刘 畅

（南关区文化馆 吉林 长春 130022）

随着当代社会的持续发展，民族舞作为一种民族化的艺术类别，获得了人们的青睐，并且逐步成为休闲娱乐与陶冶情操等活动当中必不可少的形式。民族舞是人类社会发展的产物，表现出很强的地域性以及民族性，除了可以对人进行美的熏陶之外，还可以带动文化传承和发展，提高人们的审美感受力和创造力[1]。当前国家高度重视传统文化和艺术的发展，积极创造条件，优化发展民族舞艺术，在促使民族舞显现出新特征的同时，也带动了这门艺术的未来发展。正确把握新时期民族舞的特点，展望其发展趋势是发展民族舞的必然要求，也是丰富民族文化体系的重要举措。

一、民族舞概述

民族舞是一种运用肢体传达情感与思想，同时以此为出发点体现各族人民经济生活状态的艺术形式。民族舞这种传统艺术形式，不管是外部表现、内容还是类别都非常丰富，而且做到了和当地民族特征的深度结合，还综合了民族服装，民族音乐等要素，最终形成了富有特色的民族舞蹈。民族舞拥有极大的魅力，能够呼唤人们内心对美的无限向往和深刻感悟，同时也能够培养和增强人的审美意识。中国幅员辽阔，民族众多，不同民族拥有不同的生活方式、宗教信仰、民族特色等，所以这些民族在发展过程当中形成的民族舞也有着自身的风格与特征，这正是中国民族舞的魅力所在。民族舞种类繁多，比较典型的有新疆舞、傣族舞、朝鲜族舞、蒙古族舞、藏族舞等。不同的舞蹈种类表现出了自身的独特性。比如，新疆舞的节奏感强，韵律流畅，步伐轻快活泼，往往可以利用手腕与舞姿变化，让舞蹈作品更加丰富，带给人回味与感悟；蒙古族舞节奏较快，动作刚劲，能够展现蒙古族人民的豪爽性格；傣族舞以孔雀舞为主，搭配优美的音乐，常常可以带给人逼真的感受，富有柔美感[2]。

二、新时期民族舞的特点

（一）形象鲜明

形象鲜明是民族舞非常明显的特色，而且一直以来都深受表演者的重视，在民族舞的内容设计和表现过程中，会把打造鲜明的艺术形象作为重中之重。而且大多数的民族舞会伴随形象动人的民间故事和传说，通过塑造一定的形象进行情感的表达。当然，这样的艺术表现形式可以大大丰富舞蹈的内容，提高形象的立体性，展现动人的故事情节，让人从中感受到强烈的民族魅力和民族情感。

（二）自娱娱人

娱乐性是民族舞的典型特点，把自娱性和娱人性结合起来，可以让民族舞的娱乐功能得到强化。民族舞的形成就是为了对人们的内在情感进行表达，不同的国家运用的艺术表现手法各不相同，不过在表达人类情感方面却是相通的，因而从本质上分析，民族舞的自娱性色彩非常鲜明。人民群众热爱民族舞有效满足了这门舞蹈艺术的娱人性，使得自娱和娱人的作用相辅相成，把民族舞的特点与优势发挥到淋漓尽致，给民族舞增加了不少生机和活力。

（三）民族色彩

民族舞是在特定民族生存发展环境之下形成的一种舞蹈形式，所以带有特定民族区域的典型特征。我国拥有56 个民族，而这些民族在语言、生活习惯、艺术表达等方面有很大的差别，所以根植民族土壤形成的民族舞蹈，也在表现形式方面体现出差异性。民族舞所体现的是不同民族的文化、习惯、风俗、经济、审美水平等。当地人把这些意念融入民族舞蹈的创作环节，从而拥有了民族色彩浓厚的民族舞蹈。当然，这些舞蹈也会在不经意之间透露出民族的性格、文化与精神，传达出民族情感。

（四）继承创新

人类的发展步伐始终没有停止，随着时间的推移，各个民族的生活习惯与生活方式发生了变化，人们对自己民族与其他民族的认识也在发生着变化，甚至可以说这种改变是颠覆性的。民族舞随着时间的推移而不断向前发展，只不过这里的发展是继承与发扬民族舞当中的精华和特色部分，在此基础之上寻求发展和突破。所以，民族舞在发展过程当中显现出了继承性，而且通过继承和创新的结合，民族舞显现出独特的魅力。

（五）丰富多样

我国民族众多，不同民族拥有各自的风情，比如多样化的服饰、文化、语言等。在民族舞的表演过程中，不同民族运用不同服装、配饰、语言、肢体动作把本民族舞蹈文化与艺术呈现出来，从而让民族舞表现出独特性和丰富多样的特征。比如，壮族舞蹈表演通常是男子穿对襟上衣用布纽扣，女子穿矮领蓝色或青色上衣下身着黑宽裤子；苗族人民在表演舞蹈的过程中，常常以白和青作为服装主色调，在服装以及配饰方面都运用独特的图样，体现苗族的独特文化。

（六）动作迥异

民族舞是不同民族表达情感思想的重要艺术形式，其舞蹈动作来源多是群众在草原、绿洲、沙漠、海洋、山林等不同场景下的写照，具有非常丰富的内涵。民族舞肢体动作具有活泼自由的特点，如壮族采茶舞，也具有技艺结合的特点，如蒙古族的筷子舞及苗族的板凳舞，另外，舞蹈动作也体现着故事性，能够刻画出性格特色鲜明的人物形象。例如，在蒙古舞《草原小骏马》中，骑马勒缰绳、提压腕、耸肩等肢体动作就是典型的蒙古族舞蹈内容，在舞蹈表演中，要注意松弛肩部、灵活腕部，同时收紧臀部等。

三、新时期民族舞的发展趋势

（一）风格化趋势

民族舞虽然是一种舞蹈艺术形式，但是这种舞蹈始终是和民族的文化、风俗等密切连接的。通过对民族舞的发展趋势和潮流表现进行分析可以发现，民族舞蹈在发展过程中显现出明显的风格化趋势，把风格当作民族舞传承中的重点，有意识突出民族舞的表现风格，体现舞蹈艺术的特性，从而有效提高民族舞在社会生活实践当中的号召力以及影响力，让民族舞蹈获得越来越多社会群体的认可[3]。如今人们的物质生活越来越丰富，开始追求精神和文化层面上的富足，而民族舞正好满足了人们的精神文化需要。民族舞以舞蹈艺术形态为根基，持续强化民族舞艺术风格，因而把民族风格展现得淋漓尽致，也便于人们在欣赏舞蹈和舞蹈实践当中把握住民族风格中最重要的部分。不少民族舞蹈会借助特色化的技巧体现特色。比如，维吾尔族舞蹈的回旋动作就能够体现出本民族舞蹈的风格和特色。

（二）艺术化趋势

任何一部优秀舞蹈作品都有丰富内在情感的渗透与融入，可以说情感是舞蹈艺术的精髓所在，如果没有融入情感，只是单纯运用各种高难度的表现技巧，虽然可以在外部观感上给人视觉冲击，但是无法给人带来情感上的冲击和共鸣，不利于观众和表演者的情感交流。当前人们的物质生活越来越富足，整个社会的发展状态也发生了很大的变化，在这样的背景下，民族舞要在人类发展历程当中始终占据一席之地，就必须把握住舞蹈艺术的情感化发展趋势，逐步提高民族舞的情感色彩，从而凝聚深厚的舞蹈内涵和舞蹈思想，并将其创造性地表达出来。所以，舞蹈表演者在演出活动当中应该灵活准确运用各种表演技巧，尤其是要在表演当中自然流露自己的思想情感，让最终的舞蹈表现浑然天成，增加舞蹈艺术的感染力和生命力。

（三）情感化趋势

过去单一的文化与娱乐形态，已无法满足现代人工作生活的需要，这无疑对民族舞在新时期的发展和创新提出了要求。所以民族舞在未来的发展过程当中应该更加重视舞蹈形象的塑造，积极运用更多灵活而又精巧的舞蹈表演方法与技巧，塑造拥有丰富情感以及饱满鲜活的艺术形象，运用动人的舞蹈表演，凸显人物的性格，呈现人物心理情感，使得人们在观看民族舞表演的过程中获得美妙的感受与体验，深刻领略民族舞的艺术性和发展性。把握艺术化的发展方向和趋势，已经成为广大表演者必须满足的要求。比如，民族舞演员杨丽萍表演的作品《雀之灵》就利用非常灵动而又精巧的表演技巧塑造出了灵性十足的孔雀，传递出向往美好生活的情感，同时也把对生命的感悟融入了舞蹈艺术表达当中。

（四）原生态趋势

原生态化发展是民族舞蹈发展趋势当中非常鲜明的表现，而原生态民族舞表现出创造性和自然性相结合的特征，在整个人类的发展历程当中，显现出很高的历史文化价值，可以把不同民族和地域的文化体现出来，再现人们的精神生活，也可以体现出民族舞的历史性与阶段性。原生态民族舞显现出很浓郁的原始民族舞蹈艺术气息，为各个民族舞蹈活力的提高与展现奠定了坚实基础，当然也给所有舞蹈活动构建提供了源泉[4]。现如今舞蹈显现出明显的商业化发展趋势，造成舞蹈表演呈现出经济性与商业性相结合的特点，虽然带动了区域旅游事业的发展，但是不能够忽视民族舞原生态的艺术表达，还要进一步在民族舞当中彰显地域风貌，展现原生态的艺术魅力，这样才能够兼具经济性和艺术性。

（五）国际化趋势

毋庸置疑，想要推动民族舞的全面发展，必须紧紧跟上时代发展的步伐，把更多的国际化元素融入民族舞当中，抓住机遇，开展各种各样的跨国演出与跨国宣传活动。在未来，民族舞在保有自身独特文化特色与民族风格的基础之上，会融入国际文化艺术特色，步入国际化大舞台，在国际舞台上绽放夺目光彩，展现中国文化的博大精深。比如戴爱莲就把现代舞和西方的芭蕾舞技巧充分融合，创新改造中国的民族舞，除了推动少数民族舞蹈接轨世界文化之外，还获得了世界认可，提高了中国舞蹈在国际舞台上的地位。

（六）现代化趋势

现如今网络信息技术发展迅速，并且在多个领域拓展应用，不单单引起了社会上的一系列变革，还让民族舞在现代化改革潮流当中获得了发展与提升。在民族舞的未来发展之路上，民族舞只有把更多的现代化元素融入其中，比如融合现代音效、现代舞蹈元素、现代生活题材、现代风格等，才能够实现进一步升华，体现一个民族的精神面貌。比如现代的诸多民歌就把现代音乐风格、现代音乐元素以及民族音乐元素融合起来，打造了诸多经典作品，如《天路》《天堂》，在这些音乐作品的带动之下产生了带有现代化特色的民族舞作品。

四、结语

民族舞是不同民族文化繁荣发展的产物，体现出了民族艺术的特征以及精华，在物质文化越来越富足和传统文化繁荣发展的背景下，显现出了全新的发展特征。基于民族舞丰富的舞蹈内涵和特色，在未来实践当中应该加大对民族舞的研究以及保护力度，重视对民族舞的传承和创新，使其在全面发展的过程中保持特色，为其他民族艺术的进步拓宽思路。