文／李 静

近年来，《大圣归来》《大鱼海棠》《白蛇：缘起》《哪吒之魔童降世》等动画电影的相继上映，令人眼前一亮。它们炫酷的画面特效和令人身临其境的音效，打造了一场又一场视听盛宴。从这些作品中，我们可以窥探出当下中国动漫发展的中国味道。

丰富的视听效果

动漫作为影视艺术，视听语言的运用成为其质量高低的关键因素。当下动漫在注重视听效果的基础上，加入了许多先进的制作技术，使得影片愈发奇观化。动画电影《白蛇：缘起》通过丰富的镜头运动和特效表现了人物之间的冲突与较量，使“困妖阵”内的打斗画面极具视觉冲击力，给观众留下深刻的印象。影片还运用先进的3D制作技术，将传统折纸工艺以惊艳的形式再现于银幕，弘扬了传统文化的艺术魅力。

影片风格蕴含民族意境

中华文化博大精深、源远流长，传统美学风格也糅合在动漫作品中，反映出中华民族的审美意趣，特别是作为传统文化代表的水墨画，在不同时期都为动漫的创作增添了鲜明的民族特色。2016年上映的《大鱼海棠》，运用水墨画渲染风格，描绘出一幅幅精致唯美的画面，整部影片散发出超然美感，展现了独具特色的东方美学风格。2019年上映的《哪吒之魔童降世》，运用水墨画技法塑造了多样化的故事场景，呈现了虚实相生、云雾缭绕的仙境，赋予作品“神话”幻想的意境。

以古典文学为题材灵感

当下许多动漫取材自人们耳熟能详的古典文学作品，但这些影片无论是情节表达还是人物塑造，都不再拘泥于以往的故事。在《西游记之大圣归来》中，创作者通过改编部分情节和增减人物，讲述了失去法力的孙悟空在江流儿的帮助下，重新拯救他人又拯救自己的新故事。影片中，失魂落魄的“中年”孙悟空颠覆了以往人们心中闹龙宫、斗天庭的“大圣”形象，使角色更加生动鲜活，贴近现实，获得人们的喜爱。

一百年来，中国动漫在不断发展，但其始终不变的是根植于传统文化的土壤，讲好中国故事，传递中国精神。在欣赏动漫时，我们要主动学习创作者们的“工匠”精神，汲取主人公优秀的精神品质；同时要加强辨别能力，警惕和抵制过度娱乐化、低俗的动漫作品，不断加强自身艺术文化修养，提升审美水平。