毛亮峰

(庆阳市陇剧研究所 甘肃 庆阳 745000)

戏剧是我国传统艺术的有机组成部分之一。从戏剧艺术的特点来看，戏剧艺术是一门表演性极高的综合性艺术，包含动作、舞蹈、音乐等多种表现形式，戏剧艺术的出现有效地满足了人们的艺术审美需求。在戏剧舞台艺术中，音响调音发挥着不可替代的作用，音响调音的水平直接影响着戏剧舞台表演的整体水平。进入新时代以来，音响调音设备融入了许多技术性因素，在此背景下，音响调音被广泛应用在了戏剧舞台艺术表现当中。通过合理的方式进行音响调音，能有效提升戏剧舞台艺术的演出效果。

一、戏剧舞台艺术的基本概念

作为一种实时性的表演艺术形式，戏剧舞台艺术有着悠久的历史和独特的魅力。纵观人类的表演艺术发展史，戏剧舞台艺术可说是极为丰富和多姿多彩。其不仅蕴含着表演艺术性和娱乐性，还在一定程度上反映了剧作创作时期的社会背景和文化精神，具有十分重要的研究参考价值。因此，这类空间、时间相结合的艺术表现形式可以通过演员和布景，以及设置基本的矛盾点来激起相关欣赏人员和观众的强烈感情，让人达到一种身临其境、感同身受的欣赏效果。戏剧舞台艺术通过对音乐、美术、表演各种元素的综合运用，在空间和时间上呈现出一种高度综合的艺术表现效果。

由于戏剧舞台艺术本身包含较多的艺术形式，因此，其艺术特点也较为独特。不同于影视剧对演员心理和个性的充分展现，戏剧舞台艺术要想塑造角色、表演剧情，就要充分利用造型、音乐和背景进行渲染，从而进一步烘托剧本人物的情感，推动剧情的变化和发展。

具体来说，戏剧舞台艺术外在的直接表现由四个方面组成：一是文学，通常是指剧本的创作者进行的文学创作，它可以反映作家的思想情感和所处的社会历史文化现实；二是造型艺术，即将布景、演出服装、道具和人员的相关妆容进行综合协调，从而打造出符合剧本内涵的艺术造型；三是戏剧音乐，即演出全程涉及的各类配乐和演唱以及音响调音；四是演员的舞蹈，即演员本身的表演艺术和舞蹈艺术。以上四个方面共同作用形成了戏剧舞台艺术的综合性。

二、戏剧舞台艺术中的音响调音类型特征

（一）音响调音的类型

在大量的调查研究中笔者发现，在戏剧舞台艺术表演当中，音响调音的效果主要由有源音响效果和无源音响效果两部分组成。对于有源音响而言，其包含现实性音响和客观性音响两种形式。通常情况下，有源音响受客观因素的限制较小，因此，有源音响往往可以表现出良好的效果。对于无源音响而言，其一方面包含主观音响效果，另一方面也包含现实性音响效果。从一定程度上讲，无源音响的效果无需建立在客观实际之上，无源音响调音控制的核心目的便是更好地进行戏剧舞台艺术人物形象的塑造和戏剧舞台艺术氛围的渲染。

（二）音响调音的特征

在一定程度上讲，音响调音无时无刻不在影响着戏剧舞台艺术的表演。将音响调音技术有效融入戏剧舞台艺术表演当中，可以有效促进戏剧舞台艺术表现效果的提升。事实上，在音响调音过程中，无论是硬件设备还是戏剧软件，都在很大程度上对音响的调音效果产生影响。通过深入分析戏剧舞台艺术表演过程中的音响设备，我们可以发现，混响设备、调音设备等都属于戏剧舞台艺术表演的音响设备。音响调音师能否合理地控制和应用这些设备，将会直接影响戏剧表演的实际效果。倘若在戏剧舞台艺术表演之前，调音师合理选择了优质的音响设备，就可以为戏剧表演的顺利进行奠定坚实基础。所谓戏剧软件主要是指音响师的调音技能。倘若音响调音师具有较高水平的调音技能，他们便可以在戏剧表演当中规律地调音，这不仅可以促进音响调音和其他声音的有效融合，也能极大程度地提升戏剧舞台艺术的表现效果。

三、音响调音在戏剧舞台艺术表演中的作用

众所周知，在戏剧舞台艺术中，“听”和“看”都占据重要地位。所谓“听”是指，为渲染戏剧表演效果而提前设计的电音效果，其由实和虚两方面的内容组成，而“看”则侧重于写意的表达。在戏剧舞台艺术演出中，音响调音效果会随着表演内容、表演环境的变化而产生一定的节奏变化。

（一）音响调音中的电声写实作用

通常情况下，音响调音师在戏剧舞台艺术电声写实中，首先会充分分析舞台的具体情况，继而，在此基础上进行表演环境的烘托。多数情况下，音响调音师会借助科学性的音响声音进行处理，以此推动现实场景的有效构建，事实上，这可以有效提升戏剧演出实际效果。例如，在戏剧表演过程中，音响调音师会通过多种调音技巧模拟雷声和枪声，从某种意义上讲，这便属于电声写实的范畴。电声写实通常更为注重非现实类型的音乐效果，因此，电声写实也可被称为情绪音效。通过对各类音效和音乐的处理和运用，使较为抽象的非具体化的舞台艺术通过音响调音得到实际的表达，从而使戏剧表演中的人物情感和剧情发展得到更深层次的渲染，进而升华整个戏剧舞台表演的文学内涵。通过这一方式，不仅可以推动良好戏剧表演环境的渲染，而且可以促进戏剧人物形象的塑造，这对推动戏剧舞台艺术表现效果的提升同样具有重要意义。

（二）音响调音中的电声写意作用

所谓电音写意是指对非现实的声音效果进行处理，通常情况下，这种音效的处理并不需要实际的音响来源。以情绪上的音效为例，通常情况下，人们将非现实的音响效果称为情绪音效。在戏剧舞台艺术中，情绪音效的表达方式非常丰富。通过音响调音技术的应用，可以将情绪音效转化为具体的音响。这一方面丰富了戏剧艺术的表现效果，另一方面有利于戏剧人物的刻画。另外，不同种类的曲目也可借助电音写意的方式进行节奏氛围的营造。从观众的角度讲，通过有效利用音响调音中的电音写意进行声音节奏的调节，可以更好地渲染戏剧艺术演出的氛围，还可以帮助观众更好融入戏剧艺术的剧情，继而充分感悟戏剧艺术的内在魅力。

（三）现场环境及表演真实性

在大量的调查研究中笔者发现，高水平的音响调音可以有效塑造戏剧舞台艺术的现场环境。在实际的戏剧艺术表演当中，多余的道具和服装可以被省略，但是，在任何情况下，都不能忽略听觉要素。音响调音可以有效推动戏剧舞台艺术声音的多元化，这一方面能促进戏剧演出真实环境的塑造，另一方面也有利于戏剧表现效果的提升。通过打造不同类型的音响调音效果，可以有效渲染剧本和表演所需要的环境，不同于影视剧丰富多样、种类繁多的表演形式，通常情况下，戏剧舞台艺术演出要想展示出真实的效果，便需要综合控制表演道具、表演方式等，只有对这些要素进行合理控制，并通过形象化的表演形式将其演绎出来，才能塑造真实的戏剧场景。从某种意义上讲，音响调音在塑造真实性戏剧演出方面发挥着重要作用。只有保证音响调音始终处于良好的状态，才可以使戏剧舞台的表演呈现出优秀的演出效果。因此，只有选择具有较高专业素养的音响调音师，才能有效凸显戏剧舞台表演的真实性，也只有这样，才能推动戏剧整体表演效果的提升。

综上所述，音响调音在戏剧舞台艺术表演中具有多种作用。为此，研究利用音响调音技术提升戏剧舞台艺术表演效果的方法就显得非常重要。

四、戏剧舞台艺术表演中音响调音的技术要点

（一）合理控制声音的力度

要想充分发挥音响调音在提升戏剧舞台艺术表演效果方面的作用，就必须采用适当的力度对音响的声音进行控制。从声音力度的角度来看，其由声音柔韧性和弹性两方面组成。在戏剧舞台艺术表演中，音响调音师需要以特定的演出情景和曲目要求为基础，合理地进行低频音、中频音和高频音的调配。例如，在打击乐的声音当中，倘若“咚”的声音是由低音鼓发出，且声音收束的速度较快，那就表示音响设备的混响时间并未得到合理调配。在这种调音模式当中，声音会变得干涩。倘若混响系统设置较为松弛，则可能出现模糊不清的声音。有鉴于此，调音师在调音的过程中需要重视音响混响系统的设置，从而尽可能地控制声音的力度。

（二）保证声音的层次感

在戏剧舞台艺术演出之前，音响调音师需要对音响调音系统的各个参数进行合理设置，在此之后，再对设备的位置进行精准分布，只有这样，才能凸显声音的层次性。在音响调音过程中，调音师应当细心、精致地进行调音，从而尽可能避免声音出现浑浊。事实上，音响设备的低频音是导致声音浑浊的最主要原因，大量的低频音会直接导致声音失真。鉴于此，音响调音师在调音过程中，应当重点对音响设备及现场环境进行全方位检测，并通过放大音响功率的方式尽可能避免声音浑浊现象的出现。

总之，为了更好地将音响调音技术在提升戏剧舞台艺术表演效果方面的作用展示出来，音响调音师需要努力学习，提升自身的专业水平。不仅如此，音响调音师还应当努力参与实践活动，在实践中提升自我，尽可能做到高质量的调音。

五、结语

总之，音响调音技术始终伴随着戏剧舞台艺术的发展而发展。从一定程度上讲，音响调音技术的出现在很大程度上丰富了戏剧舞台艺术的演出形式，它使戏剧舞台本身的艺术效果得到了进一步提升，与此同时，也在较大程度上丰富了戏剧艺术的功能。随着音响调音在戏剧舞台的重要性得到广泛关注，其存在形式也逐渐从客观形式变成了主观形式，开始由戏剧舞台表演中不起眼的配角变成引人注目的主角。根据戏剧舞台艺术的发展进程，相关艺术工作者应该进一步提升音响调音在舞台中的作用和表演效果，为此，从事音响调音工作的相关工作者应当明确自身工作在戏剧舞台艺术演出中的重要作用，并努力学习与音响调音相关的专业知识，提升自身的工作水平和工作效率。除此之外，音响调音师还需要努力提升自身的职业道德修养和心理素质，从而充分发挥音响调音在提升戏剧舞台艺术演出效果方面的作用。