程珺倩

(江苏省常州市怡康小学 江苏 常州 213000)

艺术的创作灵感是生活细节所提供的，但艺术的创作却又高于生活。小学时期的美术是学生刚接触美术这一艺术领域的关键阶段，对培养学生的审美能力、陶冶学生的情操具有重要的作用。作为小学的美术教师，应为学生的将来发展打下坚固，切身教会学生各式各样的绘画技巧，让学生对美术的未知领域产生探究热情。在新课改全面推进的征程中，各式各样的新颖授课方式逐渐涌现，而开展生活化美术教学，借助生活材料引导学生绘画，是一种具有较强可实施性的授课手段。据此，本文简单阐述生活化小学美术绘画教学开展策略。

1.小学美术教学现状

1.1 家长、教师受应试教育影响深刻。大多数家长认为学生在经历小升初的考试时，并不会考美术知识，也有很多教师认为美术教学并不重要，学生也不知道如何提高自身的美术能力。而这些思想下所产生的严重结果就是，部分教师并不会根据小学美术课程教学标准的要求进行授课开展，有计划、有步骤，系统性的教学，很多教师都会在教学期间将课堂教学主题画在黑板上，让学生盲目的根据黑板内容进行模仿作画。甚至还有的学校为了让学生更好地迎接升学考试，大量的占用美术课程。

1.2 教师对学生评价的标准固定化。当前，很多小学的美术教师并不具备良好的专业能力，也不是专业院校毕业的，所以对美术的认知并不深刻。这也就导致了教师对学生的美术成绩评价比较固定化[1]。如，小学生具有丰富的想象力，教师让学生利用所学的绘画技巧绘画一颗鸡蛋，有的学生画出了五颜六色的鸡蛋，并非常兴奋地展示给教师，结果教师认为学生并没有遵循教师的要求进行绘画，认为这样的成绩是不合格的，而且还批评学生忽略了真实性，现实生活中根本没有五颜六色的鸡蛋。而受到如此打击的学生会主动压制想象力，会“规规矩矩”的按照教师要求进行绘画。其实，美术教学并不是要求教师死板的教学，而是一门大胆创作的艺，术教师固定化的评价不仅打击了学生的积极性，还限制了学生的想象，制约了学生创新、想象能力的发展，促使学生的身心受到了严重影响。

1.2 小学美术绘画教学内容雷同，绘画材料单一。目前的小学美术课堂中，由于教学条件和教师专业水平受限，很多美术教师在进行教学时，只会带领学生进行简单的绘画练习，将美术课程变成了模仿课程，促使很多学生认为“只要我模仿得好，就证明我画得好。”其实小学的美术教育内容比较丰富，其中包含了鉴赏、手工、绘画等多个方面[2]。而这些内容对培养学生审美能力具有重要价值，也能让小学生逐渐在艺术作品的熏陶下了解到艺术创作的重要意义。但实际教学期间，大多数教师都放弃了丰富的授课内容，促使学生对美术的认知和理解存在偏差，无法感受到美术的魅力与艺术价值。

2.简述小学美术教育生活化

开展生活化的美术教育，并有积极采用生活材料，主要指的是教师将美术教育引入到生活环境中，利用不同的教学技巧激活学生兴趣，让学生产生参与绘画学习的欲望，在完成教学目标的同时提高学生对美的认知，将所学的知识内容转化成自身的能力，最终使学生能真正在生活中进行实践，在学习中优化生活，这是生活化美术教育的重要内涵。而且，在当前的小学美术绘画教学期间，很多学生并不喜欢绘画学习，也不具备良好的美术感知能力，在针对美术作品进行鉴赏时无法进行想象，认为美术绘画课程就是随意地勾勒几笔线条，这样的美术与生活相脱离。所以，教师应立足生活即教育的理念，开展生活化的小学美术绘画教学，积极应用现实生活中的各种素材，帮助学生拥有良好的感知能力，能从艺术的视角观察现实生活，真正掌握美术与生活的密切关联。

3.小学美术生活材料绘画教学对学生心理发展的重要性

学生利用绘画技巧创作的艺术作品，能真实地反映出学生的心理状态以及现阶段的成长特点。所以，绘画不仅仅是让学生将其作为一种爱好和兴趣[3]。一个人小学时期的心理状态与一个人一生的心理状态相比，会更加脆弱。因此，小学生的心理健康发展应该受到教师和家长的关注，只有真正重视孩子的心理，并了解孩子内心中的问题，采用有效措施帮助学生解决，才能让学生健康快乐地成长。而小学时期的美术绘画教学能逐渐帮助学生拥有积极、阳光、乐观、向上的心理，也能反映出学生内心最真实的状态，促使是学生真正体会到家长、教师对自己的关爱与呵护，逐渐在艺术的熏陶下成长为自信、自尊、自爱、自强的优秀青少年。除此之外，绘画还能让学生发泄内心中的情绪，通过涂抹、绘画、张贴等不同方式，舒缓内心中的一些不愉快情绪。

4.生活材料在小学美术绘画教学中的应用

4.1 选择生活化绘画材料。

4.1.1 利用大自然资源。大自然非常美妙，而且充满着新奇与趣味[4]。所以，教师应积极引导学生走入自然领域，观察自然事物。如，观察树的形态，每一片叶子，感受叶子的色彩、结构，欣赏花草树木的千奇百态，从这个过程中收获更加细致的感受。通过这样的观察，能为学生的绘画创作提供优质素材，使学生创作的作品更鲜活、更具有生命力。

4.1.2 利用本土资源。学生每天上学的路上以及在学校中所见到的、感受到的，都是学生绘画素材的重要源泉。因此，教师应组织学生接触现实生活环境，接触周围的人、事、物等，积累丰富、充沛的生活经验。当学生具备这些良好的生活经验后，可以借助绘画的方式体现出来。如，教师可以组织学生观察清洁工人清扫街道卫生的过程；商店中营业员接待顾客的场景；交通警察指挥交通；农民辛勤劳作；小朋友做游戏等。此外，还应该联合家长，共同引导学生关注现实生活中的人、事、物，为学生的艺术作品创造提供多样化素材。

4.2 选择生活化绘画形式。著名的教育学家陈鹤琴先生曾这样说过：“兴趣是最好的导师。”[5]所以，要想保证小学美术绘画教学顺利开展，则应该重点激活学生的兴趣，让学生能借助自己的感官和肢体去听、看、想、探索，并在具体绘画期间发挥想象，将现实生活中看到的、了解到的、新鲜的、感兴趣的事物，用手中五颜六色的画笔展现出来。

4.2.1 提供绘画创作空间。比如：在学习“我是汽车设计师”时，教师可以组织学生在校园的门口观察过路往来的车辆，并让学生找一个合适的地方，选择合适的绘画姿势，自由进行主题绘画。这种教学模式对学生来讲比较新奇，很多学生都非常兴奋，学生在这个过程中会通过自己的感官观察马路上的车辆，会聆听马路上的声音，也会主动展开联想，学生的情感与想象已经成为了创作的动力。在此基础上，教师可以为学生提供生活绘画材料——泥土，并为学生提供鲜艳的颜料，让学生发挥自己的想象能力，设计、绘画自己喜欢的车型，可以是现实生活中存在的，也可以是充满夸张、抽象色彩的。在绘画结束后，教师能发现，学生绘画的作品整体结构比较大胆，而且每一个线条中都充满了想象和创造、新意。

4.2.2 构建生活化情境。具有生活气息的绘画教学能逐渐带领学生走进真实的生活世界。如，在秋天来临时，教师可以设计“美丽秋装”的绘画活动，并提出问题让学生思考：“怎样做才能让我们的服装变得更漂亮呢？”这一问题能激活学生的创作欲望，很多学生会利用身边的纸张，花园中的树叶，教室中的粉笔等刷上颜料，在衣服上印一印，还会用彩色的笔绘画喜欢的图案。只用了一会，衣服上就呈现了不同颜色的物体形态，随后将衣服晒干，学生亲自穿上自己动手绘制的秋装，在操场中尽情地玩耍，感受活动的乐趣。除此之外，教师还可以让学生进行动手绘画制作手绘鞋、手绘围巾等，让学生将自己制作的作品穿上、戴上，促使学生感受到绘画的成就感。

4.3 搜集生活化绘画材料。新时期的《小学美术课程标准》指出：“积极引导学生利用现实生活中的物体以及废弃材料制作一些玩具，进行手工绘画，或者创办其他类型的活动。”生活材料在绘画教学中的应用，能为学生带来新奇的学习体验，而且生活材料主要源于学生的生活，能唤起学生绘画欲望。

4.3.1 重视废弃材料的应用。在开展生活化的绘画教学期间，教师应努力为学生提供不同类型的材料和工具，并用重点为学生提供一些现实生活中废弃物品。如，陈旧的报纸、一次性纸杯、废弃的瓶子、食品包装袋等。现实生活中绘画材料用之不尽，用废弃的报纸能印出不颜六色的花朵，用玩具车蘸颜料能拓印出各种形态的汽车平面图。通过隐藏在生活中的材料进行绘画，能让学生的视野更开阔，也会丰富学生的知识储备。

4.3.2 重视自然材料的应用。大自然中的材料非常丰富，而且是取之不尽用之不竭的。如，不同树木的树叶、不同形态的贝壳等，这些都是良好的绘画材料。所以，教师可以指导学生利用这些丰富的素材展开想象绘画。如，在不同形态的鹅卵石上绘制面具；在不同树木的树叶上绘制连环画等，还可以将不同的贝壳涂上自己喜欢的颜色，用玉鱼线串起来制作成风铃。

4.4 设计生活化绘画方法。认识论表明：“人类的认知过程与能力发展都是一种构建结果，只有让学生自主的参与活动，主动观察、探究，才能获取真正的知识。”所以，教师的职责就是将各式各样的绘画方法传授给学生，强化学生的创新、创造能力。

4.4.1 融入生活材料的方法。在借助生活材料开展美术绘画教学期间，为了让学生拥有更强的想象力、创造力，教师应为学生提供不同类型的材料，指导学生结合生活经验，让学生用增添的方式创作出新的物体形态。如，为学生提供水泥、丝、布、钢、铁、铜、木屑等生活人工材料，让学生发挥自己的想象，利用充满无限想象的头脑、灵活的思维，绘画出自己喜欢、熟悉的内容。同时，在这个基础上，教师要引导学生继续添画，让为学生提供自由想象的平台和机会。有的学生会利用布、丝等绘画出自己喜欢的动漫人物，还有的学生会利用水泥绘画出自己喜欢的建筑物，还有的学生会将生活中常见的物体与这些材料结合，这个过程能充分体现除了学生的创造能力。

4.4.2 在生活中探索选择材料规律的方法。不论哪些事物发展，都是具有一定可循规律的。在现实生活中，只有深入挖掘其中的规律，并进行绘画，才能获取良好效果。如，教师在指导学生绘画动物时，可以为学生提供一些自然材料，如红土、白稀土、矿物质等；在指导学生绘画植物时，教师可以为学生提供一些松烟，指导学生将其调成墨，将其作为绘画植物的材料。而在具体的绘画之前，教师要为学生提供良好的绘画方向，可以先对学生提出问题，借助问题指引学生。如“猴子的生活习性是什么？”、“梧桐树具有什么特点？”、“花朵的颜色有几种？”等。通过一系列问题的思考，学生会将答案绘画在作品中，有的学生详细绘画了梧桐树的树干、树叶，还有的学生绘画了猴子的日常生活状态。这一过程不仅让学生更细致地观察了生活，还使学生的创新能力得到培养。

4.5 重视课后练习、学习评价。学生在进行美术绘画期间能不断提高自身的综合能力。但是，很多学生在绘画结束后，并不知道自己绘画的作品究竟是好还是坏，也不知道优点究竟在什么地方，缺点又体现在哪里，运用什么样的方式去完善和改正，让自身的绘画能力得到明显提高。所以，在课堂教学结束后，教师应为学生布置合理的绘画作业，并针对作业进行合理性的评价，通过教师的评价反馈给学生最真实的信息，使学生逐渐意识到自己绘画作品中究竟存在着哪些问题？与此同时，教师在评价时要保证评价的有效，对学生所创作的作品进行专业性以及细致性的评价，在面对学生的缺陷时，不要盲目的急于批评学生，而是要通过细心、耐心地指导，如采用“可以尝试这样画。再加上这一笔就更好了。”等语言，这些语言对于学生来讲都是相对有效的建议，能让学生更主动接受教师提出的建议，并了解到自身的绘画缺陷，促使学生在优化绘画能力的同时，形成良好的绘画习惯。

结论

总而言之，为了让学生掌握各式各样的绘画技巧，学会在现实生活中挖掘美术元素，教师应借助生活中各式各样的美术资源，探索有助美术绘画教学开展的措施，将这些措施与生活细节融合，关注学生的体验、实践，让教学内容、教学环节中处处蕴含着生活气息，使学生真正体会到美术与生活的关联，主动在生活中探究美术知识，并以美术艺术的视角观察生活细节，延长学生对美术的学习兴趣，真正实现“学以致用”的目标。