◆薛元明（南京）

我和隽平兄同在一个“书法学人群”中若干年，没有互动和交集，只是各自偶尔发些帖子。但有一次，他的一个帖子引起了我的关注— 原来是捡到大漏了！在别人看不上的一堆旧纸中，他无意中寻获周慧珺前辈早年的钢笔字书稿— 说实在的，要是在一般人手中，这份书稿极有可能会被弃之如敝履。但是，像我等有嗜古之癖的书家，这样的“意外”不会是特例。我当时即为他感到非常高兴，随兴聊了几句。就这样，我们开始交往。

回过头来想，人与人之间存在某种特定的缘分。缘分未到之时，不会有什么火花。缘分到了，一切就开始了，变得非常默契。

细细想来，我与隽平兄之间还真有很多共同点。

我们都是“七零后”，属同龄人，且有“承前启后”的特点：一方面是现实生活，上有老下有小，得时刻面对生活的不易，基于对生活艰辛的理解，为人处世的方式自然也有很多共通之处；另一方面，主要是书法发展方面，当代书法若是从二十世纪八十年代开始“复兴”算起，至此已经走过近半个世纪，原来的中青年书家已是古稀、杖朝之年，我们“七零后”也已经到了知天命的年龄，书法发展的责任自然落在我们身上，我辈亦义不容辞。

此外，我们都是教师。虽然隽平兄现在已经离开了教师岗位，但教书育人的共同经历，使我们有很多的共同语言。隽平兄和我一样喜欢撰文，是作家，也是书家，不用赘述。他喜欢收集古砚，更是藏家。我也曾办刊，算一个媒体人，如今作为专栏作者，与编者是一家人。所以，我们有很多共同语言。况且，现在信息沟通如此便捷，作为同道中人，一举一动都尽在对方视野之中。之前对隽平兄的人品、学术已有所耳闻，现在则了解得更为真切。

隽平兄是湖南人。一说到湖南人自然会想到“尚武”精神，过去就有“楚虽三户，亡秦必楚”的说法，近代更是有“湘人不倒，华夏不倾”的快语，说明湘人勇猛，性格刚烈。殊不知，湘人还有“文”的一面，最知名的莫过于“惟楚有材”。远的不说，明清以来，就有船山先生王夫之，以及谥号为“文正”的曾国藩。历代有“文正”谥号之人，必定是受到推崇的。就书法而言，则源远流长、正脉长存。唐人怀素、欧阳询，清人何绍基，近代齐白石、毛泽东，皆为翘楚。在这样一片书法氛围浓郁的土壤上，隽平兄钟情翰墨，亦是情理之中的事，只是他较一般人爱得更加热烈和纯粹一些，也更持久一些。从他改名便可以看出来：将“俊”改为“隽”，以我的揣度，即有此意，“俊”有才智过人、相貌出众之意，繁体为“㑺”， “俊”与“隽”有时是同一个字，“隽”更强调持久之意，所谓“隽永”是也，意味深长。学书贵有恒，与挚友交往，贵在日久见人心。从他的日常生活当中，也可以感受得到。隽平兄十几年如一日，免费教授了很多普通的书法爱好者。

就书法创作而言，隽平兄主攻正书，楷书以大小欧为主，冶为一炉。大字为大欧，小字为小欧，但技法运用上有贯通之处。小楷是隽平兄的看家本领，有静气、古气、大气，我尤其偏爱略带行意的那种，原汁原味地再现了欧字险峻的特点。隶书主攻伊秉绶，对他而言，书法创作并非一成不变地“搬过来”，而是有所取舍。曾几何时，书坛有“激活唐楷”的说法，其实但凡经典，何须如此？一些人为了让作品入展，不免投机取巧，原汁原味地从继承传统的角度去坚持，罕见其人。隽平兄喜欢欧体，笔法除了受到邬惕予老师的影响，也融入了自己沉静通达的性情，其字遒劲圆润，为世人所喜爱。

坚持正书的研究与创作，最主要的是要有“正气”。反过来看，正因为罕有正气，当下楷书才倾向于夸张变态，愈演愈烈。与此同时，书家的心态也变得极其浮躁。隽平兄是有“正气”的，不仅体现在他的字里行间，也体现在他的言行举止当中，比如他在微信中常直言批评一些名家；此外，还体现在他的办刊宗旨中，编辑流程极其严格，在商业化潮流中始终坚守自己的理念，在国内书法界他最早提出“守正”理念，由他策划的“守正”全国百家楷书展，从 2015 年至今已经连续举办三届。

隽平兄的创作非常有意思，他喜欢抄录长篇文章，尤其是白话文。这说明他的内心深处不愿意因循守旧、极力求变，带有湖南人那种特有的不安于现状的基因。从他的论文集来看，涉及门类极广，称得上是杂家，可见他兴趣广泛。如果要在其中找到核心主旨的话，无疑就是他对湖湘大地书法历史乃至整个文化的一往情深。此外，还可以看出他的坚守精神，我在他的后记中读到一段话，印象深刻：“我们今天所处的时代，是中国历史上发展最快的时代，也是矛盾重重的时代，文艺界空前繁荣的同时，也出现了沉渣泛起、良莠不齐的现象，一些人高喊‘书法与文化无关’‘鉴赏与艺术创作无关’，这一切促使我在坚守传统的道路上不断思考，坚持笔耕。”

说实在的，杂志的风格与内容，本身就是主编个性与态度的体现，一目了然。对于隽平兄来说，他恰如其分地做到了“抱朴求真”。这不是虚言，从他主编的《艺术中国》杂志所设栏目可见端倪。杂志设有“大家”栏目，这并不奇怪，难得的是有专为“寒士”开辟的园地，同时也专门为宣传台湾书画艺术开辟了专栏，这与他的眼界、视域有很大的关系，尤其是为“寒士”专辟一方天地的做法，极其难得。众所周知，现在书法的功利化极为严重，到处都是利益链，专心为无门无路、无依无靠的“寒门学子”做事，在一定程度上可以说是吃力不讨好的。当下不仅是书法圈这一块，就整个社会来说，寒门中人的成长条件也越来越艰难。对他们施以援手，乃是大功德。所以说，就隽平兄而言，“抱朴”之“朴”不仅应从审美方面来理解，也必须从为人处世方面来理解。为人朴实，乃是根本，因为书法和人始终无法分开。只有为人纯朴，才有为艺之率真。试想一个人老于世故，只会伪装，谈不上“纯”，更谈不上“朴”，就不会返“朴”归真，所谓的“真”也只是油滑、伪装而已。

如前所述，对于隽平兄而言，能够十几年如一日地用心去教“书”育人，着实令人感动。从小的方面来说，是为人处世上的知行合一；从大的方面来说，是注重文化、文脉，注重民间传承。古人常强调“礼失求诸野”，书法传承很重要的一点就是要注重民间传承，但一般人不愿意去做，只想办培训班赚钱。“传”对于书家而言非常重要。首先要注重文化传统，营造一种氛围；其次是注重传承，这是一种责任；再次是强调文化传播，关注最新、最好的方式；最后是选择文化传人，作为一种“载体”，传人不可或缺。对于隽平兄来说，更是做到了“书法传家”，三代书香，父亲勤练书画，外甥、儿子也是书法专业的，非常难得。对隽平兄而言，书法就是一切，也成就了他的一切。

在我看来，当下很多书法家之所以存在各种“短板”，原因看起来复杂，其实也并不复杂，归根结底，最主要的一点是太在意让自己成为一个完美的艺术家，恰恰忘了艺术家的社会职责。一个真正的书法行者，必须有担当，心怀天下，这不是说要好高骛远、志大才疏，而是要尽一己之力做自己所能做的事，以文化人，由己及人。当我们极力倡导美育之时，一定要注重身体力行，隽平兄的行动已经证明了这一点。

习书多年，感悟到书法的真谛在于一个“乐”字，“独乐乐不如众乐乐”。但时下又有多少人可以做到呢？卖字都精确到平方厘米了。有多少人为了名利而不顾一切，甚至是利令智昏！殊不知，有乐则趣生，有趣则情生，有情则有志，有志则有态，方可尽兴、尽心地去做事。无论是我们自己练习书法，还是教别人学书法，最重要的一点是寻找乐趣，这样方能接近书法的真谛。远离功利，让书法的种子、美的种子在心中生根发芽，让每一个人，尤其是普通人，都可以有梦想，有诗和远方。这一点愿与隽平兄共勉。