顾永博（淮阴师范学院音乐学院）

一、江苏民间音乐的艺术形式概况

民间音乐一般是指在具有地域文化浓郁中间流传的各种音乐题材，民间音乐的口头创作和即兴创作造就了许许多多独特的，具有风土人情韵味的小调。由于没有特定的创作限定，民间小调的创作一般都是即兴发挥，所以超脱出了一般对音乐形式的束缚的条条框框，音乐的韵律更为舒展，百转千回、跌宕起伏，充分展现了民间艺人的自由和豪放。民间音乐能够体现出当地的民俗文化气息，不同时期的音乐形式也会展现出不同历史阶段人们的心情和生活环境。人们的生活方式、和风俗习惯也会对民间音乐的表达情绪产生影响。江苏独特的地理造就了人们的性格和品格，独特的民间文化孕育出了多元化的艺术氛围，民俗文化的历史传统影响着民间戏曲的创作形式，一段脍炙人口的戏曲总会表现出人情世故的悲欢离合，展现了人们曾经的生活气息。

不同的地方有不同风格的民歌，江苏民间特色音乐是人们在生活实践中，通过广泛的口头演唱而产生和发展起来的民俗文化、民歌艺术。目前，江苏省有22 种传统剧种，根据其发源地和流行地区分布，大致可分为三类。一是江苏公认的地方剧种，包括13 种:昆剧、杨剧、海门山歌剧、丹剧、淮剧、苏剧、高淳阳腔目连戏、锡剧、淮海剧、通剧、海州童子戏剧、丁丁腔、淮红剧；二是在江苏不同地区以及江苏周边的一些地区，其起源颇受争议和流行。戏曲有五种:柳琴戏、江苏梆子戏、泗州戏、滑稽戏和柳子戏等。

昆剧是中国最古老的剧种之一，起源于明末清初江苏昆山地区。它无疑是江苏地方戏曲的一面旗帜。主要分布在江苏南部地区，如无锡、苏州、常州等地带；昆山戏系的戏曲以苏南地区仍流行的“昆曲”（又称“昆腔戏”）为主。昆曲是元末明初在江苏昆山、太仓一带形成的。曾风靡明清两代，并传遍全国，一度成为著名的“国剧”，是戏曲“四大声腔”之一，也是明朝以来艺术影响力最大的表演形式。昆曲的音乐结构是典型的曲牌组合，吸收了大量元明以来形成的南曲和北曲，成为南北戏曲和三曲曲牌音乐的主流音乐形式。江苏省高腔系剩余剧种主要是流传于高淳地区的“阳腔目连戏”。

除昆曲以外，锡剧、淮剧在江苏地方剧种中也占有代表地位。戏曲起源于常州和无锡的农村地区。在早期，它被称为“江北小戏”。它有着柔和的基调，优美的旋律和丰富的水乡特色。淮剧原名“江北戏”，又称“江淮戏”“淮剧”。流行于淮阴、淮安、盐城、宝应一带。它是在苏北香火戏剧的基础上发展起来的，具有豪放的音乐特色。

同一体裁的不同类型之间有着密切的联系。昆曲具有悠久的历史传统和高雅的艺术风格，也或多或少地影响着其他各种戏曲。

例如，苏剧的很多剧目都是从昆曲移植改编而成的。其音乐风格深受昆腔戏的影响，形成了婉约优美、细腻动人、具有浓郁江南气息的曲风。换句话说，不同类型的歌剧、说唱乐曲、不同的器乐或民歌之间也有着深刻的渊源联系。中国传统器乐从演奏形式上看，主要是独奏和合奏两种形式。其中，古琴音乐、琵琶音乐、二胡音乐在江苏传统器乐独奏音乐中传播最为广泛，影响最为深远。古琴、琵琶音乐作为文人音乐，在江苏有着悠久的历史和较高的成就。江苏省各地区虽然有四种不同体裁的传统音乐，但同一地区不同体裁的音乐在音乐上具有相互影响和渗透。这种情况的直接结果是同一地区各种音乐流派的音乐表现风格相对统一。音乐流派的多样性和音乐风格的一致性是中国传统音乐地域特色的普遍现象。江苏省上述地区传统音乐的多样性和统一风格，应该是中国传统音乐普遍现象的省级和区域缩影。同一地区形成多种流派、统一风格的原因是多方面的。除了该地区不同音乐流派在音乐形式，相同的自然环境、相同的文化历史、共同的传统音乐方言风俗等方面不可避免地相互影响的直接原因外，同一地区的继承者，无疑也是导致不同流派音乐风格趋于统一的重要因素。

二、江苏民间音乐的保护策略

（一）实地考察收集整理一线资料

实地调查对于实施地方民族民间音乐文化保护与发展战略，对于专家学者进行学术研究，制定不同方案具有重要意义。专家学者可以从本土音乐物种中汲取营养和素材，进行个人创作;它可以增加自己对音乐文化或音乐现象的论证和评论的真实性、准确性和权威性。

只有深入到民众中间，贴近生活的去挖掘和体验，我们才能有充分的论证基础。作为民族民间音乐的即兴创作和口头传播，我们需要专家学者的挖掘、整理和评价，有时还需要他们的呼吁和倡导，从而唤醒人们的保护意识。

（二）重视保护江苏民间特色音乐意义

我们的传统文化和艺术可以传播到的范围更深、更广。通过原生态文化艺术魅力的展示，对挖掘传统、保护传统、传承传统信仰起到了重要的作用。特别是在当前娱乐形式纷繁、音乐艺术形式演化的大环境下，民间的音乐艺术形式的保护和保存，需要保持一种优雅的风格和文化寻根的心态，虽然困难重重，但是，对于我国对于保护民间音乐艺术和传播的工作的开展尤为重要。

三、江苏民间特色音乐的传播方式

（一）传统的传播方式

在传播方面，中国民间音乐没有具体的文字记载。它首先是由劳动人民的记忆和口述方式继承和发展起来的。在历史上，人们发现录制音乐的方法经历了一个漫长的过程，并不像现在这样方便。我们现在看到的民间音乐的文字记录，如乐谱、文献资料等，都是在人们充分认识到民间音乐的艺术价值后，有意识地整理出来的。至于民歌的演唱和民间乐器的演奏，我们仍然需要用口口相传的方式。正是这种口头交流的方式，在一定程度上有利于民族民间音乐的即兴创作，也加快了民族音乐的变奏，出现了一些异曲同工的情况，使中国的民族音乐更加丰富多彩。

（二）传统的传播形式的弊端

在传统的记录和传播途径当中，有纸质的记录方式和口口相传的传播方式，而口口相传的传播方式也容易造成一些弊端，如音乐曲调的失真、和唱词被篡改等情况，人们久而久之会改变了曲目原有的韵味，最后会将之遗忘等情况，在音乐史上有许多这样的例子，有些曲目的传承度较低，没有进行很好的保存，使之逐渐消失在了民间艺术音乐的记录中。传统的保存方式只有书面的记录的形式，无法充分表达特定的音乐或歌曲曲调的意境。由于传播途径的单一化，以及传播形式的比较原始，好多音乐曲目的原型一直无法验证，甚至成为数千年无法解开的谜题。

虽然中国的民族民间音乐非常丰富多彩，但有些还没有得到很好的重视，有些只是一些有待开发的潜在资源，有些则处于灭绝的边缘。一系列现象反映了我国民族民间音乐文化的弊端。如何在新时期保护和开发我国优秀的民族民间音乐资源，也成为值得思考、探索和最终解决的问题之一。

（三）新媒体传播形式

目前，互联网的新媒体形式发展势头迅猛，区别于传统的传播形式，新媒体的传播途径更为广阔。传统的民间特色音乐的保存和传播形式，通过纸质和口口相传的形式进行传播，很难保证江苏民间特色音乐的“原汁原味”，原有的韵味和审美意境，也会遭到不同程度的破坏和扭曲，这样一来，一些极具地域特色的民俗特色的元素无法完整地保留下来。而通过互联网新媒体的传播途径，可以将江苏民间特色的音乐形式返璞归真地记录和保留下来，通过手机APP 的“抖音”“快手”等短视频平台进行推送，让更多的民俗文化爱好者了解江苏民间特色音乐文化，通过新媒体平台让更多的青少年了解除了主流音乐的艺术形式之外，我国传统文化的民间音乐也别具特色，是弘扬中国传统文化，传承江苏民间特色音乐的重要传播途径。

通过现代媒体的数字化音频记录，可以将更多民族歌手和民间歌手的歌曲，通过短视频平台进行更好地进行推广，将全国各地有代表性的民间音乐曲调都要囊括其中，以原始的自然和乡土的特色熏陶人们的传统审美意境。

近几年来，VR 影像技术近几年来发展迅速，很多情境可以通过VR 技术进行环境模拟，让人感受到身处其中的乐趣。VR 技术可以有效地将江苏民间特色音乐的艺术表演形式进行创新设计，依托VR 影像技术打造出一幅优美的民间艺术景象，使音乐爱好者可以身临其境的感受江苏民间音乐的独特魅力，感受真切的风土人情景象，将优美的民间音乐融合到虚拟的环境景象当中，让人沉浸在身临其境的美和旋律中。借助“抖音”和“快手”APP 等大型视频传媒平台，可以通过注册抖音公众账号，上传优秀的江苏民间音乐表演的视频，通过讲述一段优美的江苏民间小调来勾勒出一幅美丽的民间山水画面，通过细致的讲解来渲染出一副优美动人的民间风土人情的纪录片，创作宣传片进行推广，不仅可以将原汁原味的江苏民间音乐重新整合，而且，通过新媒体视频传媒平台进行推广，让更多的国内外友人了解江苏民间音乐的独特韵味，优化中国传统文化艺术的独特气质，提升各年龄阶段网友的审美情操。通过打造江苏民间特色音乐的视频公众号，可以将民间特色音乐很好的保护和传播，提高人们保护我国传统文化非物质文化遗产的意识，加大民间特色音乐的宣传力度。

（四）组织传承人及代表性传承人组成表演队伍

组织传承人及代表性传承人组成表演队伍，积极参与国内外文化交流活动，让传统音乐走向全国、走向世界。在保护原汁原味的江苏民间特色音乐的基础上，积极的对传统音乐进行合理的开发与利用。例如，出版研究江苏民间特色传统音乐的书籍、新媒体宣传与开发等项目，并开发和生产具有传统音乐特色的工艺品、纪念品等，建立传统音乐的研究开发生产基地。扩展江苏民间特色音乐的传播途径，加大民间特色传统艺术的音乐的宣传力度，让江苏民特色音乐回归群众，面向群众、走上舞台，在民间的音乐艺术活动中，积极开展江苏特色民间音乐的文艺演出活动，组织或培养更多的群众了解江苏民间特色音乐的演绎形式，促使人民群众积极地参与到江苏民间音乐的活动当中，培养年轻一代的音乐爱好者了解和喜爱江苏民间特色音乐的文化历史，满足群众日益增长的多元化文化需求。

四、提升江苏民间特色音乐传统文化的保护意识

加强对传统音乐的鉴定、保存、传播和研究，加强对传统音乐的保护，以科学理论为指导，规范对传统音乐的保护。建立科学有效的传承机制，有效抢救和保护传统音乐的历史、文化、科学价值和重要的传承人。加强民间艺术非物质文化遗产的保护和传播的意识，将对江苏民间特色音乐而且对于弘扬我国传统文化的艺术形式是非常有利的。那么，如何将民间特色音乐还原最初的文化韵味，是学者们要重视和研究的一项重要课题。将民间特色艺术作为艺术可以丰富民间艺术创作者的审美意境。地方文化馆和社区可以定期举办以民歌为主题的文艺活动汇演。通过对这些实践活动的有效组织，可以进一步优化民间特色音乐文化的传播和推广。同时，在参加比赛和准备演出的过程中，不仅能充分体现民俗文化以及民间特色音乐的地方韵味，还能从不同的层面加强普通民众对真实民俗文化和民间特色音乐的关系背景进行充分的认识，真正地将民间的音乐文化渲染到全社会的艺术氛围，促使广大群众积极主动的探索民族音乐文化的发展历史，探究民俗文化与民间特色音乐的文化内涵，将江苏民间音乐特色的传播和发展普及到全社会，促使广大民间音乐爱好者对我国传统文化的内涵进行更深刻的认识。民间传统文化是中国各族人民传承下来的文化内涵，是无价的财富。因此，有效地发展民俗文化和民间特色音乐的研讨活动，不仅有助于促进学生积极学习和发展民间艺术，而且还创造了良好传播的条件。对于民间特色音乐文化的继承和对提升广大群众艺术鉴赏力的培养有积极的影响。

五、结语

江苏民间特色音乐的保护与传播，是一项任重道远的重要使命。江苏民间特色的音乐形式丰富多样，需要进行完整的修复和妥善保存，这样才能有利于未来的传播。目前，一些流行音乐也在纷纷融入中国的传统民俗音乐艺术表现手法，将传统的音乐戏曲融入现代流行音乐当中，充分地展示了中华民族的音乐文化内涵，提高了民俗音乐的传播能力。同时，也有助于展现民族文化、民俗魅力、音乐形式的多样性等优渥条件。传统的音乐记录形式远远不能满足于现代人对于音乐艺术知识的需求，这就需要通过更广阔的传播平台，将江苏民间特色音乐进行很好的发扬。新媒体是互联网发展的主要传播工具，人们可以通过新媒体获取任何有价值的信息，将江苏民间特色音乐内容展现在更多的新媒体传播渠道当中，可以让更多的人了解和认识江苏民间特色音乐的音乐形式，以及它的审美情趣和艺术表现形式，将美好的民间艺术带到更广阔的舞台，吸引更多的年轻人了解和传承中国传统艺术，吸引更多的年轻音乐爱好者将中国的传统音乐融入现代音乐形式当中，不断将民俗文化和民族精神发扬光大，为丰富我国民间艺术宝库作出杰出贡献。