杨丽娟

（普洱学院 云南 普洱 665000）

地方高校的日常声乐教学对于推动地方民歌的传承与发展有重要作用。民歌是产生于特定区域的特色音乐艺术，在地方高校声乐教学中融入民歌教学，不仅能引导学生学习专业音乐知识，还能帮助学生了解不同地方的音乐特色与风土人情。普洱地区傣族民间歌舞《宣抚司礼仪乐舞》被列入国家级非物质文化遗产名录，彝族的《打歌》《大帮腔》被列入省级非物质文化遗产名录，它们的艺术价值较高，将其与地方高校声乐教学有机结合起来，能有效强化学生对普洱地域文化的理解，推动普洱民歌的传承与发展。

一、普洱民歌的艺术特点

普洱市是云南省地级市，位于云南省西南部，下辖1 个区和9 个少数民族自治县。普洱地域广阔、民族众多，这里生活着26 个民族，其中，世代定居于此的少数民族有14 个，按人口数量排列，傣族、佤族、彝族、哈尼族、拉祜族是普洱市人口较多的少数民族，因而，他们被列为普洱市五大主体民族。普洱是普洱茶的故乡，也是民歌的海洋，有“歌舞之乡”的美誉，普洱各族人民自古以来就能歌善舞，在普洱，随处都能听见动听、优美的民歌，给人一种心旷神怡的感觉，让人流连忘返。笔者以下就对普洱民歌的艺术特点进行分析：

1.普洱民歌分类。若根据历史时期对普洱民歌进行划分，主要有古歌与新民歌；若根据民歌结构对普洱民歌进行划分，主要有排曲和小调以及山歌；若根据演唱内容、场合、形式来划分，主要有叙事歌、习俗歌、情歌、山歌，还有儿歌、猜曲、茶歌和酒歌。

2.表现手法。普洱民歌的表现手法十分独特，具有鲜明的民族风格，普洱民歌采用大量的对比、联想和比兴，不仅寓意生动，而且情真意切，尤其是情歌，更是托物言志，采用贴切的语言进行比喻，十分形象生动。

3.语言特色。普洱民歌的歌词语言既不粉饰、也不雕琢，具有言简意赅、朴素自然的特点，普洱民歌中有大量生活常用语，虽然言辞浅显、平白，但具有较强的感染力，自然而然地流露出纯朴自然的美感。

4.音乐特色。普洱民歌的民族韵味十分浓厚，能有效地将民族艺术风格彰显出来。普洱民歌具有结构多样的特点，其曲调不仅通俗易唱，而且节奏强烈鲜明，旋律自由奔放，演唱形式灵活多变。曲调不同的歌曲，演唱风格也不同，常见的演唱形式有独唱和对唱，也有齐唱和重唱、合唱。叙事歌和习俗歌的音乐结构是反复变化的分节歌，具有舒展而又流畅的特点，山歌和小调音乐具有强烈奔放的特点，不仅旋律音程跳动较大，而且节奏跌宕起伏，对比十分强烈。而情歌和叙事歌具有优美舒缓和情真意切的特点，在扣人心弦的演唱过程中，自然流露出纯朴的情感，令人回味无穷。

二、地方高校声乐教学中融入普洱民歌的可行性

（一）应用普洱民歌的地方音乐特色充实高校声乐教学内容

我国当前正处于经济高质量发展的新时期，对综合性高素质全面发展的人才有大量需求，而改革教育体制的核心是改革人才培养模式，随着人类社会的发展，审美素养成为人的基本素养之一，只有学会审美，才能更好地发现生活美，彰显艺术教育的魅力。地方高校作为培养综合人才的基地，在进行声乐教学时，既要引导学生学习经典音乐，掌握世界名曲的弹奏，又要引导学生了解普洱民歌的艺术特色，不断提高大学生的艺术修养，培养大学生的审美情趣。普洱民歌作为普洱劳动人民智慧的结晶，不仅有浓厚的音乐艺术特色，而且有丰富的语言形式，是民族文化的瑰宝，将普洱民歌融入地方高校音乐教学之中，不仅能丰富教学内容，还能促进大学生音乐素养的培育。

（二）地方高校声乐教学目标与普洱民歌的艺术特点相契合

地方高校声乐教学与其他学科教学之间互联互通，具有较强的交叉性，从审美视角研究音乐，以培养具有较高艺术素养的全面型人才为目的，使音乐审美融入学生的日常学习与生活之中，可以在音乐教育中促进优秀传统文化的传承与发展。在多年的发展过程中，普洱民歌不仅彰显了特有的艺术魅力，而且体现了普洱劳动人民通过民歌来歌颂和赞美生活的生活方式，体现了普洱劳动人民内心的愉悦和对大自然的感恩之情。普洱民歌记录了普洱劳动人民的生活与成长历程，记录了普洱这一以茶文化为特色的区域的社会思想与文化，普洱人民把劳动意象转换成音乐符号，创作的民歌音乐具有鲜明的艺术特点和独特的艺术魅力。把普洱民歌融入地方高校声乐教学，可以丰富地方高校音乐教育内涵。

（三）普洱民歌的传承与发展离不开地方高校声乐教学

为推动普洱民歌传承与发展，需要通过地方高校声乐教学不断丰富普洱民歌的演唱与创作方式，让学生更好地理解传统文化，并在学习中形成新的演唱与创作方式，对民族文化资源进行深入开发和创新，使灿烂的传统民歌文化得到进一步弘扬，保持普洱民歌历久弥新的生命力。

三、在地方高校声乐教学中融入普洱民歌的对策

（一）保持和发扬普洱民歌的艺术性和民族性

普洱民歌是普洱劳动人民在大自然中生产生活的智慧结晶，在地方高校教学中融入普洱民歌，首先要确保普洱民歌的特色和优势得到展现，确保其艺术性与民族性得到保持。所以，本课题在收集和整理普洱民歌时，始终以艺术原创性为前提，采取多种不同的方式对其进行记录和整理，再根据普洱民歌的艺术特点实施专业化的声乐教学处理，从而为引入课堂作好铺垫。

例如，笔者在收集普洱民歌时，发现很多民歌音乐作品属于单声音乐，因此，要确保其音域在8到9 度之间，而调式与旋律则完全保留普洱民歌自身的样式，通过采取多种不同的演唱方法，将原汁原味的普洱民歌尽可能地保留下来。笔者在进行普洱民歌教学时，始终注意保持普洱民歌歌词与旋律的完整性，没有对其进行随意创编，为促进普洱民歌的传承和发展奠定了坚实的基础。

（二）优化和完善普洱民歌的演唱方式

将普洱民歌融入地方高校的声乐教学，能有效拓展普洱民歌的演唱方式，从而契合大学生日益多元的审美需求。在传唱普洱民歌的过程中，演唱方法的作用十分明显，所以，在本课题的演唱实践中，笔者采取多元化唱法与跨界唱法相结合的方式，达到促进普洱民歌传唱的目的，使普洱民歌的固定唱法发生根本性的变化，由于这一方法的核心是多元并存，因此，它既能满足学生的情绪表达需求，又能满足学生多层次的审美需求，为推动普洱民歌的传承与发展拓宽了思路。在本课题的研究中，笔者对所收集的普洱民歌进行了多样化的加工与改造，使新时期的普洱民歌的艺术表现更加完善，并采取多元演唱的方式，契合新时代大学生审美需求，促进学生艺术创造能力的提升。比如，对情歌《情郎调》，笔者在改编过程中既保留了其含蓄和委婉的特点，也保留了其缠绵与抒情的特点，《情郎调》的歌词如下：

男：

隔河飘来桂花香，花香诱人人想花，

妹是桂花香十里，郎想与妹成一家。

女：

露水浇花水灵灵，扒开露水进花林，

只要郎心合妹意，手拉手来笑脸迎。

在对其进行艺术改造时，笔者采用了跨界唱法，在男女对唱的基础上，对其进行深加工，深加工不仅彰显了民歌的原始魅力，而且融入了最新流行的唱法，同时，把这首民歌剪辑成抖音小视频，以情郎调为主题，要求学生组队传唱，每个组演唱的曲风不同，所表现的艺术特色也发生了变化。

（三）强化艺术认知，促进社会艺术实践活动的开展

在本课题研究中，为强化学生的艺术认知，提高大学生的音乐素养，培养并塑造大学生的音乐审美能力，促进大学生良好音乐素养的养成，笔者大力开展社会艺术实践活动，课题组成员时常带领学生在田间地头进行民歌采集，并向普洱当地的劳动人民学习普洱民歌，亲自感受普洱茶乡的民歌风采，由于学生有亲身经历，他们的自信心便得到了强化，同时，笔者组织声乐专业的学生深入普洱各地进行实习、采风，并参加普洱举办的各种民歌赛事，让学生深入理解普洱民歌的独特魅力，使普洱民歌的演唱效果与表现力得到了提高。

（四）在高校声乐教学中加强民歌演唱技巧的学习和应用

在方言咬字方面，普洱民歌的方言与云南其他地方的方言有较大差异，这是因为，很多民歌采用少数民族语言演唱，由于学生对普洱民歌的方言理解不到位，所以，在高校声乐教学中，笔者邀请当地的普洱民歌传承人亲自为学生示范。同时，课题组成员还亲自研究了云南大学出版社普洱民歌研究与赏析编委会出版的《普洱民歌研究与赏析》，着重对佤族《来立代体扬体任》《对山歌》，哈尼族《节朱玉节》《阿迷车》，傣族《尤利金旺》，拉祜族《打猎歌》《蔓梨花开》，彝族《大帮腔》《打歌》等优秀的普洱民歌的演唱技巧进行了研究，尤其是《来立代体扬体任》，由于普洱地处边陲，佤族又是当地少数民族之一，该原生态民歌不仅采用了欢快的旋律，而且情绪热情奔放，在学习其演唱技巧时，笔者要求学生分析其调式调性、音乐结构，由于《来立代体扬体任》属于多乐句并列联合而成的非方整型单一乐段，在演唱时应有选择性地进行反复演唱与表演，同时，结合歌词结构，采取起承转合的曲式架构原则进行分析，这样一来，学生在演唱时就能更好地根据佤族的特点理解山歌调的元素内涵，进而将其原汁原味地演唱出来。

四、结语

综上所述，本文提出在地方高校声乐教学中融入普洱民歌，这一做法既能强化大学生对民歌艺术的认知，又能促进学生素质的提升，尤其能使学生的审美素养得到培育，并启发学生的学习创造性，在更新教学内容的同时，促进普洱民歌的传承与发展。因此，要在高校声乐教学中加强对普洱民歌的学习和传唱，以更加专业的声乐技巧将普洱民歌发扬光大。