作为全世界最著名的动画形象之一，米奇一直是流行文化的代表。在不同时代，米奇的文化意义各不相同，并反馈不同时代的精神诉求。而在当代，米奇是体现当下符号价值的媒介，其形象也在不同媒介中解构与重构，米奇可融于不同文化语境，并成为各种艺术创作的载体。

艺术家对于米奇形象的再创作，赋予其丰富的涵义。在艺术家的想象中，米奇可以充满科幻元素，甚至是外星人的形象，也可以是坐在电视机前泡脚的现代人；米奇的形象既是动画的，也可以是中式水墨国画风格的，亦可以是不同材料制作的当代雕塑和装置。作为一种文化符号，米奇在当代文化中，早已不是单一的动画形象。

1.王子耕，《米奇纪》，2022，树脂、金属，36 cm × 36 cm × 36 cm，图片由 UCCA Lab 提供《米奇纪》为观众打开了对于平行宇宙的想象与提问：如果人类考古发现了一个带着耳朵的头盔，是否会怀疑这种生物真实存在？是否会认为动画也许并非虚构？艺术家借用人类发明的初代航天造型元素和技术特征，通过对米奇头部的模拟和使用的想象，“制造”出一个好似在博物馆内展出的“考古遗物”。艺术家通过对头盔的“虚拟考古”，建构了关于米奇的想象空间，探究长久以来的艺术形象与真实之间的模糊地带，用现实世界中极度真实的“虚构”去挑战二维世界中形象和故事的“虚构”。

2.陈粉丸，《米奇能量图》，2021，特种纸、模型卡纸、丙烯、镜面不锈钢，240 cm × 160 cm，图片由 UCCA Lab 提供纸张的镂空是关于取舍的艺术，游走的线条之外，在留白处也总能收获意想不到的视角。正如想象力没有可以预见的路径，艺术家也为米奇虚构出缤纷交错的脉络，并点上象征着梦想、灵感、情绪等枢纽，这些枢纽随着米奇乐观的视线和步伐，永远流动、碰撞，产生源源不断的想象力。

3.陈漫，《泡脚米奇》，2021，玻璃钢、电子屏幕，160 cm × 150 cm × 150 cm，图片由 UCCA Lab 提供雕塑的人物本体，使用最传统的米奇外观，将它塑造成一个边泡脚边看电视的轻松形象。米奇本身作为电视文化的产物，观看电视这一动作，不仅能反映现代人的娱乐方式，还能展示“米奇”这一形象跨文化、跨地域的互跨性。而泡脚这一动作，结合中国古老且有特色的泡脚文化，给人物添加了中国传统元素，也能带来一种现代人“一边透支身体，一边养生自救”的诙谐感。米奇眼中会设计一些米妮在展示自己的性感动作，将他俩的人物关系以一种有趣的方式更加生动地展示出来，也能反映现代人的共处形式和一些前卫的交流模式。

4.迈克尔·博桑科，《再往前走一英里，另一个崭新的微笑》，收藏级喷墨打印、亚克力上装裱、铝制背支架，71 cm × 47 cm，重制版，图片由 UCCA Lab 提供迈克尔·博桑科使用画笔等有色光源，拍摄无编辑和分层、令人眼花缭乱的长曝光照片。

5.戴伦·罗曼内利（DRx），《3000% 米奇积木熊》，2018，大型积木熊，身裹迪士尼复古 T 恤，121.9 cm × 61.0 cm × 274.3 cm，图片由 UCCA Lab 提供Medicom Toy's BE@RBRICK 作为一款设计师限量收藏品玩具而广受关注。罗曼内利以重新改造和回收利用不同年代的迪士尼纺织品进行创作，重新思考了米奇系列商品对文化的影响。艺术家说：“我意识到几十年来创作者们已经重塑了米老鼠，这使我可以自由探索米奇，并重新诠释米奇对于我自身的意义。”