赵 旭

引 言

论文共分四部分，第一部分为轻歌剧体裁及作者简介；第二部分介绍故事背景；第三部分详述轻歌剧《风流寡妇》唱段中《默默倾听》的音乐特点分析，第四部分分别围绕德语发音与声音位置如何兼顾的问题以及该作品的演唱技巧与处理进行细致论述。

一、轻歌剧体裁与作者简介

轻歌剧又名小歌剧，是由小型戏剧作品衍生而来。它的内容不但涵括了管弦乐、歌曲、舞蹈片段，还穿插了对白，形式极为丰富多彩。最初由法国作曲家奥芬巴赫创始，后由各国作曲家弘扬壮大，尤其是在维也纳地区，发展的盛况掀起了一股空前的热潮。其中的代表人物当属苏佩、施特劳斯、莱哈尔等。轻歌剧以节奏鲜明轻快，旋律线条悠扬，内容诙谐幽默而著称，曲式结构中常常运用到华丽优雅的圆舞曲、轻快小巧的波尔卡，以及在当时风靡于各个民族的民间舞曲，比如《风流寡妇》中的康康舞蹈片段，这些舞曲的重组和加入，使轻歌剧的层次更为丰富。当脍炙人口的舞曲旋律响起，观众往往会快速地沉浸于轻歌剧音乐带来的快乐之中，伴随着演员们近距离的互动，找到参与感和代入感，因此，轻歌剧在当时乃至今天都广受人们喜爱。

匈牙利作曲家弗朗茨·莱哈尔（1870-1948）是续写轻歌剧辉煌历史的代表性人物，早年间在德沃夏克的鼓励下接触了作曲，加之受到了其父亲在维也纳等地任军乐队指挥的影响，所以他的创作风格总的来说更偏向于进行曲和圆舞曲。他一生创作了很多类似于《风流寡妇》这样的经典轻歌剧体裁作品，例如曲风华丽典雅的《金银圆舞曲》。

二、《默默倾听》故事简介

主角汉娜是去世的银行家格瓦利的遗孀，因继承了已故丈夫的遗产，引得很多不怀好意的人对她虎视眈眈。其中，当时的政府也抱着“肥水不流外人田的目的”指派了男主角达尼洛去向汉娜求婚图谋财产。达尼洛见到汉娜才发现这个“寡妇”正是自己由于当初不堪家族的阻拦抛下的恋人。他不希望被让任何人觉得自己是图谋财产而回头。汉娜对过往的抛弃也耿耿于怀。二人各怀委屈，不肯低头却也藏不住对对方的爱恋。后来，汉娜假称如果再婚，她将不再继承遗产，劝退了一众心怀不轨的官员子弟，唯独达尼洛听到这个消息如释重负，向汉娜表白。面对达尼洛的诚意，汉娜再也按捺不住内心的情愫，于是两人抛开过往的不愉快，解开了许多误会，伴着浪漫的圆舞曲响起，他们彼此抒发爱意。至此，政府的愿望达成，佳人也重新邂逅，歌剧在所有人的欢笑祝福声中落下帷幕。

三、《默默倾听》音乐分析

《风流寡妇》中的角色形象多样，人物性格鲜明，故事情节紧凑，极具吸引力。其知名程度不亚于奥芬巴赫的《巴黎生涯》和施特劳斯的《蝙蝠》。它们同是三幕轻歌剧，各自具有非常不凡的造诣和艺术影响力。而《默默倾听》正是这部著名轻歌剧中的杰出唱段，全曲贯穿以圆舞曲体裁。

（一）节奏特点

节奏往往是一首音乐作品的脊柱，是组织起来的音的长短关系，使单一地使音符串联成为旋律。从某种程度上来讲，有音存在的地方其实就有时值，节奏始终伴随着音符而生。节奏的快慢主宰着整个音乐的风格、情绪。这部作品从始至终贯穿了圆舞曲的节奏风格，强弱分明，富有很强的律动性。全曲的基本速度标记为Valse moderato，华尔兹的意思，也就是三拍子，中庸的快板，速度在88—104之间，这部作品非常抒情，尤其在汉娜的独唱乐段部分由快板转入慢板，并且带有些许自由的拍子，所以在演唱时为了更细腻地表达感情，前半部分要偏慢一些。在歌曲的尾声由于皆大欢喜的剧情气氛推向高潮转为欢快的快板。

（二）曲式结构分析

默默倾听属于歌曲中比较常见的带再现的单三部曲式。此类结构由三个部分组成，即第一部分为A段，第二部分为B段，再现部分为A’段。顾名思义，“再现”就是说第三部分要与第一部分在调性上做到完全的统一，首尾呼应。

全曲共由101个小节构成。第一大段A可划分为1至49小节。此段开门见山地呈现了整个歌曲的主题中心，舒缓悠扬，委婉柔美，奠定了全曲的主题基调。共分为前奏，主题a句以及a’句三小部分。其中，1-17小节是一段G大调的主题前奏，以右手弱起旋律带进，左手以圆舞曲的“强、弱、弱”特点复合分解和弦，左右交替，连绵不断。作曲和声整体按照Ⅰ级-Ⅳ级-V级-Ⅰ级的原则规整进行，其中巧妙地将Ⅳ级替换成了副三和弦中运用最广泛且同为下属功能性质的Ⅱ级一转位和弦，这一应用更加为整体旋律增添了一抹浪漫优雅的贵族气质。a乐句可从第18小节划分到第33小节。18—25小节一直坚持着从主到属的功能变换，和谐稳定。第26—33小节将18—25小节的整体旋律音调平行上移了2度，功能走向由下属到属，伴奏音由纯八度+分解的七和弦音程所构成。每小节一个和弦，第一拍的重拍明显，一般奏整小节的低音。后面的二、三拍是弱拍，在较高音区奏其他和弦。悠扬动听的旋律按照舞曲的节奏旋转打圈，速度舒缓，配合上流畅悠扬的旋律，仿佛出现了一幅月光下一位沉静的绅士与爱人相拥而舞的优雅画面。a’句是从第34小节起至第49小节止。其中，和弦转位富于变换，色彩多样，包括了很多变化音，在和声进行中也出现了IV、VI级等下属功能的和弦，使得从主到属的解决过程中不再单调。第一分句以VI级上的副属和弦离调进入属和弦开始第二分句，增强了和声的动力性，最终以从属到主的和弦完全终止，结束A段。

B段从49小节到第65小节。亦可划分为两个部分，即b句和b’句。整体的和声编排依旧是Ⅰ级-Ⅳ级-V级-Ⅰ级的走向。在此伴奏旋律基础上加入了女中音声部，唱段旋律不同于前奏连绵不绝的风格，将八分音符拆分演唱，一词一字更加清晰，营造一种带有抑扬顿挫的倾诉感。b’句的唱段以两个四分音符对照伴奏旋律的八分音符加空拍，在全曲都较为规整的结构下利用57-65小节这一小段的“错位”对照、交替进行，意外地实现了一种自由拍子的感觉，相比前一段利用和声变化驱使音乐走向，这一部分利用节奏的变化也更使得音乐情绪变得跌宕起伏，使人耳目一新。在62-65小节中，伴奏和弦着重强调五音，和弦内形成八度，低音伴随着四三拍子最富特点的和弦伴奏型，双手并进，营造了华丽辉煌的圆舞曲效果，将音乐推向了高潮，最后在主和弦的重复中结束B段。

A段为再现段落，从66始到101小节结束。在音乐材料上取自于A段，但在结构上删减了前奏和A段中的a部分乐句，并加入了间奏和尾声，使整个作品没有多赘述，不但强调了主题旋律还将结构编排得更为丰富完整。在88小节的伴奏旋律中利用变音和弦转为B大调，后在结尾处多次运用变音以及100小节的震音，将歌曲诙谐欢乐又不失华丽风范的音乐风格表现得淋漓尽致，最后，全曲在Ⅰ级的强调中完全终止。

四、德语演唱的处理

（一）德语的发音与声音位置的兼顾

德语歌词的发音与普通意大利语正歌剧有相同之处，比如r位于单词中间时，例如“schritt”中的r也需要弹舌；除此之外，它还有许多值得注意区别的地方。例如第一句“Lip pen schwei gen”中的“schwei”“sch”意大利语中发[sk]的音，而德语发音时的舌头要卷起，舌尖翘起悬空，气流从舌系带两侧吹过，不要振动声带，比较类似英文音标里的“[ʃ]”。Hab mich lieb中的mich，ch发的发音类似于拼音中的xi，lieb是轻辅音，b发[p]的音，也同样是用气声带过。

多音节词中如“da hupft das Herz-chen klein”等多个单词都是多音节，此时只有一个音节重读，其他音节都不重读，还有“Munder spricht kein Wort”这句也是此作品中演唱的难点，多音节单词需要分清主次，加之配以时值较短的八分音符，这就需要演唱者在掌握德语发音的基本原则之上还要对歌词非常熟悉，达到可以连读的程度，培养一个舒适的语感，所以说作品第二部分的演唱对演唱者的歌词功底提出了非常高的要求。

（二）气息的支持与控制

那么如何在唱出歌词的同时，还要兼顾声音位置，尽量保持声音状态的统一呢？首先，需要强大的气息准备和相对长久的支持。呼与吸看似是一个无需意识、自然而然的过程，然而在歌唱表演中，呼和吸是有目的、有意义、极富技巧性的重要组成。我们要认识到，腹部与横膈膜的肌肉可以调整呼吸的压力，所以吸气要深，要把这种“气息的源泉”伴随着胸部肌肉的扩张传送到腰腹部，才能有它们帮助控制气息的机会。声乐的演唱从来都不需要拙力，而是要求我们不断找寻和巩固四两拨千斤的舒适技巧。其次，要注意歌唱中咬字、换字的问题。这部作品中德语的咬字是一个难点，有很多的单词发音都是吐气的，既与阻气相悖，又有很多复杂得多音节单词，这就需要我们脱离口腔，叼住哼鸣的感觉，遵循在哪里出声就在哪里咬字的原则。这首歌曲在小字二组的音域多一些，所以要保持咬字在一个通道里，从一开始就要挂好高位置即把声音和字咬在头腔，并且咬字要快，迅速将母音站定，大约在百会穴的位置。此外，《默默倾听》中，达尼尔与汉娜的唱段强弱对比鲜明，达尼洛沉稳成熟，汉娜略加活泼，音域宽广，尤其到中后部分再现段，节奏变换丰富，这就需要根据不同的情感变化的递进，保持良好的气息循环状态，利用气息的控制，做好强弱的张弛，高音时追求“点小、轻弱、细腻、共鸣”。

（三）情感与表演的处理

声乐演唱作为表演艺术的一种表演离不开舞台这个检测表演水平的载体。学习声乐不能闭门造车，将一部好的作品完整、完美地呈现出来，才真正将艺术之光带给他人也照耀了自己。轻歌剧的普遍风格颇为明朗欢快、内涵的歌曲旋律优雅，加之可以利用现场互动的特点，极易引人入胜，整体气氛更加给人以轻松和欢乐的感觉。我们在歌唱时要把握住轻歌剧的这种特点，将它凸显出来。与汉娜分手后的达尼洛成日消沉纸醉金迷，说明他的内心里一直不曾放下汉娜。所以在达尼洛独唱的乐段中，要根据歌词“默默倾听琴声，诉说你爱我；每个舞步也在表示，你爱我”将那种沉积在心里多年的含蓄以及再次邂逅恋人的喜悦之情表达出来。在声音方面，要与四三拍子的强弱特点配合起来，有轻有重，唱出摇曳、深情的感觉；面对达尼洛的表白，此时的汉娜先是要表现出一种倾听状，含情脉脉地听着达尼洛将自己的情愫娓娓道来；而后进入第二段汉娜向达尼洛诉说衷肠。根据故事背景不难看出汉娜是一个优雅大方、敢爱敢恨的女人，所以在演唱这一段时，表情要沉浸略带悲伤，眼神要深情，仿佛在诉说着此前爱而不得的苦楚。间奏响起恢宏的主题圆舞曲时，演唱者可以伴随着节奏，与搭档跳起优美的华尔兹，感受与爱人相拥而舞的飘逸和悠扬，最后二人重唱，这是全曲的高潮部分，情绪幸福而又热烈，此时的声音要更加的饱满和笃定，脸上洋溢着开心的笑容，将幸福欢乐的气氛传递给在座的每一个人。

结 语

总的来看，《默默倾听》的旋律朗朗上口，但是难点在于德文歌词在演唱中的连读与声音位置的兼顾。在歌唱方面，要掌握德语的发音原则，深读歌词至娴熟，才能有精力把演唱重心放在咬字位置和气息的支撑上；在表演处理上，充分体现出谱面上各类强弱、快慢的情感标记；在情感表达上，需要结合故事背景，深切体会角色的心理活动，加上自己的理解将作品二度创作，输出带有灵魂和生气的人物角色给观众。■