□ 林 伟

作者在进行作品点评

当下是数字信息时代，数码摄影、手机摄影已成为人们生活的组成部分。在这个人人都是“摄影者”的时代，对摄影艺术作品的创作也提出了更高要求。那么，好照片自身应具有的客观标准是什么呢？笔者就此问题总结出了摄影“四要”，以期对读者朋友有所启发。

一是要有鲜明的主题。好的主题是一幅优秀摄影作品的灵魂，也是作品思想性的高度坐标。纵观历届摄影大赛的获奖作品，无不有着鲜明的主题。如弘扬真、善、美；反对战争、爱好和平、关爱生命；倡导保护环境、生态绿色发展；弘扬主旋律，反映时代精神；记录当地非物质文化遗产、记录民风民俗、记录家庭幸福生活；抒发个人理想和生活情趣，等等。需要注意的是，主题的选择必须要有高度、有温度、接地气、有强烈的时代感。摄影作品若没有传递正能量的主题，不可能有强大的生命力，也不可能真正打动人。

二是要有突出的主体。主体是摄影作品表达主题使命的承载者，是主题的物化形式。通过对主体的选取、形象塑造、细节刻画，让主体能从事件背景中脱颖而出，表现出作者的创作目的。当然仅有主体还远远不够，还应选择与之相适应的陪体和环境。主体、陪体、环境三者不是简单的堆砌，而是要有机组成作品的画面“意境”。唐代诗人王维曾提出“凡画山水，意在笔先”的美学观点，这一观点同样适用于摄影艺术。在进行创作时，我们要先立意，即在心中先形成意象，然后才能有的放矢、一气呵成。

三是要有强烈的情感。中国摄影家协会主席李舸曾说:“一个人如果没有深厚的学养，没有丰富的阅历，没有对人生足够的历练和思考的话，很难从大自然中找到情感的共鸣。真正优秀的风光摄影作品，是会让人心潮澎湃，甚至泪流满面的。”由此可见，要想让自己的摄影作品感动别人，首先得感动自己。虽有良好的主题、主体和技术，但若没有真情实感，是不能引起观者的情感共鸣的。当然，言之有物的同时，又能穿插点小幽默、小风趣，让观者留有遐想或会心一笑，也是摄影人应努力追求的。

四是要有精湛的技术。精湛的技术是优秀摄影作品表达思想艺术性的根本保证。一幅优秀照片的诞生，是一个综合系统工程。数字时代对摄影艺术的创作提出了更高的要求，在前期拍摄时，我们要具备熟练操控器材进行视角选取、画面构图、焦距选择、精准曝光等艺术表现的能力。在后期处理时，要具备熟练运用计算机相关专业软件，对画面进行剪裁、光影调整、风格确定、影像合成、文件输出与存储等能力。随着科技的快速发展，硬件器材和软件工具的不断提升改进，还要求创作者必须具有终生学习、持续发展的能力。总之，只有经过有意识的学习和训练，我们才能创作出更多让人获得情感共鸣、思想启迪和精神愉悦的优秀摄影作品。