张子木

提到喜歌剧，那么莫扎特的《费加罗的婚礼》绝对是典型的作品。直到今日仍然是众多歌剧作品中的佼佼者，莫扎特对歌剧的整体形式要求十分严谨，剧中的女高音咏叹调作品可谓到流畅且精致，兼顾声乐技巧和情感表达，对于人物的性格刻画十分精准，使歌剧整体得到升华。女高音作品中的音色，以及创作的力度、速度、气息等方面也是女高音歌者们不断追求的目标。这部歌剧每一秒都不容错过，剧中鲜明的人物性格特征、清晰的故事主线和紧凑的剧情使观众念念不忘。

一、莫扎特的歌剧创作特点

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特，维也纳奥地利作曲家。在莫扎特的各个创作领域中，最杰出的代表当属歌剧，在格鲁克的思想改革的影响下，又进行了创新。莫扎特坚信，诗必须配合音乐。莫扎特的歌剧作品有着强大的代入感和渲染能力。旋律线条流畅，优美深情。在戏剧部分也十分具有张力，是眼睛与耳朵的双重盛宴。从年少直到生命的最后一年，莫扎特始终都在进行歌剧创作。天纵英才，在仅仅35年的生命旅程中，给后人留下了近600余部不同体裁与形式的音乐作品。

二、《费加罗的婚礼》的创作背景

《费加罗的婚礼》出自法国18世纪文学家博马舍的著作。王室一直觉得这个作品带有嘲讽的目的，因此，这个作品在法国的演出中经历了很多波折。莫扎特的这部歌剧具有相当浓厚的时代意义。可以说是当时法国生活的真实写照。在如此的王室权力抨击下，莫扎特还是将这部作品公布于世。可见在莫扎特的心里是真实想要改变社会现状，希望下层人民能够通过自己的努力奋斗顽强不屈。在《费加罗的婚礼》中男女主人公都是来自平民的出身。但他们并不是厌恶生活和能被黑暗力量所打败的人，而是通过自己的智慧和勇敢一步步迈向自己的梦想。莫扎特所塑造这样的平民人物却极具个人魅力色彩，抨击现实社会小人物也有属于自己独特的光芒。反之剧中反派角色伯爵的形象，则是贪婪好色，仗着贵族的身份为所欲为。伯爵的形象十分清晰明了，站在对立面的他没有过多的心理描写，但与当时的贵族形象是如出一辙。如此鲜明的黑白对立面的碰撞，也正是这部歌剧最大的看点。

三、《费加罗的婚礼》中女高音作品的艺术特征

（一）《求爱神给我安慰》

这首作品来自剧中人物伯爵夫人罗西娜的演唱。伯爵夫人在剧中是一位非常重要的人物。在人物性格上，伯爵夫人整体呈现的是一个悲情角色。在封建的贵族环境的中，面对丈夫的不忠也只是希望丈夫回心转意不然宁愿自己死去，只把事情埋在心中。但伯爵夫人并不是一成不变的忧伤，她有着睿智的头脑，懂得帮助自己的女仆获得爱情远离伯爵的骚扰。也有着一颗宽容的心，即便伯爵背叛了她，她也选择了原谅，维持了这段婚姻。因此伯爵夫人的形象不是单一片面的。是一个值得思考的人物。

《求爱神给我安慰》这首作品出现在《费加罗的婚礼》中的第二幕。这首作品主要讲述了伯爵夫人在得知了伯爵对苏珊娜的企图后，心中难以压制的难过心情。伯爵夫人一个人在房间内默默演唱，想向爱神求得爱情的眷顾，让伯爵回心转意，甚至不惜为爱情牺牲的勇气。这首歌曲推动着剧情的发展，在剧中有着承接下文的重要作用。此曲旋律流畅优美，音乐线条流畅，情感充沛。充分地表现出伯爵夫人忧愁又多思的人物形象。

这首咏叹调的歌词很简短，落于音中整体速度较缓慢，是小广版。这就十分考验歌者在演唱过程中对于气息的支撑和运用。在曲中第一句话对应了这首歌的名字，开头便点题。表现了伯爵夫人的人物形象，遇到问题不是当面对质而是选择一个人默默倾诉。将痛苦独自一人承受的情绪。在演唱时第一个音所发出的por这个词，其中o是aeiou元音中的一个。在口型上应保持直立开口的状态，发出的o应是集中向前的。在音色上应尽量保持立体且圆润的效果。接下去这句的音在走势上整体呈现上升趋势，所以在演唱过程中要保持口腔的立体不要掉下来，在下一句第28小节中第一个元音o又重新出现，在演唱时要格外注意，在起音时气息要下沉，不要漂浮，口腔保持立体，声音集中靠前。第一个音发出后面要连续地保持口腔的状态和气息的支撑。在第34-36小节中，出现了歌曲的一个难点，整句话呈上升趋势，并在尾音达到小字二组的降A上。在演唱时，开始就应吸饱一口气，从第一个元音o开始，就应注意气息的分配问题，不要随着音的上升让气息变得越来越浮动。让气息随着音的高度逐渐下沉，在口腔上持续保持立体，准备好由于音节的变化所带来的咬字的转变。降a这个音所对应的词为rir，属于辅音，在咬字时要注意口腔尽量打开，位置集中向上向前，不要把字咬死。紧接着在同一小节内出现了同速度的音节的快速转换，表现出了伯爵夫人求爱神时的急切心情。在演唱时要格外注意发音的位置，上口盖始终保持张开的状态，不要因为音节的变化而发生改变。尽量保证发出的每个音圆润饱满。在第41小节时出现了同音的快速升高，对应的词为la，在演唱时所发出的声音应多偏向于元音a的音。从小字一组F到小字二组G的升高中，要注意让元音的发音位置始终保持不变，尤其在结尾处小字二组g下降三度时要格外注意气息的使用分配。在全曲即将结束时的两句话中，要表达出伯爵夫人恳求的心理，难以抚平的忧伤。该曲在剧中有着承前启后的作用，有着极高的艺术价值，在女高音声乐曲目中也属于必不可少的经典曲目。有着很深的发展前景。

（二）《哪里去了，美好的时光》

这部作品同为伯爵夫人罗西娜所演唱。该片段出现在《费加罗的婚礼》中的第三幕。讲述了伯爵夫人为了挽回伯爵的心不惜和自己的女仆合作。让苏珊娜送信给伯爵假意同意伯爵的爱慕之心，约他前往后花园约会，等到见面时伯爵夫人替换苏珊娜与伯爵相见。希望以此能唤醒丈夫的心，挽回这场婚姻。在等待伯爵是否会答应的这段时间，伯爵夫人一个人在房间演唱了这首著名的咏叹调《哪里去了，美好的时光》。表现了伯爵夫人心中的不安与焦灼，同时身为贵族阶级却要与仆人合作的羞耻，但为了挽回丈夫的心她已别无选择。因此还有着些许的期待，希望能够与丈夫重修于好。伯爵夫人的形象是正面的，总体来讲是很悲情的角色，但是为了自己的追求和目的懂得采取措施，证明伯爵夫人是一个睿智的角色，并且身为贵族还肯愿意与自己的仆人合作说明伯爵夫人有一颗善良的心。从此可分析出，伯爵夫人不是一位只知悲伤忧愁的单角度角色，演唱时要注意情绪上的变化。

《哪里去了，美好的时光》这首咏叹调从音乐情绪上分析可分为三个阶段，第一段宣叙调主要描述伯爵夫人在房间中紧张的罗列行动的细节，等待结果时的不安，并且痛恨伯爵的行为。第二段咏叹调开始进入舒缓悠扬的旋律，表现了伯爵夫人对过往爱情的追思之苦。叠加到第三段时，伯爵夫人逐渐振作起来，她鼓起勇气，用自己的忠贞改变伯爵的坏心肠。

这首咏叹调全篇略长，很考验演唱者对咬字的功夫、对气息的控制、以及对情绪的转换。从1-25小节为宣叙调，是Andante行板，在词组上音节很多，音的转变也很快，再演唱中要注意咬字切勿扁平，保持口腔立体的状态，盯紧头腔体共鸣。第一小节第一个音就是元音aeiou中的e音，e虽为元音但在咬字上很容易咬扁，为了保证后面的词集中状态，开始时的e音要发的圆润饱满。在16-19小节中，词语和速度变得更密集快速，在练习时可多用语言叙述词语，由慢到快反复练习，再带入歌中，保证演唱的效果。从19-25小节开始，时宣叙调的结尾，也是高潮。它有着推动下文的作用，在演唱时从“prima a mata,indi offesa,e alfin tradita先是喜欢，然后冒犯，最后是背叛。”时情绪就逐渐递增，要注意力度的变化。到最后“fammi or cercar dauna mia serva ai ta我求仆人帮我排忧解难”速度渐慢，从fam开始最高潮结束后，开始转为即将诉说的感受。从26-76小节开始，仍为Andante行板，但在演唱上，会比宣叙调部分更加舒缓悠长，音律上更加绵密。诉说着伯爵夫人的回忆时的忧伤。26小节开始一句点明题目“Dove sono,i bei momenti哪里去了，美好的时光”这一段在演唱时要注意对于气息的分配，整体速度会有被拉长的感觉，每一句演唱时呼吸一定要足，才能保证下一句的完整性。此段中元音比较多，在演唱时刻注意在元音上调整纠正口型是否变化。在52-54和57-59小节中频繁出现了四度和六度的反复横跳，注意保持气息的稳定和口型的变化。从第78小节到135小节曲子的结尾，情绪有了更强烈的变化。伯爵夫人重新振作势必要挽回伯爵的心。该段为Allegro快板，速度明显比前面要急，表达了伯爵夫人的决心。在109-128小节为全曲的难点，出现了全曲最高音小字二组A，并且多数音持续性维持在小字二组中，在气息上要做好准备，保持下沉切勿上浮。这部作品在女高音声乐曲目中属于必备曲目，它的情感表达以及声乐演唱中的技巧值得研究与探讨。在《费加罗的婚礼》这部歌剧中有着举足轻重的地位，在未来的声乐发展道路上也必不可缺。

（三）《美妙时刻即将来临》

这首咏叹调作品来自剧中的核心人物苏珊娜所演唱。身为女主人公的苏珊娜在《费加罗的婚礼》中只是一名女仆，出身于社会下等阶层，但却拥有美丽的外表、善良的心灵和聪敏的头脑。即便在封建贵族的压迫下也敢于挑战权势，勇敢地追逐自己的爱情。苏珊娜在剧中只有一首独唱，但是莫扎特为苏珊娜所创作的这首作品仿佛把所有美好集中在了苏珊娜的身上。使这部咏叹调拥有魔力一般的令人心旷神怡。该作品出现在《费加罗的婚礼》中的第四幕。讲述了苏珊娜故意答应了伯爵的请求，请他来后花园约会，等到来时和伯爵夫人在后花园互换身份以此来捉弄伯爵，在等候的过程中苏珊娜发现了自己的未婚夫费加罗在一旁偷听，于是演唱了这首作品以此来调侃费加罗。

该曲十分轻松惬意，旋律悠扬婉转，在词语的选择上也富有诗意气息。要求演唱者做到声音轻巧明亮，每个词的发音犹如珍珠项链一般圆润连贯。尽量贴合苏珊娜美好善良的形象。该曲大致分为两大部分，前半部分为宣叙调，后半部分为咏叹调。宣叙调部分为Allegro vivace assai生气勃勃的快板。宣叙调本身就要求歌者在演唱时要有唱歌如说话一般的感觉，加上这富有诗意的唱词，在演唱时更应营造出惬意轻松的氛围。后半部分的咏叹调为Andante行板，此部分的曲风配合这歌词更加的飘扬婉转，拍子从宣叙调的4/4拍转换为6/8拍。三拍子的节奏感更加衬托了曲子的轻巧灵动。各种写到的夜晚的景色、清新的晚风、流动的溪水、满园的花草芳馨无一不是在衬托苏珊娜此刻的心境。此部分的音多为三到四度的转换，要注意气息的稳定和流畅性，以及咬字时的共鸣腔体。从第61小节开始正式进入曲子的高潮也是尾声部分。“vieni来吧”为辅音，在演唱时切勿把词咬扁，并且配合伴奏注意音的时值，vie为五拍，ni为一拍。在后面出现两次从小字一组降B到小字二组E的快速上升音，要注意气息的流动不要浮上来。第68小节出现了小字二组F长达八拍的长音，注意保持气息。《美妙时刻即将来临》这部作品基本上是女高音经典必修曲目，曲中精妙的结构以及美的情感表达堪称绝妙。在声乐的发展道路中也有着不可磨灭的贡献和力量。

结 语

莫扎特所创的《费加罗的婚礼》这部歌剧在西方音乐历史上影响深远，这部作品中的女高音曲目直至今日也是女高音高频率所去选择与演唱的。在声乐的道路上，女高音作为其中一个重要声部，前行的路还有很远。通过在歌剧演唱中所累积的演唱经验能够有效提高声乐技巧和情感的表达。应该将表演经历和自身的实践经验结合以此努力更加贴合剧中的人物角色。这就要求女高音们对曲子的节奏、情感、速度、配乐等等有着深刻的了解，并加入自己的演唱达到与曲子的融合，不断地刻画更加生动形象的人物角色。■