浅谈乐团指挥的基本素质和培养技巧

2022-10-21卡得丽娅库尔班

大众文艺 2022年19期

卡得丽娅·库尔班

（同济大学艺术与传媒学院,上海 200000）

新的时代背景下，新的政策方针、新的战略思想对从事文艺工作的群体和相关的文艺机构、文化部门等提出更高的要求。因此，为顺应国家各种文化方针和各项政策的要求，促进文艺事业和文化产业的欣欣向荣，乐团指挥者作为文艺工作者中的一分子，需要肩负着传播文化，发扬文化的重大责任。因此，这就需要乐团指挥提升个人基本素质，加强对培养技巧的学习，强化自身专业能力。

一、乐团指挥的基本素质

乐团指挥的基本素质包括音乐理论知识、听觉和感觉能力、总谱阅读能力、诠释乐曲能力、人文素养和指挥技巧。良好的基本素质有利于展现乐团指挥自身能力，影响着乐团指挥者对乐曲的判断，对指挥的理解力、领悟力、表现力等也有着不可忽视的影响。此外，乐团指挥的基本素质也间接影响着乐团的整体的演奏水平，有利于更好地促进乐团的进步，同时也是乐团专业性的体现。为此，将对乐团指挥的基本素质的具体内容进行以下介绍与分析。

1.丰富的音乐理论知识

音乐理论知识，简称乐理知识，是乐团指挥进行指挥工作的前提和基础。指挥者对音乐要有自己的想法，对音乐的理论知识进行全面且深入的了解。丰富的音乐理论知识使乐团指挥在繁多庞杂的乐曲中依旧能够摸索出其中的规律与逻辑，进而使指挥有力把握正确的节奏感，从而加深对作品的理解，增强对音乐的欣赏能力。一名优秀的乐团指挥只有具备深厚的乐理知识，才能正确把握歌曲蕴含的诸多因素，才能更好地诠释乐曲内涵，更好地揭示音乐的魅力。同时，通过加强对音乐理论知识的学习，乐团指挥也会锻炼自身的专业能力，增强综合实力，促进素质的提升。

2.敏感的听觉能力

听觉作为人体感受外界刺激的感觉之一，也是人类感受世界、接收信息的重要途径和主要方法。此外，听觉是乐团指挥评判乐器的配合水平和乐曲的演奏效果的重要依据，因此，乐团指挥对听觉能力要求较高。

发达、敏感的听觉器官可以帮助乐团指挥准确地辨别音色、音准以及音强，以此判断在日常训练和正式演奏中各个乐器的发音状况，及时调整，进一步提升乐团的演奏水平和表演状态。

3.敏锐的感觉能力

感觉作为人脑对客观事物的能动反映，具有一定的主观性，往往与人的情感波动有密切的关联。对于乐团指挥来说，感觉的敏感程度在一定程度上会提升一首乐曲的完成度。感觉的正确有利于乐团指挥正确指导乐团的下一步演奏方向，从而使乐团成员之间更好地配合彼此，顺利完成演出。

4.完备的总谱阅读能力

总谱的阅读难度较大，与单旋律独唱和独奏谱相比较为复杂，而总谱阅读能力又是乐团指挥需要拥有的基本技能和素养之一。作为一名乐团指挥来说，需要认真培养和学习这种能力。在面对包含多行、多声部的复杂曲谱时，乐团的指挥者需要静下心来，沉浸在对曲谱的阅读过程中，在浏览过程中要结合不同乐器的不同音区和最佳音区以及不同乐器的演奏形式，不断深入分析、研究、全面认识作品的曲调、内容、和声织体、调式调性、曲式结构、速度力度、音乐风格、高潮处理等，不断体会词曲作家的创作构思和表现意图等，从而为进一步处理乐曲和设计指挥动作做好准备。完备的总谱阅读能力需要多方式、多步骤的掌握阅读流程。乐团指挥不仅可以通过观察乐谱的不同段落、不同曲调以及标记的特殊符号，以便于了解总谱，还可以根据成员的演唱和交叉变换等方式来提升自身的总谱阅读能力。总之，完备的总谱阅读能力并不是朝夕间即可获得的，而是需要乐团指挥不断积累、不断重复，消耗精力、付出努力才能获得的。

5.突出的诠释乐曲能力

音乐的诠释是涉及音乐相关各学科的综合话题。“诠释”是对特定概念的能指、所指及其相关内涵的界定、说明、延伸与判断。对于乐团指挥来说，对乐曲的诠释是基于作曲家创作出的音乐作品的一种自我解读，具体阐释自我对音乐作品的理解，同时也是作曲家第一层创作之外的、来自指挥者的一种创作，故也称指挥为二度创作。突出的诠释能力可以帮助指挥更好地展现乐曲的特有韵味和内涵，传递乐曲的情感价值，解读作曲家的精神内核。故而得知，这是一种重要的能力。但是，如何才能掌握突出的诠释乐曲的能力呢？乐团指挥不仅需要根据作品的背景、曲式结构等去认识和理解作品，还要在认识和理解的过程中投入丰富而细腻的情感，同时运用合理的音乐思维和丰富的想象去分析作品。

6.良好的人文素养

人文素养始终是人类璀璨的文明标志之一，始终在于表达对“人”命运的思索，是对人类生存意义和价值的关怀，是人文主义的合理表达和人文精神的正确体现。由于乐团表演的是古今中外的曲目，曲目中蕴含着不同时间、不同地域、不同空间以及不同的创作背景和创作意义等，为充分把握曲目，乐团指挥应该提升自身文学、历史、哲学等方面的修养，丰富自身的人文储备，同时在乐团演奏的过程中充分体现对人文精神的重视。乐团指挥更应该从多元、全面的视角去解读乐曲背后的故事，表达出与之契合的情感，使曲目的演奏得以生动表达，使指挥、演奏者、观众与乐曲情感得以共鸣。不仅如此，良好的人文素养更加强调乐团指挥有一种价值取向和民族精神。乐团指挥要始终怀有对国家的热忱之心、爱护之心，始终要尊重、认同、传承、创新本民族的优秀传统曲目。除此之外，乐团指挥还应具备极高的个人素养和独特的个人魅力。

7.娴熟的指挥技巧

娴熟的指挥技巧是乐团指挥。专业素养的体现，是在进行指挥工作时依赖的根本能力。指挥技巧的熟练能够使指挥在乐团演奏的过程中有条不紊、从容不迫的关键，也是在日常的训练、排练中正确分析、恰当处理乐曲内容、分析乐曲情感的重要体现。对于乐团指挥来说，需关注以下内容：

（1）指挥的基本姿势

保持良好的指挥姿势对于合唱指挥者非常重要。指挥的基本姿势离不开对指挥者形体的要求，对指挥者的身体、双脚、手臂等有规范的要求。同时，指挥者的基本姿势也要求手势准确。指挥者的手势是推动合唱队员的手段。手势蕴含着丰富的指挥情感。

如表柔和、抒情时，手掌自然伸张；表强有力时，手握空拳；表弱时，拇指和食指轻捏。

（2）指挥的击拍动作

击拍动作表达是否正确、动作的规范程度都对乐团演奏的完成度有极大影响。同时，因为这也是基本功，是指挥的重要技巧，所以也直观地反映一个指挥的指挥水准。因此，指挥要在击拍动作上花功夫，以提升自身指挥水平。

（3）指挥的击拍技巧

受击拍与反射角大小和击拍过程的速度、力度的影响，击拍技巧分为以下几种类型：直线型、斜线型、弧线型。指挥可根据实际情况，结合自身状况，正确、灵活、综合使用和创造技巧。

（4）指挥的动作技巧

围绕着手腕、双臂、双肩、肘部、双手等关键的部位进行的具体的理论和技术讲解，强调对基本击拍练习的重视以及对击拍线条的纵平面的强调。

（5）常见指挥方法及基本拍子指挥图式

常见的指挥方法主要有：长音、切分、附点节奏的指挥方法；呼吸与休止指挥方法；合拍与分拍的指挥方法；力度与速度的指挥方法。根据处理对象的不同，适用的指挥方法也需要不断调整。而基本的拍子指挥图式则是基于乐曲拍子及乐曲速度的缓急程度，由乐团指挥者创作产生，具有创造性和普适性的特点，也是指导乐团指挥表演乐曲的重要准则和主要依据，主要包括三种。

二、乐团指挥的培养技巧

指挥是乐团的主心骨，是整个乐团的核心。一场高质量的乐团表演需要紧紧围绕乐团指挥。因此，对乐团指挥的培养尤为重要。以下将对乐团指挥的培养技巧进行探究。

1.重视多元化实践内容，培养“理论+实践”的复合型乐团指挥

乐团指挥的指挥工作需要与乐曲这一音乐作品和乐器这一音乐载体打交道。因此，乐团指挥离不开对音乐的学习。而音乐是以实践为基础的学科。因此，对于乐团指挥来说，要想正确掌握音乐同样需要重视指挥的实践工作。此外，对于大多数的高校指挥专业的实践机会相对于其他音乐专业更是极少，实践内容也较为匮乏。为改变在指挥为进入乐团前所面临的指挥实践工作不足的现状，也为指挥今后能够充分引领乐团的发展，乐团需要重视对指挥实践内容的考查，对乐团指挥的指挥工作进行考察，针对性地提出训练一些曲目等手段，并在日常训练和排练过程中不断加强乐团指挥与乐团成员的默契配合，在正式演出中注重指挥经验的积累。通过对多元化的实践内容的重视与检验，培养理论与实践双管齐下的“复合型”乐团指挥人才。

2.强化指挥的日常培养，提升个人素养，打下良好基础

乐团是一个包括指挥人员、演奏人员等在内的庞大整体，乐团指挥作为整个乐团的领导者，需要发挥个人能力处理乐团排练、演出、教学方面的问题，以此促进乐团有序、健康发展。因此，乐团指挥需要在提升专业素质的基础上，有着优秀的个人素养。既要用独特的个人魅力使成员信任，听从指挥，还需要用强大的组织能力来指导和安排乐团成员并凭借着过硬的心理素质应对突发的演奏状况，不断加强日常培养，在个人语言和行为上对自己提出要求，为更好地服务乐团打下良好的基础。

3.重视指挥的风格培养，提升审美意识和能力，强化艺术表现力

以西方不同指挥艺术风格和代表学派举例，自由、旋律与灵感是瓦格纳指挥学派的风格，而严肃、真实与质朴则是德奥指挥学派的风格。在十九世纪末到二十世纪中期，西方指挥艺术风格可总结为客观再现型、主观表现型以及主客观多元融合型。由此可知，不同指挥有着自己的指挥艺术风格。然而，乐团风格的形成往往与乐团指挥有着千丝万缕的关联，与指挥的风格往往有密不可分的关系，乐团指挥对音乐作品的解读往往影响着乐团演奏作品的风格。因此，要重视指挥个人风格培养。然而要想促进对指挥风格的培养，离不开对指挥审美意识和能力的提升，离不开对指挥的艺术表现力的强化。通过欣赏不同派别的艺术作品和艺术表现形式，乐团指挥能够在潜移默化中陶冶情操，丰富个人情感，加深对艺术的理解，进而提升自身审美。同时，通过学习不同时期的知名乐曲，从中体悟指挥对乐曲的诠释方式和乐团的独特风格。作为乐团指挥，更重要的是对著名指挥的指挥风格进行分析，结合指挥的个人经历，探究他们对乐团的影响方式和途径，不断学习、借鉴、理解，为指导乐团取得成就做出贡献。

4.发挥乐团的平台效应，增强指挥创造力，提高乐团指挥理解力

乐团指挥在引导演奏者排练、演出工作中并不是一帆风顺的，更多的是要与演奏者经历不断沟通与交流，一起走过一个磨合的过程。此外，乐团指挥在诠释和解读乐曲的过程中，需要指挥长时间的案头工作，做大量的指挥准备，对指挥技法和指挥动作进行合理的演示。这些对乐团指挥的创造力和理解力有着比较高的要求。因为，好的创造力和理解力可以帮助指挥在对指挥技法和动作的选择上做出正确的决定，也有利于设计出更加契合乐曲情感与内涵的技法与动作，便于演奏者对乐曲的理解与领悟，提升乐团指挥与演奏者的默契度，从而达到绝妙的演出效果。然而，创造力与理解力是需要培养才能获得的。因此，这就不得不提到乐团的平台作用。实力强的乐团能够为指挥提供公派出国学习、参加国际知名音乐会的机会，这将有利于指挥开阔视野，观摩借鉴不同指挥对乐曲的处理方式和解读形式，增强对乐曲的分析理解，提升理解力。不仅如此，乐团在全国、世界各地巡演的过程中，也能够加强与当地乐团指挥间的交流与互动，促进指挥间互相学习，创新指挥技法，激发创造力。

5.不断灵活创新，发扬合作精神，促进整体提升

乐团与指挥是集体同个人的关系，两者紧密相关，互不可缺。缺少指挥，乐团成员很难联合去演奏一首曲子，即便是成员间能够协调，演奏难度也比较高。即使是顺利演出，也未必效果出色。缺少乐团，指挥也只是空有指挥棒，不能真正发挥指挥作用。此外，指挥的工作就是将自己对于音乐的诠释传达给乐团，并去协调各个声部以创造音乐。因此，指挥需要有责任感与使命感，重视乐团的每一个成员，明白乐团中每一位成员的重要性，发扬团队协作精神，与乐团成员相互配合，彼此尊重，携手演绎美妙的乐曲。