倪 可

（国家京剧院，北京 100035）

无论是各种类型的剧场演出，或是户外实景演出，既有舞台美术创作的呈现，也少不了音响的存在，即视听共存于一个戏剧空间里。笔者在刚涉足演艺行业时，作为舞美设计并没有太过在意音响的存在。随着创作实践与观摩的积累，逐渐注意和了解了声音对于整体戏剧的作用及其重要性，也意识到与音响师合作的必要性，且也十分乐于与音响师一起共同构建戏剧空间，呈现和谐统一的视听效果。

在与专业音响师的合作中，笔者对于他们狂魔般的技术控感同身受，在他们对设备进行技术调试时，都会投去羡慕的眼光，闲暇之余也会因为好奇而去听听合作伙伴的见解。随着合作与交流的深入，不断将这些认知融入每一次的合作中，对于音响调试前后的区别也能辨识一些了，也有很多特别细腻的微调是感觉不到的。

在实践的同时，抱着了解和学习的心态，笔者还参加了由中华人民共和国文化和旅游部主办、文化和旅游部艺术司与中国戏曲学院联合承办的2019年戏曲艺术人才培养项目高级研修班（原戏曲艺术人才培养“千人计划”高级研修班），这届研修班培训的侧重点是音响和多媒体方面。当然，对于太过陌生、专业的音响理论知识确实难以完全理解，好在课程内容安排更多的是以实践为主的方式进行讲述，由此结合自己在现场的实践和经历进行学习，确实觉得更便于理解了，并且还发现了一些很有趣的点。……