林鹏飞，牛 犁

(1.江南大学 设计学院，江苏 无锡 214122；2.江南大学 教育部中华优秀传统文化传承基地，江苏 无锡 214122)

纸鸢古称“鹞子”“纸莺”等别名，其历史悠久，关于起源众说纷纭，据传最早为墨子所制，“为木鸢，三年而成，飞一日而败”；也有说为鲁班制“作木鸢以窥宋城”；更有甚者说为韩信所制以窥探敌情等，以此为纸鸢雏形。纸鸢造型多样，色彩对比强烈，不管是外观造型还是色彩图案都具有很高的艺术价值，不同的纸鸢被赋予不同的文化内涵和情感依托。其本身的功能也在不断发生变化，从最初传递战事信息，到用于娱乐玩耍，再到表达吉祥祝愿，而后成为体育竞技项目，且不同时期纸鸢本身附带不同的寓意。

艺术来源于生活，随着社会经济的发展，对中国传统图案的传承与创新显得尤为重要。传统图案常作为重要的设计灵感而为设计师所运用，不限于家纺、配饰等多个方面，但更深层次的挖掘与情感注入有待加强。目前，在纸鸢文化的研究中，以潍坊纸鸢为例，张基振[1]从民间体育保护、传承发展的角度进行了阐释和思考；安丽哲[2]从历史功能的角度论述了传统手工艺的复兴发展策略。陆泉[3]以纸鸢传承人为研究视角解读其推动纸鸢文化发展的艺术贡献。现阶段研究多从宏观的角度对纸鸢文化进行相关探讨，对于纸鸢造型、图案、色彩等方面的研究虽有涉及，但鲜有针对纸鸢本身进行具体的研究和解读，尤其是以设计学的研究视角对纸鸢文化的挖掘和创新应用等实践方面。

本文基于设计方法论从历史与文化价值、形态类别与艺术表达及传承发展的角度对纸鸢文化进行解读；根据纸鸢艺术特色对其在现代设计中的应用进行了分析，梳理其创作手法；并通过设计实践案例对纸鸢解构分析和重新设计，将纸鸢的艺术造型与现代设计形式相结合，挖掘纸鸢的创新设计方法，使纸鸢更好地融入到现代设计中，增强现代设计产品的文化内涵和时代根基，为现代服饰设计提供创新思路。

1 中国传统纸鸢文化解读

纸鸢传承千年、历久弥新，唐朝诗人元镇《有鸟》诗：“有鸟群纸莺，因风假势童子牵。去地渐高人眼乱，世人为尔羽毛全。风吹绳断童子走，馀势尚存犹在天。”宋代诗人陆游《观村童戏溪上》诗：“竹马踉蹡冲淖去，纸鸢跋雇挟风鸣”。明代郎瑛《七修类稿》记载：“纸莺俗曰鸦子者，鹅乃击乌几不太高，拟今纸莺之不起者”。在古代南方纸鸢称为“鸦”，北方称为“莺”，均为飞禽且能够长时间在空中盘旋[4]。文章将从历史文化的角度，对纸鸢的来源脉络及文化价值进行梳理，通过对纸鸢的形态类别分析，探究其造型种类及其在历史演进过程中的发展传承。

1.1 中国传统纸鸢的历史及文化价值

纸鸢源于生活，反映生活的本质。在题材选择上，不限于花、草、虫、鱼、鸟、兽等题材，都寄托着人们对美好生活的憧憬和向往。在用途上，纸鸢既可通信、侦探，也可寄托情思。据传楚汉之争，张良借纸鸢鸣奏楚歌致楚军溃败。据《南史》卷八十“侯景传”记载，南朝梁武帝被围堵，就曾放纸鸢请援[5]。在材料选择上，纸鸢初为木制，汉代纸鸢多为牛皮制成，后造纸术面世，隋唐以纸替代，“纸鸢”称谓出现。到宋代，纸鸢成为一种户外活动，种类丰富多样，明清之后逐渐发展成为一种手工艺术，与民俗、文娱甚至体育活动都联系密切。同时，纸鸢还被赋予了一种神秘色彩，通过放纸鸢祈福祝祷或驱逐疾病。从娱乐活动角度看，纸鸢是民间艺人用来体育锻炼、赏玩游乐的一种飞行器；从民俗文化价值看，纸鸢的形成发展与社会民风民俗密不可分，在题材、用途、制作等方面皆有体现，纸鸢或取材于民间故事、或是民间信仰；同时也是民间礼俗的“载体”，如麻姑贺寿、龙凤呈祥等皆以纸鸢的形式放飞蓝天，以“礼”相赠，寄托着人们的美好理想与愿望[6]。

1.2 中国传统纸鸢的形态类别与艺术表达

中国传统纸鸢形态多样，民俗情感丰富，且其艺术造诣独具匠心。纸鸢在平面造型上，与刺绣、年画、剪纸等传统手工艺结合，将神话故事等题材与纸鸢造型创意融合，其多变的造型构图技法展现了深厚的文化意蕴。在立体造型中，模仿自然和意象物体形成地方特色文化，展现不同地域的风俗与情感，承载着丰沛的文化艺术底蕴[7]。按尺寸大小纸鸢可分为巨型、微型2种。从构造上可分为：硬翅、软翅、串式、板形、桶形及自由形6种构造，具体见图1。

图1 纸鸢的6种构造Fig.1 Six structures of paper kite.(a)Hard wing paper kite;(b)Soft wing paper kite;(c)String paper kite;(d)Plate paper kite;(e)Barrel paper kite;(f)Freeform paper kite

硬翅纸鸢骨架坚硬，升力片形状像翅膀，上、下各有1根横条，两侧各有较高的边缘，翅膀端部向后倾斜，中间凹陷，形成1个通风道，如“沙燕”“喜鹊”；软翅纸鸢骨架简练如“蜻蜓”“鹰”，升力片用1根主翅条组成，主架多呈浮雕式；长串纸鸢以单片串联而成，如“蜈蚣”；板形纸鸢无凸起结构，其升力片为主体部分，四周有竹条支撑，其形状主要以多边形呈现；桶形纸鸢又名立体纸鸢，多采用折叠结构，以“宫灯”“花瓶”为代表；自由类型纸鸢，吸取国内外纸鸢技术优点集于一身，如“梁山一百单八将”，功能多样，随势而变。从装饰手法上看，纸鸢造型讲究对称，整齐划一便于受力飞行，以串式“蜈蚣”纸鸢为代表最能突出齐整一律的结构。其次在色彩选择上，对比强烈，辨识度强，如北京纸鸢中的福寿以红、黄、绿三色为主。纸鸢颜色的运用除了是视觉的选择，更多的是历史文化的积淀和社会文化发展规律的呈现。

纸鸢的4种表现形式见图2。有动物类、植被类、故事类以及叙事类，主题鲜明，构思巧妙，形成了特色鲜明的纸鸢文化，富有浓郁的民族色彩和风格。其中动物类图案绚丽多姿，有象征爱情与自由的蝴蝶、寓意福瑞安康的蝙蝠等；植物类纹饰以寓意花开富贵的牡丹和神圣高洁的莲花为代表；故事类图案多以八仙、福禄寿等神话传说为代表，叙事类则是通过形象传达某种意象或事物本身，如“舞”形纸鸢。这些都是艺术与审美文化的载体，中华民族共同审美意识的凝结[8]。动物或植物题材都可通过夸张或写实的手法直接表达人们对真善美的追求。

图2 纸鸢的4种表现形式Fig.2 Four forms of paper kite.(a)Animal paper kite;(b)Vegetation paper kite;(c)Story paper kite;(d)Narrative paper kite

1.3 中国传统纸鸢的传承与发展

纸鸢作为中华优秀文化遗产中的一部分，其艺术价值不限于历史、文化、民俗、娱乐、审美等。随着商品经济的发展和机械化批量生产的普及，传统纸鸢手工技艺受到强烈冲击，纸鸢文化的保护和传承显得尤为重要[9]。纸鸢至今仍为人们所喜爱，如每年举办一次的潍坊国际风筝会已成为一项体育竞技活动，通过活动可挖掘出一大批精工技艺的纸鸢匠人。通过各种活动展览可使纸鸢艺术更加贴近生活，让纸鸢艺术传承人从中体现出自己的艺术价值和社会责任感[10]，同时人们能够近距离学习和了解纸鸢技艺，感受纸鸢文化的魅力，以此来助推纸鸢艺术的发展。

经过历代的发展已形成五大纸鸢派别，具体见图3。北京风筝俗称“沙燕儿”品类繁多，被赋予人的情感，寓意幸福长寿富贵美好；天津纸鸢，以软翅风筝最为突出，以“楔、卯”连接，方便携带；山东潍坊纸鸢，历史悠久，有串、硬翅和桶3种造型，其中以串型纸鸢最为瞩目；广东阳江灵芝纸鸢别致精巧，与山东潍坊纸鸢南北相望，呈“南有阳江，北有潍坊”之势。江苏南通纸鸢中最有特色的便是“六角板鹞”，由长方形和正方形组合而成的六凸角型纸鸢，大小不一，并带有不同的声响，显得宏伟壮观[11]。纸鸢文化主要以家族的形式传承，从以上各纸鸢派别可看出不同的地方文化呈现出的纸鸢形式各不相同，同时受当时政治、经济、社会文化等方面的影响。据传曹雪芹著有《南鹞北鸢考工志》，详细描述了纸鸢的制作方式和飞行技巧。纸鸢以“条”制作，通过不断实践，以“口传心授”的方式来掌握纸鸢制作技艺[12]。

图3 纸鸢的五大派别Fig.3 Five factions of paper kite.(a)Beijing shayan paper kite;(b)Tianjin soft-wing paper kite;(c)Shandong long string paper kite;(d)Nantong whistle paper kite;(e)Guangdong ganoderma lucidum paper kite

2 中国传统纸鸢在现代设计中的应用

纸鸢构图讲究均衡统一、纹饰夸张有内涵，色彩纯粹且对比强烈。纸鸢造型一般使用对称与均衡、比例与协调、节奏与韵律的形式美法则。其形制非常考究，不仅是对自然事物的简单借鉴模仿，同时要求形神兼备，以形传神，此外还要考虑装饰美、图案美以及线条之间的曲直变换，从而达到形象逼真、寓意鲜明的效果，夸张而富有内涵[13]。传统纸鸢色彩纯粹，对比强烈，主要使用槐黄，品红，品绿和黑色这4种颜色。呈现出绚丽多彩的纸鸢式样，以大色块作为纸鸢的用色原则。手工艺人依靠实践经验制作纸鸢，以飞行为目的，用色纯粹，以自然原始色为主色，通过颜色之间明暗层次的对比，达到多姿多彩的效果，反映当地的人文情怀和审美特征。潍坊纸鸢深受当地年画的影响，颜色艳丽，对比显著，视觉冲击力强，达到丰富的装饰效果。

不管是在平面设计中还是在产品设计中都能见到纸鸢的身影，且设计手法多样，既有抽象的也有具象的，现代设计对纸鸢主要采用直接提取法、形象再造法和抽象修饰法。北京奥运福娃妮妮形象的提取以纸鸢具体物象的形式呈现。北京奥运会中的福娃妮妮见图4，通过直接提取法以北京沙燕纸鸢为原型进行设计，整体精致玲珑，象征着新生与希望。

图4 2008年北京奥运会福娃妮妮Fig.4 2008 Beijing Olympic Games Fuwanini

另外服饰品牌匹克一直非常注重对传统文化的弘扬及其与现代设计的结合，如其旗下的闪现3代系列，见图5。以“风筝”为主题通过形象再造法，在鞋面材质的设计中借鉴纸鸢骨架的设计思路，在鞋面颜色提取上，以纸鸢标志性的黑、红、白三色为主色，辅以绿色进行点缀，使整体形象显得活泼有生气，其中在鞋舌设计上将纸鸢图案与祥云纹完美结合，鞋面两侧用纸鸢翅膀与燕尾羽毛镶嵌，寓意身轻如燕。

图5 匹克闪现3代“风筝”Fig.5 Peak Flash 3rd Generation "Kite"

在产品设计中，除了对纸鸢外在造型的直观设计之外，还利用其功能特点和标志性形象元素进行设计，如dreamfly风筝雨伞见图6。通过抽象修饰法，以纸鸢飞行意象作为设计表达，其手柄与伞叶可以分开变成会飞的雨伞“纸鸢”，放飞心情与理想，重温童年美好时光。以现代设计为视角，将纸鸢文化与人文文化融为一体，通过抽象化的形式表现纸鸢文化。纸鸢与现代设计的有机结合，展现了传统纸鸢文化的魅力，让传统文化焕发新生命，对于纸鸢艺术的传承与发展具有重要的意义。

图6 Dreamfly风筝雨伞Fig.6 Dreamfly Kite Umbrella

3 中国传统纸鸢在纺织品中的设计实践

近年对传统图案的理论研究与现代设计演化已形成一种趋势，各类文创设计衍生品不断涌现，在生活中的各个角落随处可见。纸鸢作为中华优秀传统文化及国家非物质文化遗产，其文化艺术别具一格，将其运用到现代设计当中，有利于提升门族文化活力和品位[14]。纺织服饰的设计过程中更加注重视、听、触、嗅等多部位感官的交互体验，从全方面、多层次的知觉体验中满足人们的精神和情感体验，实现产品本身的精神价值[7]。在保留纸鸢本身传统艺术特色的同时，不失现代感、时尚感和艺术个性。通过对中国传统纸鸢文化分析，结合现代青年消费者的视觉审美，通过元素提取和应用从纸鸢的形态色彩和工艺技法方面进行创新，对中国传统纸鸢进行情感化的纺织服饰设计创新与实践。

3.1 纸鸢的形态创新与色彩转化

在纸鸢传统形态的基础上可对其元素进行提取、整理、再设计，丰富纸鸢文化的艺术表达。

在纸鸢元素的形态设计上，采用元素提取法对纸鸢单元个体形态的标示性轮廓按照单体元素选择(见图7)、整体造型提取(见图8)、轮廓勾勒(见图9)的步骤进行提取组合，遵循重叠、联合、分离、聚合的排列组合规律。选取一种纸鸢基本形态依据上述排列方式，同时结合城市建筑进行创作。利用Adobe llustrator等新型软件设计，使图案造型不会随尺寸大小的变化而失真，且可继续传承和发展。在设计的过程中期望以抽象立体几何来表现城市建筑效果，传达城市繁闷、渴望翱翔舒心的内心感受，最终通过载体以平面或立体的形式呈现。在遵循形式美法则的基础上，对纸鸢进行抽象化设计，创造出新的纸鸢形象，对原有纸鸢形制框架进行全新的诠释，散点式的纸鸢形象分布，整体错落有致，繁而不乱，象征自由和安心，是情感与设计形式的统一，较符合当下人们的审美心态。

图7 纸鸢单元元素选择Fig.7 Element selection of paper kite

图8 纸鸢单元元素提取Fig.8 Element extraction of paper kite

图9 纸鸢单元轮廓勾线Fig.9 Paper kite unit contour line

色彩的变化会引起不同的心理波动，图案套色的多样化给予消费者更多选择的可能性，带给他们不一样的视觉感受。所以在遵循形式美法则的基础上，对纸鸢系列图案色彩的提取和运用设计不再局限于纸鸢传统的槐黄，品红，品绿和黑色这4种颜色，在图案颜色的使用上，打破传统思维，使用同类色和对比色，以此增强图案本身的视觉效果，对此本文结合当下流行趋势，设计了6种纸鸢图案见图10，每款图案设计选取8种左右的颜色，每款图案尽管颜色不同但彼此又存在联系，都表达了新生和美好。这些图案中有的色彩对比鲜明，整体饱和度较高，使得消费者产生生机盎然的心理感受。有的色彩饱和度较低，淡化了颜色之间的对比，整体显得平滑，让人感觉安宁闲适。如第5幅纸鸢图案的建筑墙面以紫色、深色和湖蓝铺垫，楼面用白色填充，纸鸢以青蓝色镶嵌，暗处用深紫色和赭石进行点缀，整体色调大胆，明暗层次，对比鲜明，形成新的视觉效果，色彩整体青春靓丽，符合现代年轻人设计审美的需求。

图10 纸鸢图案设计Fig.10 Kite patterns design.(a)Pattern 1;(b)Pattern 2;(c)Pattern 3;(d)Pattern 4;(e)Pattern 5;(f)Pattern 6

3.2 纸鸢的工艺呈现与创新应用

依据前文所设计的几款配色图案，通过元素提取法和抽象几何法对纸鸢形象进行结构重组、再造。将纸鸢与城市建筑结合进行几何化的创意设计，纸鸢错落分布于几何建筑各个角落，使其富有鲜明个性和层次感。以点线面的形式抓住设计的本质，多种载体的呈现来丰富感官体验。

几何建筑与纸鸢结合的设计图案在服装品类的应用中，主要用于卫衣、T恤和家居服中，具体见图11。每款卫衣采用大块面的分割撞色设计，纸鸢位于卫衣左上方，有一种大道至简的效果，撞色拼接设计及图案的整体性更能突出卫衣的整体效果，给人一种青春靓丽之感，凸显现代青年的审美品格。另外，纸鸢在T恤和家居服的设计应用中主要以立体几何的形式来表现视觉效果，不同的T恤配色和多样的家居服款式，从多角度呈现纸鸢元素设计，多形式传达纸鸢文化内涵。纸鸢传达的惬意舒适的精神内核，使得服装整体看起来清爽舒适，有一种休闲愉悦的感觉。由于载体的不同，所以在工艺的呈现上区别于传统纸鸢的手工绘制上色手法，采用热转印和分割拼接的工艺对卫衣进行设计。而T恤和家居服主要通过数码印花工艺来呈现服装效果，以不同的面料为载体表现图案形式风格。以服装为载体，赋予纸鸢新生命，从年轻一代的视角出发，将文化活用转化为现代生活的时尚纤品，以此来传递民间文化情感。

图11 纸鸢图案在服装中的设计应用Fig.11 Design and application of paper kite patterns in clothing.(a)Wei clothes;(b)T-shirts;(c)Household clothes

在纺织服饰品应用中，以丝巾、领带、渔夫帽、帆布鞋、眼罩、袜子这6种形式为载体来传播纸鸢文化，具体见图12。在工艺使用上，通过数码印花工艺以平面的形式将几何建筑与纸鸢结合的设计图案运用在这6种服饰品类当中。在丝巾和领带的设计运用上，为达到立体浮雕的效果还通过使用刺绣、锁边和激光切割等工艺使其更加精致高档[15]，给人带来一种视觉层次感，体会经典文化传承魅力。另外，在渔夫帽和帆布鞋的制作工艺上，除了原有的印花工艺外，还有压线、硫化等工艺，这样使得图案本身的视觉语言更加多样化，消费者的可选择性更强。纸鸢文化与纺织服饰品创意结合是对优秀传统文化的弘扬与传承，图案青春活力、与时俱进的时代审美与多元载体的共融，为现代服装搭配提供了新的服饰选择，满足多重文化发展的需要，给予年轻消费者多方位的交互体验引起共鸣，以期激发人们对纸鸢文化的热爱与传播。

图12 纸鸢图案在服饰中的设计应用Fig.12 Design and application of paper kite patterns in clothing.(a)Silk scarves;(b)Ties;(c)Eye shade;(d)Socks;(e)Bucket hats;(f)Canvas shoes

3.3 纸鸢的艺术传承与创新思考

近年来随着中华优秀传统文化复兴，人们对历史文化产生了浓厚兴趣和强烈的文化认同感。90后、00后是文化创意产品消费的主力军，文化自信在他们心中愈发坚定。他们注重精神消费，看重文化产品的体验感和个性化，对时尚的敏锐感更强。因而，需要挖掘纸鸢文化背后的故事并与时代文化紧密贴合，以年轻消费者为创作视角，重新审视时尚观念，让纸鸢文化可持续发展。

首先，对纸鸢文化分类进行深入解读，提取其中的文化元素，以人们喜闻乐见的方式表现在日常生活用品中；根据纸鸢文化的独特属性开发出不同的衍生品，以多元的方式呈现纸鸢文化的精神内涵；打造文化IP，深挖其背后的文化价值，注重精神内核的传达，使之与消费者产生情感共鸣；同时，将这些文创服饰品以盲盒的形式出现，开发“传统与潮流”的新型消费体验，这与年轻消费者的兴趣爱好相符合兼具文化与创新，易引发他们的“猎奇”心理。

其次，纸鸢文化和可持续时尚的结合与当下年轻人关注的文化传承与自然环保的话题相契合。国潮兴起赋予传统文化新生，对时尚文化的选择有了自己的见解，消费者更倾向于带有传统文化价值感的单品，喜好使用绿色环保可降解材质。纸鸢文化与城市建筑的融合既带有传统文化意蕴又有创新思想，载体可使用环保可降解面料，以创意助力纸鸢文化可持续传承和创新，将纸鸢文化与时尚潮流巧妙融合，促进文化价值与商业价值的融合共生。让消费者通过生活用品了解纸鸢文化，以此带动纸鸢文化传播。

因此，用现代人的审美与消费方式来传承纸鸢文化，将现代产品注入思想和文化内涵，并通过现代创新手法将传统文化进行提炼和运用，同时了解年轻消费者的消费喜好，才能将传统文化转变为时尚潮流，吸引更多的人参与到文化传承保护中来。

4 结束语

中国纸鸢历史悠久，种类繁多，不仅反映了匠人高超的手工技艺和艺术构思，而且已成为一种具有地域特色的文化符号。对其文化的传承与创新亦是弘扬中华民族传统文化的一部分。本文通过对传统纸鸢的文化解读与现代设计应用分析，结合设计实践案例归纳纸鸢的创新设计方法。从形态、色彩、工艺、应用和思考5个方面挖掘纸鸢背后的情感表达，得出用文化创意产品承载纸鸢的审美意蕴，用现代的审美意识与设计思维对纸鸢进行情感化产品设计，并赋予其全新面貌，可以提高产品附加值，拓宽设计边界。

研究纸鸢文化，不仅要探究其历史文化价值，还要分析其背后所蕴含的艺术理念。同时结合当下消费者的生活方式和审美心理，进行设计转化，才能使传统文化重新焕发生机。