谭春梅

（上海同丰工程咨询有限公司，上海 200444）

0 引言

当前，随着人们经济收入水平的上升，对居住环境条件也提出了更高的要求，直接促进了民用建筑行业的快速发展。室内装饰作为民用住房的重要组成部分，是人们改善居住环境的重要一环。社会文化的发展使人们对室内装饰的审美悄然变化，现代室内装饰不仅要注重实用性，还要富含时代和艺术的气息，使住房更加能够迎合大众需求。室内装饰风格千变万化，可以融合多种多样的设计元素，传统工艺美术作为其中一种风格，因其对事物的艺术化呈现而具有一定的吸引力，很好地满足了大众的审美需要。当我们走进很多人家中的时候，都能够发现传统工艺美术的影子，有些对水墨风情情有独钟，有些对山水美景独有喜好，类此种种表现了人们对传统民族文化的向往和追求[1]。

1 概念界定

1.1 文化自信

“文化自信”是指一个国家、一个民族对自身文化价值的充分肯定以及积极践行，对自己本民族的文化有着充分的理解，对本民族的文化发展具有信息。国家领导人多次在各种场合表达对中国传统文化的态度，提出要坚持文化自信，提升传统文化在国人心中的地位。习近平总书记在2015 年5 月与北大学子的座谈会中，提到社会主义核心价值观以及文化自信。习近平总书记强调要坚持走社会主义的路线，形成文化自信、道路自信。制度自信，这些内容均是文化自信的具体体现。在文化自信的内涵中，对传统文化的理解和认可是非常重要的内涵之一。对本民族的文化理解、自信是构建中国优秀传统文化的重要内核，是推动文化发展的重要途径，是立德树人的重要基础。

1.2 传统工艺美术

工艺美术顾名思义就是美术和工艺的结合[2]，即通过一定的制作工艺，使工艺材料以具体美术形象来展现。我国传统工艺美术源远流长，目前保留下来的工艺美术样式丰富，常见的有年画、瓷器、建筑、陶器等，国内许多博物馆都收藏了遗留下来的珍贵藏品，具有很高的艺术价值，是华夏文明的瑰宝。传统工艺美术的特征明显，其中最主要的就是民俗性、时代性和审美性。作者通过自身的艺术感悟，将传统思想和美术底蕴以工艺作品的形式呈现，展现在艺术方面的追求，传承民族智慧的结晶。

1.3 室内装饰设计

室内装饰具体而言包含两个方面，即室内装修和室内陈设，属于艺术设计门类，同时融合美学、心理学、地理学、材料学等多方面的内容。人们为了改善居中环境，满足基本生活和审美的需要，科学设计并布置既舒适又充满美感的室内氛围。室内装修以建筑实体为基底，在此基础上进行装修和陈设，进行灯光、壁画、绿化、造型等多种软性修饰，安置炊具、洁具、器皿、电器、家具等硬件物品，通过软硬结合的方式美化室内环境。

2 民族文化的传承发展与“文化自信”理念融合的意义

2.1 国家政策理念的落实

2012 年11 月29 日，习近平总书记提出中国梦的重要指导思想，实现中国梦便是实现中华民族的伟大复兴，而弘扬民族精神、提高民族意识、传承民族文化是实现中华民族伟大复兴之路的重要理念，是中国梦的重要组成部分。2017 年1 月26 日，中共中央、国务院联合印发《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，意见中明确指出中华传统优秀文化的传承与发展已纳入国家战略层面，成为树立文化自信的关键环节。2017 年10 月，党的十九大明确提出“将传统优秀文化的创新性升级与创造性发展大力推进”。国家政策性文件的不断落地，体现出对民族文化发展的重视度，传统工艺美术作为民族文化的重要组成部分，将传统工艺美术的传承发与发展紧密的融合起来，是国家理念落实的具体体现。

2.2 民族精神传承的要求

传统工艺美术是民族文化的构成元素之一，通过用色彩、形态、材质的方式有记录了人们生活的发展规律，体现了当地民族的风土人情[3]。民族工艺美术中体现出淳朴的生活场景，是历史传承的载体之一，书籍可以被烧毁、建筑可以会倒塌，但美术文化在人们的代代相传中能得以很好的传承。传统工艺美术中反映出不同民族的精神和信仰，尽管中华民族众多，不同地区的传统工艺美术有着不同的艺术特征，但中华民族顽强不屈、艰苦奋斗、对美好生活的向往、对祖国的热爱等等精神追求是高度一致的，“文化自信”的提出正是加强对本民族文化的重视和理解，因此“文化自信”理念下的传统工艺美术的发展正是民族精神传承的有力保障。传统工艺美术中形成的中国审美同样也是中国文化的体现，将传统工艺美术与室内设计的结合中，不仅能够更好地融入和凸显文化内涵，同时也能够帮助形成全新的设计体系，使其具有崭新的生命力，承担和弘扬历史使命，促进民族精神的传承和发展。

2,3 世界交流对话的基础

美术是世界各民族人民重要的交流和表达方式，具有重要的文化内涵。民族传统工艺美术更便于实现区域性认同，它对有效地建构文化认同具有特别的意义。秉持文化认同是中国人民在与世界展开交流对话的基础。虽然在现在的国情下，我国的传统文化在世界文化体系中的地位不是很高，尽管现阶段我国的传统文化所处位置并不高，但是随着经济实力的不断加强，以及民族文化的不断挖掘，受到了越多越多人的重视与认可。民族文化具有独特的艺术性，民族的才是世界的，传统工艺美术融入室内装饰设计能够形成具有独特的中国风韵，向世界展示中国的审美，成为世界交流对话的基础。让全世界的人们都能通过室内装饰感受中国文化、中国美术的魅力所在。经过对民族传统工艺美术的传承和发展，引发人们对双重文化的理解引导国民树立爱国情怀，形成具有中国传统文化符号的审美，从而进一步形成国际化的视野。

3 传统工艺美术在室内装饰设计中的借鉴和应用

应用传统工艺美术要充分评价科学性和适应性，避免原模原样照搬照抄的思路，有意识地进行鉴别，挑选精华的部分。同时，努力做到多种方式交互，可以进行拆分、融合、变形、抽象、简化等艺术处理，结合现代设计理念，呈现结合古今的美学气息，使室内装饰更美、更具吸引力[4]。在具体实践中，可以从材质、形态、色彩、理念等方面入手，综合运用传统工艺美术的元素，通过嗅觉、触觉、听觉等来感悟，创设形式与功能兼具，且包含传统工艺美术特点的室内环境。

3.1 形态的借鉴和应用

在进行空间设计的时候，可以借鉴中国画的风格，对二维画作进行转换，借鉴画作的排布方式上，以三维空间的形式来展现。现代室内陈设理念中，家具、灯具等物品的线条相对比较简单，多数为单一弧线、直线或少量混合线，虽然具备一定的美感，但从传统文化角度上来看还缺少一些底蕴。面对这种情况，可以适当增加一些传统工艺画作中的要素，进行提取、简化和抽象等一系列操作后，提升陈设的物品美学层次。以沙发造型设计为例，转换峰峦叠嶂的山水画形态，提取其中的线条艺术，进行讲话并三维抽象后，应用到沙发设计理念中，可以使沙发的中式韵味更浓。以座椅造型设计为例，借鉴传统圈椅的形态设计，提取转化其艺术特点，应用到座椅设计中，可以使座椅同时具备古今气息。其他如祥云纹、龙纹、山水纹等都可以进行转换，应用到修饰和陈设理念中。现代人对软饰风格要求都比较高，这其实是对几何形的一种追求，而传统工艺美术在几何形方面优势明显、意蕴很浓。花鸟山水画中的元素可以用来借鉴和转换，应用到饰品摆件、装饰画、壁纸、布艺织物这些软装中。此外，古典园林中也有很多可以借鉴的元素，如蝴蝶兰、斗拱飞檐、石狮等，可以将这些元素按比例塑形并应用到灯具、家具的设计中，展现古典内涵。总而言之，不论是三维形态还是二维图案，转换应用到室内装饰的过程都是多传统工艺美术的诠释。

3.2 色彩的借鉴和应用

色彩是我国传统工艺美术的重要一环，其寓意深远，能够直接体现民族特色，展现价值观和世界观。其中，有五种颜色被认定为是正色，即青色、黄色、红色、白色和黑色。合理运用五种正色，并搭配其他一些如竹青、黛蓝、藕色、月白等，可以很好的提升整体美感。在具体应用时，主色调的确定尤为关键，不同风格的装饰应选择相应的主色调，选择好主色调后，还应该确定其他搭配色进行点缀和辅助。主色调和搭配色要合理设定比例，防止比例不科学导致主题模糊。色彩与感受有密切的联系，纯度、灰度、敏感、冷暖的变化，随之而来的感受也会变化。例如：呈现疏远感、后退感、收缩感明度较低，使用冷色系，呈现温馨感、前进感、膨胀感明度较高，使用暖色系。视觉重量也可以通过颜色来体现，暗色显得厚重，淡色显得轻薄。在进行室内装饰时，可以综合选择传统色彩与文化进行搭配。例如，中国水墨画的主色是黑白色，将水墨画的色彩配置转化到装饰中，可以很好地赋予环境氛围水墨画意蕴。在美术运用中，色彩的使用是巧妙而具有艺术性的，如果使用色彩决定了整个作品的基调以及发展，中国传统工艺中具有极富中国审美的颜色使用特点。三原色（青、黄、红）的应用，可以很好地呈现古典特色[5]，青色显得别具特点，经常可以在瓷器上看到，黄色显得尊贵，古代只有皇族才可以使用的颜色，古代红色显得热闹，婚娶喜庆多见这种颜色。在使用色彩的时候，将其进行合理的调和，充分考虑人们的心理特点，选择合适的配色方案，对室内装饰水平能起到很好的提升作用。

3.3 其他方面的借鉴和应用

除了形态和色彩方面的应用，中国传统工艺美术还有许多方面值得室内装饰设计借鉴，传统工艺美术的艺术内涵与价值体现在方方面面，值得我们去不断发现，不断发掘，充分的探究艺术内涵并将其运用在现代设计理念中，将中国传统文化和传统审美通过各种艺术形式传承和发展下去。从现存的古董、园林、遗址看，传统工艺美术应用非常广泛。其中，专业技艺、材料资源、文化内涵是三个重要的使用内容，体现在设计的全过程。资源和材料的使用是室内装饰的重要一环，可以从传统工艺美术中找到源泉，进而激发灵感，创新室内装饰工艺，完善装饰方案。为使不同种类的室内装饰能够充分吸取传统工艺美术养分，传承和创造势在必行，一方面是要进行传承，把其中的造型、纹路、图案很好的吸收，进行有效的储备和完善，另一方面是创造，在储备的基础上，进行创新性重构重塑，使之更好满足当下的需求。设计理念也非常重要，要从中汲取传统设计理念，总结提炼出文化内涵。比如明了简洁的村落美术，其中有很多值得借鉴的思路，将其应用到现代装饰中，可以很好的突出雅致、精巧等主题[6]。同时，为了更好地提升室内装饰水平，可以通过多种方式来对其中的地方文化、主题元素、材质元素进行融合，使之更好的转化为一个整体，实现有机统一，达到更好的效果，进一步确保现代室内装修更好的呈现传统工艺美术的优势。

4 结语

传统工艺美术世界文化的遗产，是千百年来勤劳勇敢的中国人民的文化境界，它的形成与发展是智慧的浓缩与结晶，中国人民应当为此感到骄傲和字号。对现代各类外形设计都具有很大的艺术参考价值。特别是蕴含其中的传统文化、审美标准、道德伦理，对现代设计的影响十分巨大[7]。作为民族文化的传承者，我们不能遗忘这一重要的瑰宝，要重视其地位和作用，加强学习、传播和应用。当今社会的科技度越来越高，与全世界文化交流越来越多，传统工艺美术的继承和发展也遇到了一定的风险，许多人崇尚西方的风格，对民族传统文化重视程度不够，导致很多方面得不到发展，慢慢被遗忘。我们站在时代发展的浪潮中，需要正视这些风险，将传统文化创新运用传统工艺美术中的优势，在借鉴西方文化的同时，更加突出我们的传统文化，促使我们的室内装饰设计能够站在世界的舞台上，大力弘扬民族精粹，展现大国古国风采。