庞娟，陶丽琳

（广东培正学院，广东 广州 510830）

1 国风插画和文创产品包装设计发展概况

国风也就是中国风格的一种，特别是以中华民族传统文化的艺术形式为基础，含有许多中国元素和符号，可以适应现代时尚潮流和世界时尚潮流。在插图设计中，中国风格是一种“未开发的”资源。现阶段，中国传统文化也有效地激发了现代年轻人对传统文化的探索热情和兴趣，越来越多的人开始关注传统文化的保护和传承。“国风插画”无疑是一种独特的中国插画表达风格。作为一种非常独特和可识别的绘画风格，“国风插画”在经济全球化的背景下具有独特的民族风格，进入插图领域并有一席之地。插画风格的形成是由本土文化和人文精神的熏陶形成的，具有民族传统文化元素，可以产生丰富的时代艺术表现力。

文化创意产品，也称文化创意产品，是将中国传统文化的精髓与现代新型审美要求相结合，为消费者提供物质和精神满足的产品设计。文化创意产品是品牌产品的升级表现，具有品牌定位和经济效益的双重价值，为促进文化资源的升级和造型提供了一种新的形式。文创产品的实质是一种文化，因此，产品必须注重包装设计，从而实现市场目标，增加文化和创意的影响效果，同时提高创意产品和传统文化的附加值。[1]

2 文创产品包装设计中的国风插画特点

2.1 古典元素应用

2.1.1 花纹

传统民族纹样装饰是中国民族文化的重要一个组成环节部分，它贯穿了中华民族历史文化发展全过程，存在于今天人们的日常生活中，反映了不同历史时期的传统习俗和不同的民族特色。随着人类历史文化的不断发展和沉淀，现今存在的许多传统图案都具有优美的文化内涵，同时对当今现代的设计产生了不可言喻的影响。传统的纹样设计不断被加入到设计中，充满历史魅力和故事的中国传统图案也被重新用于文化和创意产品的包装中。

故宫文创的金桂浮月系列帆布包，产品包装底边设计的灵感来自于清朝时期红白相间的金桂月挂屏。月桂挂屏底部的框架是由紫色植物制成的，并刻有古代夔龙纹图案。屏风面由蓝色天鹅绒地，还有金色的岩石、草地、桂树、天上的云彩和明月等图案，充满了金秋的景色，色彩对比鲜明。而金桂浮月背后的意义也是代表了对家乡和家人的思乡之情，也是对丰收、收获美满的祈祷（如图1）。

图1 故宫文创——金桂浮月系列帆布包

故宫文创的云鹤纹套装和纸胶带，产品包装设计来自于故宫博物院的藏品，宝蓝色缎绣云鹤纹袷便袍，此衣是清光绪年间的清宫旧藏，由苏州制作，材质为丝质。其式样是圆领口、大襟、平袖、不开裾。在宝蓝色绸地上，运用平针、缠针、钉线、平金针等针法，绣出飞鹤、祥云纹。衣边缘装饰着长圆形的“寿”字，金色的绸缎镶着五个镶铜的镂花纽扣。衣袍内衬为湖色的素纺丝绸里，提取了飞鹤与祥云纹样作为主要的视觉插画图形，同时将烫银与烫金这两种工艺以及颜色相结合，显示大气的中国风（如图2）。

图2 故宫文创——云鹤纹套装和纸胶带

2.1.2 图腾

图腾是一个印度文字，由清朝严复译成图腾，并在中国学界广泛使用。古代图腾具有极高的艺术价值与观赏价值。原始意识的图腾，不仅仅是一种宗教信仰，更是一种社会组织。包装中使用的图腾在不知不觉中为产品增添了深厚的文化气息。民族文化的气质是一种自发的表现，每个国家都有自己的民族风格。作为中国传统文化，图腾文化在当代设计中有着重要的 作用。

良渚文化的彩色神徽笔记本，产品包装设计来源于良渚文化中的神徽、兽目造型、良渚王、鸟立高台等中提取插画设计灵感，对神徽纹理进行提取、精简并且卡通化加工和线框提取，搭配独特色彩，使得产品呈现效果复古呆萌、精致可爱，符合现代审美的同时又不失良渚文化的底蕴（如图3）。

图3 良渚文化——彩色神徽笔记本

2.2 古典元素寓意

2.2.1 飞天

飞天是敦煌艺术最具有代表性的视觉元素符号之一，是佛教的艺术典范，来自于古代印度神话，为在印度古代神话中的两个神的复合体。一个是乐神“乾闼婆”，另一个是舞神“紧那罗”[2]。其形象的演变过程体现了多种艺术的交流与融合，其色彩、线条、造型、构图都是现代艺术设计的优秀资源。敦煌石窟飞天元素文创设计产品意在通过新颖的形式、富有趣味的造型、创新的设计理念，拉近敦煌文化与普通大众间的距离[3]。

敦煌研究院的飞天金属书签，产品包装设计取自于榆林窟中唐第15窟吹笛飞天图，选取吹笛飞天为该产品的插画设计元素，飞天手持长笛，凌空飞于祥云之上，衣袍在风中翻卷，姿态优美生动，灵动而有韵律感。书签线条柔和，外观优美，在渐变金属色工匠的作用下，形成了多层次的色彩变化，神秘和美丽，打造一个在阅读与思考时良好的陪伴者与无言的倾听者形象（如图4）。

图4 敦煌研究院——飞天金属书签

故宫角楼咖啡的敦煌飞天主题杯，产品包装插画设计主要来源于敦煌莫高窟的《伎乐飞天》壁画，将壁画中的飞天舞女、弹奏乐器等场景二次创作，设色铺陈，细意勾勒，飞扬仙境中演绎仙音飘扬，符合现代审美，让画面在杯身有更好的展示效果，丰富包装的文化底蕴（如图5）。

图5 故宫角楼咖啡——敦煌飞天主题杯

2.2.2 藻井

藻井是对洞窟顶部天井的一种装饰。经过彩绘的洞窟天并称为藻井，描绘天井的装饰图案，称之为藻井图案，形如倒置的“斗”形藻井为覆斗式藻井。“交木为井，绘以藻纹”。在莫高窟的石室中，“藻井”位于最中央的一部分，表示“天外之天”的意境。敦煌藻井简化了中国传统古建层层叠木藻井的结构，中心向上凸起，四面为斜坡，成为下大顶小的倒置斗形。藻井图案是敦煌莫高窟装饰艺术最重要的组成部分，亦是敦煌图案中的精华。

敦煌研究院的藻井冰箱贴，产品设计精选敦煌藻井中不同时代的代表图样，从隋代的细腻飘逸到唐代的热烈华丽，传承的是敦煌莫高窟细腻隽永的人文内涵。产品灵感分别来源于莫高窟初唐第205窟的三兔莲花藻井。图案以四瓣莲花为主体构架，周围搭配有层层鲁鲁的桃形莲花瓣，井心绘有三只追逐奔跑的兔子，以动感打破方形的静稳，别有一番情趣。三兔共耳，使整体产生出一兔双耳的艺术效果；莫高窟隋朝第305窟三兔飞天藻井。藻井井心绘有三只追逐奔跑的兔子，以动感打破方形的静稳，三兔共用三只耳朵，使整体产生出一兔双耳的艺术效果，莲花四周画八身飞天，姿态各异。整体纹样丰富，生动活泼；隋朝莫高窟401窟的飞天莲花藻井，画面正中绘一八瓣大莲花，周围飞天、翼马、凤鸟环绕飞驰。井心外周边饰为禽鸟连珠纹，是隋朝流行的装饰图案（如图6）。

图6 敦煌研究院——藻井冰箱贴套装

敦煌研究院的莲花藻井丝巾，产品设计来源于莫高窟隋代第289窟的大莲花藻井。藻井以清淡的蓝色、绿色为主调，中间绘有八瓣大莲花勾白底脉纹，四周垂有黑色帷帐，以白色串珠为装饰，在红底千佛的烘托下，更显雅致。佛教认为莲花是神圣的，也是可以孕育生灵的地方，因此莲花也有“再生”的寓意。莲花藻井丝巾颜色以栗棕为主，配以红棕、熟褐，色彩变化丰富，图案华丽富贵（如图7）。

图7 敦煌研究院——莲花藻井丝巾

2.3 色彩应用

2.3.1 传统色彩——五行色

五行色是代表青、白、朱、玄、黄这五种颜色。是具有悠久文化历史的中国传统颜色，在中国和东方国家都有被广泛运用。这五种颜色包含了我们中华民族几千年历史的文化内涵，凝结了中国古代劳动者的智慧，反映了人们的内心需求，激发了人们对色彩的感情。从原始社会的单色描绘到丰富的色彩追求，人们经历了从色彩到色彩想象的多个感受阶段，目前已经基本形成了每种色彩背后的感性象征。随着历史的发展，色彩也迅速发展。除了这五种颜色之外，还发展了蓝色和紫色等，构成了一个完整的色彩系统。人们也赋予色彩在政治、宗教和文化方面重要意义，以及人们的情感表达。随着文化的传播和交流，色彩发展不仅继承了传统特色，还吸收了国外的先进特点。在现代视觉传达设计中，包装的色彩设计以一种更技术化的方式来使用和表达的。[4]

2.3.2 色彩搭配

在插图中应用不同色调可以反映出作者希望表达的情感。例如，暖色代表肯定和平和温暖，而冷色代表平静和忧郁。通常情况下，对于视觉效果来说，暖色调比冷色调更重要。为了使图像更有层次感，应该对颜色的明度和纯度进行对比，明度和纯度较低的颜色一般比较重，而明度和纯度较高的颜色则比较浅。对比颜色也是插图的一个重要组成部分，它丰富了图像，使内容变得生动。因此，在插图中使用不同的颜色可以给插图带来不同的语言和情感，而这些语言和情感可以使观众更直接地体验到作者想要表达的情感，引起共鸣。

与中国风格的色彩组合是插图中反映中国风格的一个明显表现，因为中国人喜欢红色，它象征着活泼、快乐和和谐。中国风格的插图清新、优雅、明亮、艳丽，适合大部分设计。我们国家的第一个颜色词汇——五色概念，是由儒道结合建立的理论基础。第一次记录“五色”概念是在《周礼》，“五色”对中国的色彩有很大影响。运用色彩必须与中国的人文历史和地方文化相联系，才能形成中国风格的插图。[5]

3 国风插画在文创产品包装设计中的应用原则及价值意义

3.1 应用原则

3.1.1 文化性

插图在文化与创意设计中起到了沟通文化与产品的作用。同时，它们有助于设计师和观众之间的情感交流，让观众对文化作品的意义有更直观的了解。选择有代表性的插图，以便更直观地了解文化创意产品的文化定位。通过这种方式，文化创意产品才能在受众心目中塑造出一种独特的文化意象，进而提升消费者对其产品的认识，进而提升其在市场上的竞争能力。文化创意产品的意义在于，通过这些产品，展示了传统文化的包容性，将这些文化与人们的生活联系起来，体现了文化的价值。这些文创产品融合了厚重的历史和文化特征，以及现代的设计与实用效果，从而成功地抓住了大众的注意力，并推动了市场的发展。由于这些产品的精神内涵在于它所传达的文化及其精神，因此必须将文化的精髓融入到设计和规划的产品中，还原产品的灵魂。[6]

3.1.2 创新性

国风插画可以为文化创意作品带来更多的创新创意，从而在一定程度上延伸了中国传统文化的表现形式，让更多的人接受传统文化，同时也提高了大众文化创意作品的知名度以及对人们生活的影响。文化创意活动主要是宣传一种特定的文化，这种文化应该是积极的，对社会发展起到一定的促进作用。国风插图设计应将传统文化与现代元素的合理结合，以更好地吸引消费者。文化创意作品的意义在于让产品更有吸引力，可以多种文化元素进行碰撞起来，创造出更加新颖的文化创意作品，并且“因地制宜”地运用国风插画。让人在喜爱文化创意的同时，也让人们了解文化创意的工作。[7]

3.2 价值意义

3.2.1 丰富的艺术语言

在当代国风插图设计中，必须注意创造性的手段和意义。在小的方面上看，国风插图是在表达一种艺术魅力。设计师在表现国风插图中的内在形象、诉说情感的同时，可以启发人们的思维，打动人们的心灵，从而提高人们的自主审美意识，加深人们对文化创意产品的感知。因此，设计者应加深自身对国风插图的理解，才能更好地形成具有独特风格和深刻内涵的艺术语言。

3.2.2 独特的信息传递

国风插图是一种形状和颜色的组合体，可以很好地向消费者传达作品本身的含义和设计者想要以图像的形式表达的文化内涵，为消费者提供了很多方便。“国风”插图的加入，让消费者更好地感受到了创意产品中所包含的文化和内涵。而神秘的国风插图给消费者可以制造出一定的想象空间，让消费者更好地感受到文化创意产品的魅力。

3.2.3 心灵的情感共鸣

为了更好地开发文化创意产品，必须不断创新，深化创意。为了突出国风插画的特点，增强国风插画的艺术感，设计者应联系主题，深化文化创意产品的内在思维，激发人们的感官感受，展示国风插画的艺术魅力。为了引发人们内心的共鸣，可以巧用各式不同国风插图和具有视觉效果的艺术语言来传达更多的情感，更加欣赏和认同国风插图。[8]

4 结束语

中国风格不是停留在表面，用各种元素杂乱的堆积，更加不是老旧和古板。中国风格的吸引力不仅体现在外观和结构的美学上，而且还体现在内部的丰富性上。中国元素要合理运用，设计要以中国风格为核心，要深入到内在的内容，挖掘其背后蕴含的东方魅力。在现代文化创意产品的包装设计中应用中国风设计，不但可以提升美感，还可以实现中国传统文化的普及和传播。插画是一种有效的传达信息媒介，它可以更好地把内涵传达到人们的生活中。文化创作本身的意义在于帮助群众更好地了解文化，并且认可文化，传承文化。不断追求灵感和理性的中国风插画设计，满足人们的审美需求，提升人们的精神生活状态。这无疑是发扬优良文化传统的方式之一，提升中华民族的精神风貌，对国家以及社会都将起到巨大的作用，意义深长。