端 婧

（南京市旭东中学 江苏南京 241000）

单元教学最先由美国教育家莫里逊（Morrison）20 世纪30年代提出的。他认为，学习要获得结果必须使学生熟练掌握所学内容。因此，教学应通过单元的方式，使学生以数日或一周的时间学习一项教材中的知识或解决一个问题。后来此法在不同教学实践中有所创造和发展。基于美术核心素养的“大单元教学”是围绕情境化主题的真实性学习任务展开，以学科大概念深化理解，按“像艺术家一样创作”过程的逻辑推进，由各环节不同性质学习活动的小单元组成的大单元研究型教学[1]。

学生发展核心素养，主要指学生应具备的，能够适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力。美术学科按“像专家一样去思考”的原则，根据美术家思维和创作特点与过程，提炼出图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解五大美术核心素养[2]。素养来自实践，实践必须植根于情境。美术核心素养该如何落实？笔者基于大单元教学下，以更好地推进基于学科核心素养的基础教育课程改革进行了一些思考。

摆到台面上，总是让客人先尝尝看。作为一个有教养的吃客，是先吃蟹还是先吃年糕是个问题。吃毛蟹得费些功夫，弄不好还沾上一手酱汁，等上半天再去夸奖主人的厨艺好，实在有些失礼。年糕就不一样，从不显眼的地方拣一块，小小一口，浅尝辄止，然后腾出空来，好好评价下菜的色味。看看，连普通的年糕都这么入味。言下之意是，那蟹自然就不用说了。食材本身就鲜美，加上手艺了得，自然是美上加美，不能更美了。

“霓裳之舞”这节课是苏少版美术教材九年级上册中“设计·应用”学习领域单元中的一课。笔者在“大单元教学”则强调围绕情境化主题展开“像艺术家一样创作”，是按“师经典元素或主题 →欣赏→技法→构思→创作→展演”这一逻辑过程推进的，是由各环节不同性质学习活动的“小单元”组成的，强调相互关联、学科理解的综合学习，从而与“学科单元教学”反复操练习得某种知识和技能，便于掌握“双基”有了本质区别。

一、经典元素导入

本课从服装的产生‘御寒、遮体’到装饰、审美、流行，引导学生对“美”的正确认识，使学生形成对待“时尚”的正确观念，逐渐提高服饰审美水平，并通三宅一生服装元素、设计理念和作业的设置，理解多元文化的同时，增强学生对东方文化的理解，拉近服装大师与生活服装的距离。让学生学会运用服饰来表达自己的审美和个性。

三宅一生：著名服装设计师，他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。其后创建了自己的品牌，它根植于日本的民族观念、习俗和价值观，成为知名的世界优秀时装品牌。服装设计大师三宅一生的2020春夏新品秀。伴随着悠扬的音乐，两位模特缓缓走来，大秀开始了。“从天而降的衣服”合适地套在模特身上。模特们在突然变换的欢快的音乐下，舞动起来。静态到动态的转换恰好十分契合，褶皱、垂感、柔软的面料特性，给予了服饰新的表达语言。学生看到这样新颖的服装及呈现方式，兴奋不已，对服装设计充满了好奇。笔者在第一阶段以东方艺术大师三宅一生为例，构建了一个情境，以情境代入意境，再由意境深入心境，打开了“像艺术家一样创作”的大门。

二、经典元素探究

同学们初探服装的物质、非物质功能，探究分析服装的演变：起源——过去——如今——未来。欣赏国内外服装设计大师作品，得出服装的构成三要素及设计要点，引出三宅一生具有雕塑般美感的服装特点。

这节课的重点是让学生明白服装的构成三要素，在三要素的基础之上通过三宅一生服装元素、设计理念和作业的设置，理解多元文化的同时，增强学生对东方文化的理解。怎么样拉近服装大师与生活服装的距离？让学生学会运用服饰来表达自己的审美和个性呢？此时，笔者抛出一个问题，请同学们思考：服装大师三宅一生的设计作品与我们日常所穿着的服装之间有何差异？大家开始总结起来：

款式：几何造型

4）加强农村公共服务供给的定量研究。目前对农村公共服务的研究以定性讨论为主，定量分析缺乏。利用数理统计、数学建模等手段对农村公共服务供给的规模、效率、政策等进行定量分析，有利于相关研究的深入发展。

“设计主题：复古、稳重、端庄的配色与摩登新颖的款式相碰撞，迸发出不一样的火花。优雅和淳朴，繁与简，复古与新颖的完美融合，打造出跨越一切边界的女神形象。”

“由中国画获得最终灵感，采用大块白纸拼接、折叠而成，下面运用泼、洒等方法渲染，与上面的平静形成鲜明对比，最后再加上一条泫然的领襟，甚是妙哉！”

(1)对于北部湾经济区产权市场一体化的测度，这里选取5个北部湾经济区中具有代表性的城市：南宁、北海、防城港、钦州，通过其商品房销售额与地区GDP的比值来判断北部湾经济区产权市场的整合程度。经过数据的查阅和相关计算得到以下表格：

内涵：东方哲学

此时，学生的情绪非常高涨，很快地进入了状态。但是，还有个别学生不知所措。这时，笔者也拿起画笔和纸同他们一起进行设计。通过这种方式，既起了引导的作用，又起到了示范和解决学生在设计时碰到的实际问题。此时，学生或专注于设计，或与同学间交流对比，或是在欣赏自己的得意作品，仿佛自己是真正的设计大师。不知不觉间，同学们的服装设计稿已跃然纸上，并与其他同学分享。同学们的作品完成得超乎意料的精彩（如图2、图3、图6）。

在实践之前再次理清思路。

三、经典元素示范

笔者观察到学生们有很多新奇的想法，他们喜欢分享，渴望展示。在展示环节，笔者尝试让学生真正地进行走秀展示，于是每组同学自我推选两名同学展示自己的作品，并写下几句话，简单地介绍他们的作品，是如何体现三宅一生设计理念的。一个学生担任主持人，背景展示的一张T台图片，播放富有节奏的走秀背景音乐。同学们从教室外排队走进来，定格模特造型在讲台前，宛如一场时尚大片（如图5、图7）。主持人说道：

四、经典元素实践

从选诗总量、各体裁选诗量及相关的诗评来看，沈德潜对李商隐诗家一宗的地位给予重新关注，作为当时的诗坛盟主和备受乾隆皇帝器重之人这两重身份来说，沈氏对李商隐的评价无疑影响着时人及后人的观点，也为后人在研究及定位李商隐诗学价值提供了重要参考。

图2

图3

图4

五、经典元素展示

为了给学生树立信心与更加直观地了解服装设计的全过程，并结合上面三宅一生几个要素加以实践，笔者当场给全班的学生进行示范演示......在纸模特上完成几幅半立体的设计作品，如图1、图4所示，分别运用三宅一生的褶皱（瓦楞纸），褶皱（揉搓纸），褶皱（折叠餐巾纸）折纸，面料魔术感（揉搓塑料袋），丰富跳跃的色彩，用马克笔现场添加一些背景，体现服装想表达的悠长意境，充分体现创意的美感，引发学生思考。

图5

图6

图7

下面是三宅一生2020年春夏新品发布会，迎面而来的作品是：

色彩：丰富跳跃

“东方花月夜——俨然夜空中最靓的仔，绿色意环保，横批意大河，袖口蓝色糖果纸彰显褶皱感，再由长裙拼接，像花儿一样绽放在绿色原野，是东方之美，是宽大胸襟的象征。”

“这套衣服的名字为“冬夏”。上衣和裙摆图案选择了腊梅和荷花，象征了坚韧清高的品格。利用折纸将是东方意味与现代时尚结合的典范之作。自投放市场以来，以其独特的制作工艺和追求时尚的创意理念，迅速被社会各界女性所认可，市场占有率呈逐年攀升之势。”

面料：褶皱，魔术感

(1)数据选择方面。试验采用6月的光谱数据的成像，由于在该时相下植被生长良好，对于多源数据中表观植被的部分(NDVI，EVI等)数据分布良好，特征比较明显，但是由于植被在这个时相下生长旺盛、枝叶繁密，对土壤表面有大面积的覆盖影响，从而导致土壤亮度等数据分布偏离正常值。因此利用多源数据，结合时间分辨率和空间分辨率更高的数据，并且综合考虑土壤分类的多方面因子，才能提高土壤分类的精度。因此合理的选择数据是影响分类精度的重要因素之一。

同学们踩着节奏，学着课堂导入环节模特们的姿态，自信地走在过道里。认真的制作、幽默的介绍、诙谐的动作、同学们的笑脸组成了一幅最美的画面，每位学生相互欣赏他人的作品，或羡慕、或赞美、或点评......这将“show场”推向了高潮。

根据图1，发射机和信号源各自发射的信号经测试链路的幅度衰减和相位延迟后，到达对方射频端口的信号分别为vtj(t)和vjt(t)，如图2所示.

六、创意思维拓展

在合作创作过程中，每个同学的表现都非常出色，服装的设计比老师都要精彩、时尚（如图8、图9）。在学校元旦晚会上，将同学们的手稿做成真正的服装，并添加配饰，装饰展示给全校师生。

3．2 入睡前不恰当活动 睡前过度兴奋的游戏和运动都会增加大脑皮层的觉醒度，从而导致儿童入睡困难，另外睡眠如果过于开心或伤心，情绪波动过大也会影响睡眠质量。一般建议上床睡觉前1h需要有固定的、安静的活动，养成良好的习惯。

图8

图9

结语

大单元教学是站在更高的角度，把一个学段作为整体通盘考虑，跨年级进行知识的有效迁移，重构符合教学实际的新系统，使课堂内容无重复，教学环境要紧凑，课堂内容倍增的一种教学思路和授课方式。然而，从核心素养出发构建大单元课程是一种行之有效的教学策略。学科素养综合蕴含在具体的教学行为中：图像识读、美术表现、审美判断、创意实践、文化理解。同时，还会牵涉审美判断素养、创意实践素养和文化理解要素，因为创作设计一件作品，需要在一定的文化情境中，融入审美理想和趣味，也需要通过创新意识，激发创造思维和行为。笔者在处理教材时，突出了“以学生为中心，让美术走进生活，使美术生活化、时尚化”的大单元教育理念，注重学生的审美情趣和情感熏陶这两方面的有机统一，使学生在情感上得以升华。整个课堂从经典元素导入、经典元素探究、经典元素师范、经典元素实践、经典元素展示、经典元素拓展六个环节出发，尝试将三宅一生经典元素融入“霓裳之舞”这一课中。在经典元素导入环节，利用“兴趣是学习最好的老师”，充分激发学生的兴趣，带入一定的文化情境，为后续教学做铺垫。在经典元素探究环节，是对服装设计关键点的叙述阶段。为解决该部分内容，笔者从“爱美之心人皆有之”的心理深处展开课堂教学，举例身边服装与三宅一生设计作品的区别，通过探究总结得出清晰的脉络。在经典元素师范环节，老师从男生模特到女生模特、从平面到立体、从折纸到揉搓、从餐巾纸到包装袋、从人物设计到添加背景场景，多个方面，快速、便捷地取材，让学生直观、全面地感受理论到实践的过程。

其中，通过服装设计表达作者情感是难点的突破阶段。笔者在经典元素实践环节，体验设计服装这一教学环节，改变一般用笔绘制平面效果图的要求，力求从半立体角度让学生从画到做的体验，更为快速、深刻、直接地培养学生的设计兴趣。学生的情感变化也是逐渐递进的。利用课堂走秀和课后全校演绎的形式（如图6、图10、图11），充分挖掘学生自身潜能与初中生服饰及其审美心理，激发学生学习和创作的主动性，提高学生的审美能力和表现技能[3]。笔者在这节课中，尝试改变学生的学习方式，即从过去的被动接受学习转变为以“我”的自主学习，改变过去美术教学中注重技能技法的倾向，在导入、新授、作业的设置、展示多个环节强调融入多元文化。将知识、技能置于问题情境，在解决问题的过程中，通过一场“show”实现其价值，并转化为学科核心素养。在学生自主探究的基础上进行讨论，自主发现问题，提出改善的方法，通过大单元教学形成积极主动的学习意愿，培养学生形成设计意识和提高动手能力，形成正确的审美观、时尚观、价值观，激发学生独立思考，自主学习的能动性。学生围绕情境化主题，经历像美术家一样的创作过程，体验各种美术活动，持续探索大概念，在完成自己作品的同时，全面提升美术核心素养。

图10

图11