魏永勤

（江苏省淮安市淮剧二团 江苏 淮安 223200）

戏曲是一种综合性的艺术形式，包括文学、表演、音乐、灯光以及舞美等多个艺术要素，在戏曲表演过程中，音乐不但可以表达人物情感，还可以在一定程度上推动戏曲情节的发展，提高戏曲表演的艺术张力。为了充分表现各种情感，戏曲表演需要采用各式各样的伴奏工具，例如主胡、打击乐器、吹管乐器等，其中，主胡具有独特优势，其应用范围较为广泛，在戏曲伴奏中的地位较高，基于此，本文主要分析戏曲伴奏中主胡的地位与作用。

一、伴奏在戏曲中的作用

戏曲伴奏音乐是一种戏曲与音乐融合形成的艺术形式。戏曲伴奏音乐具有非描写性与表情性特点，这是戏曲音乐的共性特征；从另一方面来看，戏曲伴奏音乐还有较为特殊的个性，与其他舞剧音乐或者歌剧音乐有显著差异，这是由戏曲艺术的综合性与独特性决定的。

通常情况下，戏曲音乐包含唱腔与伴奏两大内容，二者既相互依存，又相互独立。伴奏音乐作为一种特殊的音乐形式，具有“非语言性”，可以在戏曲表演期间联合戏曲唱腔给听众带来美妙的聆听体验。在戏曲表演期间，演员不但要详细了解剧本内容与戏曲风格，还必须积极配合伴奏音乐，才能呈现一场精彩的演出，提升观众的欣赏体验。

戏曲伴奏能为戏曲唱腔提供强有力的支持，还能对唱腔起到一定的烘托作用，为演奏增添色彩，并且，伴奏可以通过应用引子、过门、尾声等，有效补充唱腔未尽之情。戏曲伴奏既是戏曲表演的重要辅助手段，也是器乐艺术的表现形式。

二、主胡的来源

主胡指各个剧种中的演奏胡琴，许多戏曲剧种都选择极具特色的胡琴作为领奏乐器，所以，胡琴就被人们称为“主胡”。比如，京剧演奏中主胡被叫作“京胡”，花鼓戏演奏中主胡被叫作“大筒”，黔剧演奏中主胡被称作“黔胡”，这些胡琴均有悠久的历史，在时代的发展中，主胡的应用方式和应用范围也发生了明显变化，主胡的应用范围不断扩大，并且，逐渐形成了独特的演奏风格。比如，在淮剧表演中，主胡是极其重要的演奏乐器，通过充分应用主胡演奏，可以提高淮剧的传统戏曲气息，充分展现淮剧的特点。

三、戏曲中主胡演奏的特点

（一）艺术风格

研究显示，当前大多数戏曲剧种都以主胡作为主要伴奏乐器，为了有效体现戏曲表演的完整性和独立性，演奏者需要使用贴合相应剧种风格的演奏方法演奏主胡，才能充分烘托与展现戏曲唱腔的独特韵味。主胡演奏技法和平常的二胡演奏技法有明显不同，要借助独特的演奏技巧演奏主胡才能充分呈现戏曲剧种的独特风格。一般情况下，中国戏曲唱腔都有自身独特的程式，戏曲伴奏必须根据戏曲程式选择相应的演奏技法，使两者相互配合。同时，为了充分体现戏曲人物的形象特点，主胡演奏者还需要采用相匹配的特殊技法进行演奏。

主胡的特质决定了主胡是一个集多种演奏技法于一身的民族乐器，并且，主胡所具有的各式各样的演奏技法与独特音色，能帮助人们掌握各种戏曲剧种的风格，并最大限度地展现不同戏曲剧种的风格特点。当前，各个戏曲剧种具有不同的风格，主胡虽然只有独木双弦，但可以和左右手技法充分配合，通过左手手指技法与右手运弓技法，使马尾琴自由地行走于双弦中，充分展现艺术之美，并且，主胡还可以展现传统艺术的审美特征和韵味。主胡伴奏要在满足戏曲声腔要求的基础上进行，有效聚集民间歌曲元素为戏曲服务，同时，主胡伴奏富含当地特色风格的曲调群，具有独特的戏曲曲调系统。戏曲剧目通常都有完整的故事情节，剧情必须展现显著的戏剧冲突，所以，戏曲表演就需要借助音乐的形式充分展现冲突，主胡作为独特的伴奏乐器，可以通过其风格独特的演奏完美演绎与展现冲突，让观众深刻体会戏剧情节。

（二）技术技巧

在主胡伴奏过程中，演奏者可以应用左手技巧（揉弦与滑音等）对乐曲旋律进行调整，以控制乐曲音色与旋律起伏变化，同时，借助右手运弓技法有效控制乐曲速度与律动，使调式与调性色彩产生显著对比，充分演绎戏曲情节和风格。为了展现戏曲风格的真实性与形象性，在应用主胡演奏时，演奏者还应该总结出专用的“戏曲化”演奏技法，并根据具体的戏曲风格进行适当调整，尽可能做到具体情况具体应对，以充分满足各个风格的戏曲的表演需要，完美展现戏曲的风格特点。

由于区域文化的差异，我国南北地区的曲调在风格上存在较大差异，这使南方与北方剧种的戏曲声腔风格出现明显变化。北方戏曲的风格主要表现为高亢遒劲与音韵铿锵，所以，在主胡演奏技法选择上，演奏者要选择与之相配的技法，例如，滑音表现上需突出地方语言的特点，右手运弓时必须进行有效控制。南方戏曲风格主要表现出温婉柔情与楚楚动人的特点，演奏者要应用左右手特殊技法展现南方情调细致入微的特点，即使是一小处滑音，也要将其精心细致地隐藏在旋律之中。

戏曲主胡演奏技法和平常的二胡演奏技法有一定区别，但是，主胡和二胡技法演奏属于同一个二胡演奏技法体系，在演奏时演奏者要充分考虑戏曲风格类型与演奏表达的流畅性与完整性，总之，无论是演奏哪一种风格的戏曲，演奏者都必须充分了解音乐的旋律特点，并掌握曲式结构，结合旋律与结构选择专门的指法与弓法进行演奏，以完美演绎戏曲。除此之外，充分掌握传统戏曲伴奏的规律在戏曲演奏中也很重要，若是能把演奏技法和戏曲风格进行完美结合，就可以有效演绎戏曲作品。

主胡演奏要使用独特的音乐语汇来提高戏曲音乐的表现力。演奏者在应用特殊技法演奏时无需专门进行特殊训练，只需不断提高对戏曲风格类型的理论认知，并将所掌握的理论认知与演奏实践进行充分结合，就可以有效展现戏曲音乐的独特风格。

四、戏曲伴奏中“主胡”的地位

在戏曲伴奏过程中，主胡非常重要，戏曲剧种多种多样，而主胡在多个戏曲剧种中都是领奏乐器，这主要是因为主胡音色多变，可以针对不同剧种变化出相应的音色。比如，越剧中的越胡演奏与沪剧中的笙胡演奏均可以充分展现剧种的特点。在进行演奏时，戏曲表演者要和主胡密切配合，使用高超的表演技巧帮助演奏者快速进入演奏状态，以帮助演奏者和伴奏充分融合。越剧的表演过程充分体现出主胡演奏的特点。越剧主要是文戏，武戏相对较少，所以，表演时需要较多的演唱和伴奏，这就需要表演者和伴奏有效配合，才能提高表演效果。

主胡在黔剧中也具有重要地位，黔剧一般流传于贵州，黔剧中应用的主胡被称为“黔胡”，“黔胡”是黔剧伴奏的重要领奏乐器。起初，黔剧用扬琴进行伴奏，因此，黔剧最早又被称作“文琴戏”，随着时间的推移，黔剧逐渐发展成现在的板腔体形式，进入新时代后，黔胡声腔十分接近人声，同时，在戏曲演绎表现力上，“黔胡”比扬琴更加突出，所以，“黔胡”逐渐取代扬琴成为主要的领奏乐器。

五、戏曲伴奏中应用“主胡”的作用

（一）主导戏曲表演方向

戏曲演奏一般分为两大部分，分别为表演者演唱和乐器伴奏，戏曲演奏过程中两大部分必须充分配合，才能达到最佳的表演效果。主胡是演奏乐器的核心，主胡演奏的质量对戏曲演出效果起到决定作用，另外，主胡还具有主导作用，可以在演奏期间引导其他乐器，为表演者提供舒适的表演环境，并帮助表演者快速进入表演状态。以司鼓类乐器为例，这类乐器在和主胡互相配合进行演奏时，能够帮助演奏者掌控戏曲节奏与敲鼓节奏，并配合戏曲情节，完美演绎戏曲。主胡演奏者在演奏过程中必须详细掌握主胡演奏技法，并且了解戏曲发展方向与司鼓类乐器特点，才可以确保演奏效果。由此可见，在戏曲伴奏中应用主胡可以有效体现戏曲的传统特点，并确保戏曲的表现方向，同时，主胡还可以引导戏曲的表现方向，提高戏曲的表现效果。

（二）提升演奏韵味

戏曲演奏韵味包含表演者的唱腔、乐器演奏风格与其表现出的风土人情，其中，乐器演奏风格最为重要，乐器演奏风格对演出的质量有较大影响，同时，乐器演奏风格为戏曲表演提供大致方向。演奏者通过演奏伴奏乐器，可以帮助观众快速融入戏曲情境，提高戏曲表演感染力。尽管乐器伴奏只是戏曲表演的辅助手段，但是，在演奏期间，乐器伴奏可以完美展现戏曲独特的韵味，若戏曲表演期间伴奏质量不好，即使演奏者演唱水平再高，也难以达到较好的表演效果，所以，主胡在戏曲演奏中的作用不可忽视。

主胡伴奏在戏曲表演中发挥着主导作用，同时，主胡伴奏对戏曲表演的各个环节都能产生一定的调节作用，通过和戏曲表演各个部分紧密配合，主胡伴奏可以提高戏曲舞台表演的整体性。

六、结语

近年来，大众对戏曲伴奏的关注程度不断提高。主胡乐器演奏在戏曲表演中发挥着十分重要的作用，主胡在戏曲伴奏中担任领奏角色，主胡伴奏可以有效提高戏曲表现力。戏曲表演者必须充分了解伴奏音乐的特点，发挥主胡伴奏的作用，为戏剧舞台增添亮丽的光彩，为戏曲伴奏的发展作出贡献。