王建伟 任俊华 司麦哲

郑州轻工业大学 河南 郑州 450002

一、“隐秀理论”的研究背景

“隐秀”论是刘勰在《文心雕龙》中提出的重要创作理论，“隐”即“文外之重旨”，分语言表层及深层两层意蕴，表层是含蓄, 深层则是多意性。“秀”是“秀也者, 篇中之独拔者也”的警策突出，是指审美意象的鲜明生动、直接可感的性质。“隐”是想象的，需要获取旁观者的情感相联系。“隐”与“秀”的关系，也就是虚与实的关系，重点体现艺术、文学创作中的和谐之道。“隐、秀”之间相互统一相互影响，两者缺一不可。运用在设计中，它们是互为表里，相辅相成的。

当代学者对于“隐秀”美学思想的探究多见于文艺创作以及建筑、园林设计等领域。如刘文颖分别在艺术思想层面的“隐”和艺术创作中的“秀”角度探讨了其中所包含的“隐秀”的意蕴之美；滕腾从中国古典园林中的“藏与露”“引导与暗示”“主与从”的隐体秀用，探讨了中国古典园林的“隐秀”美学。在室内设计、建筑设计、广告设计、工艺品的设计等现代设计领域也有学者进行了这些方面的研究。如宁悦探讨了隐秀原理在室内设计中形式的体现；邬秋瑶对河北省三河市天子大酒店和浙江宁波博物馆的建筑设计空间与外立面的分析，探讨了“隐秀”在现代化建筑设计过程中的运用。“隐秀”美学同样适用于服装设计领域，本文从隐秀美学思想内涵入手，通过服装设计中设计要素的具体运用，探索“隐秀”理念在服装设计中的表现形式。

二、服装设计之“隐秀”分析

中国有着不同于西方的独特审美观，追求内敛含蓄的美，求神似胜于求形似，这与“隐秀”审美意味十分契合，而服装是人们追求美的重要载体之一，故而“隐秀”设计理念较适用于服装。运用“隐秀”设计理念进行设计可以深化服装作品的内涵，加深作品寓意，让消费者有更感性、更灵动的审美感受。无论是对文化的传承，还是对美的追求，有些优秀的服装设计产品都或多或少的运用了“隐秀”的设计理念。当“隐秀”的设计理念被运用到服装设计中时,可将其分开解析。

（一）“隐”之内涵分析

“隐”是指审美对象所蕴含的思想感情不直接用文词说出来，不表现为逻辑判断形式。“隐者，不可明见也”，强调不显露，即为“虚”。在服装中，表现为不可视部分。我们在进行设计时不能过分单调与袒露，要使之蕴含一些丰富而浓厚的意蕴，且不能够被一眼看穿，而是要含蓄内敛，但却能够为穿者及观者理解和把握，从而为他们提供具有参与感的观赏体验。“隐”并不是设计师所想表达的设计意图，以及其中所蕴含的情感表达的很晦涩，使观者和穿者不能领会和感受到，“隐”要达到内敛却不藏匿的效果，隐处即是秀处，只要服装设计要素是观者所能捕捉和感受到的，它所包含的设计意图和其中蕴含的情感，就能够为观者领会和把握。“隐”在服装设计中表达了设计师对服装各要素的理解，设计师要表达的设计意图和穿者怎么去感受、理解这样的设计意图。这种设计意图是通过鲜明的各个服装设计要素来表达的，包括款式结构、图案、色彩、面料及服装配饰等其中的内涵、象征意义等。

（二）“秀”之内涵分析

“秀”是指审美意象鲜明生动、直接可感的性质。“秀”是对审美意象的一种规定，就是说审美意象应该鲜明生动，可以直接感受，在于无须强加修饰即可宛然在目，所以强调表现，则为“实”。在服装中，表现为可视部分。“秀”即是服装整体中最突出、最出彩、最吸引人眼球的那部分。比如一款衬衫设计，着重设计了领型结构；或是在袖子处强调造型及图案的独特设计；或是异于常规的衣身分割重组和颜色搭配。所以“秀”在服装设计中主要表现为：具有设计感的款式结构、面料、图案、色彩和配饰。这些设计要素所构成时尚的服装局部外观形象，成为服装的视觉焦点，激发人们的购买欲。“秀”的部分在服装中指的是显性设计要素，是时尚与个性化的呈现，是服装的主要卖点。但服装的出彩之处并不宜多和杂，一件好的服装设计产品一般一到两个亮点已然足够了，处处精彩使人眼花缭乱之后反而显得平庸和媚俗。

（三）“隐”与“秀”的关系分析

关于“隐”与“秀”的关系,也就是虚与实的关系，其重点体现在艺术、文学创作中的和谐之道。原文中一方面指的是文学作品的具体生动的形象，另一方面说的是文学作品不直接说出来的多重情意。这既是对立的范畴，又是统一的结果，“隐处即秀处”，不直接说出的多重情感要通过具体生动的形象表达出来。在服装设计中，“秀”是由特定的服装设计要素组成的较突出的局部外观形象，“隐”是设计要素中所蕴含的设计师的设计意图、设计风格以及设计元素的象征意义，而“隐”是通过“秀”表达出来的。由此可见二者是源于一体、和谐共存的关系。“隐秀”在服装设计中是设计的物质元素与表达隐义，“秀”是实的、能直观看到的；“隐”是虚的、要靠观者想象从而感受和感知的。因此可以说“隐”是服装设计美学的含蓄之美，“秀”是服装设计美学的彰显之美，一件好的服装设计产品，往往需要同时具备这两种美。另外，服装中“隐”的体现需要依赖“秀”，可以说“秀”是表达“隐”的手段，而“秀”的生命力体现也需要有深隐其中的“隐”的帮助，而且“秀”的部分能更好阐释“隐”的意味,“隐”也能更好地表达“秀”的深层涵义，由此可见两者是同时存在的，相互依赖的关系。

三、“隐秀”设计理念在服装设计中的应用

现代服装中有很多包含“隐秀”设计理念的优秀设计产品，其应用主要体现在以下几个方面：服装面料、图案、结构、色彩、服装配饰等的设计，但由于其在图案、色彩、款式结构的表现更能为人所感知，所以本文主要从图案、结构、色彩三个设计方面探析。

（一）服装图案设计中的“隐秀”

服装图案上“隐秀”设计理念的应用，一般表现为对其他设计要素表达得相对简单，从而使得图案在服装上有相对突出的视觉效果。正如2014年APEC会议上领导人所穿的新中式服装的设计，其中几款服装运用了相对简单的款式结构和单一的配色，具有设计感的水仙花、缠枝牡丹以及宝相花等图案就成为了服装的视觉焦点。其中的“隐”体现在图案蕴含的吉祥寓意和文化内涵，如宝相花有圣洁、端庄的寓意。“秀”则体现在经过提炼的传统纹样，融入现代流行服饰造型中，从而成为该服装的亮眼部分。APEC会议上新中式服装中的海水江崖纹样也进行了创新设计，将传统纹样中与现代审美相适应的元素提取出来，形成了与会议主题相适应的设计元素。其中“隐”是图案所蕴含的APEC 21个国家山水相依、守望相助的美好寓意及设计师想传达的浓浓的中华情谊。“秀”是经设计师创新设计的海水江崖图案纹样，在纯正典雅的中国色衬托下宛然在目，熠熠生辉。这样经过重新设计的图案就“秀”出了传统文化的新形象。

改良中式女装品牌“花木深”，发布了主题为“花木深曲二·不染”的2022春夏系列，该系列服装在图案设计方面就运用了破茧成蝶、破土而出、凤凰涅盘等具有象征意义图案。设计师想要传递一种坚持自我、积极向上的正能量，这种设计意图就“隐”在其中。设计师从中式图案中提取符合设计主题的元素，并对图案的形态与内涵进行联想创造，使传统中式图案变得个性、时尚，给人以美的视觉享受。衣身多是上下统一的色彩搭配，配以对比强烈的图案。图案的位置和整体形态是此系列服装设计的重点部分，也是服装脱颖而出的聚焦点，所以图案在服装中就“秀出”了“独拔”的感觉。设计师以这些中式图案的现代设计表达方式，含而不露的“秀”出了女性意识在不同时期的变化和发展，并想要通过此系列服装图案的设计表达引发现代女性自我意识觉醒，坚持自我审美，这种意图也“隐”在其中。这样的服装图案设计与应用有“隐”有“秀”，是有思想的设计。

（二）服装款式设计中的“隐秀”

服装款式上“隐秀”设计理念一般表现为不同款式结构的融合设计，突出某一种款式结构的表达，表现为“敞亮”，而另一种款式结构的表达则相对弱化，表现为“隐深”，但此结构经对比后，后者却产生强烈的存在感和鲜明感，有一种“鹤立鸡群”的效果。如融合旗袍款式结构的女式衬衫款服装，其领口部位运用了传统中式旗袍的斜开襟结构，饰以一字襻盘扣，同时采用了现代衬衫的小翻领、泡泡袖、袖克夫袖口以及宽下摆。在这种融合款式设计中，现代感的结构要素占比较大，旗袍结构要素占比较小，两者和谐地组成一种新的服装款式。现代感的衬衫结构偏向功能性，旗袍结构赋予其文化内涵，并将旗袍的“神韵”“隐”在其中，使人感受到其中的独特韵味。虽然旗袍结构的表达在整件服装中相对弱化，但在现代感十足的衬衫设计中却有一种“画龙点睛”的视觉冲击感，是服装的一大亮点。这种将现代衬衫与传统旗袍结构要素融合在一起的设计，“含而不露”地表达女性的典雅与柔和的美感，也符合现代人的审美。

（三）服装色彩设计中的“隐秀”

服装色彩上“隐秀”设计理念可表现在渐变色的设计，突出主色调，中间色“隐”在其中，若隐若现，亦虚亦实。一般应用在简单的服装款式上，不会运用过于跳脱的其他装饰形式，“秀”出渐变唯美的视觉效果，强调的位置也多在服装关键结构部位或视觉中心点，给人以强烈的视觉印象。2021虎年除夕春晚《只此青绿》舞者所穿服装，其中一款服装（如图1）采用从《千里江山图》中提取的石青到石绿的渐变色彩，中间色若隐若现，通过衣褶形状的各种变化，梦幻地呈现出“隐”在服装色彩中的“山水”意象，把《千里江山图》画卷中的意象较为完美地融入到了服装之中。青色和绿色是千年不褪的中国时尚流行色，《只此青绿》中服装色彩产生的视觉效应既“秀”出了渐变色的视觉形式美，又把中国传统服饰以符合现代人审美的全新的面貌展示出来。

图1 《只此青绿》舞者服装

2017年盖娅传说发布了具有水墨韵味的春夏礼服系列（如图2），礼服上运用了水墨写意风格的渐变色设计，随着服装的摆动给人一种变化的动态视觉享受，此色彩设计要素是整体服装的闪光点，美轮美奂的效果东方审美彰显得淋漓尽致。通过或浓或淡、若隐若现的水墨渐变色彩，观者可以感受到“隐”在其中水墨渐变美的意蕴以及优雅的艺术文化气息。礼服整体表现为风格鲜明的现代设计，通过水墨渲染效果的渐变色彩运用，将“水墨”的气韵和深化的意境“隐”在其中，让欣赏东方审美的消费者产生共鸣，使人触摸到空灵的境界，产生无限的遐想。此系列礼服设计通过融入中国传统的水墨文化，使服装不仅体现出艺术文化价值，更能将艺术文化价值在社会中传播，产生更广泛更深远的影响。

图2 2017年盖娅传说水墨系列

结语

综上，了解“隐秀”设计理念在服装文化表现中的重要价值，对服装设计实践有着突出的指导意义。服装是传承与发扬中国传统文化的重要的载体之一，现如今我国大力提倡传承和发展传统文化，服装“国潮风”的兴起正是服装回应这一趋势的一个表现，将传统文化“隐”含在服装中，通过设计要素“秀”出来，并结合当代流行时尚，创作出更容易被大众所接受的设计作品。用“隐秀”设计理念去设计既有“隐”在其中丰富的文化内涵，又有现代时尚“秀”的视觉效果，让观者有眼前一亮的同时，也能体会到其中的文化韵味，既能为市场接受，又可以弘扬我国传统文化。