莫雪淳

北京林业大学艺术设计学院 北京 100083

一、中国动画产业现阶段研究分析

中国动画历经七十多年的风雨兼程，已经在我国迎来了自己的春天。中国动画中富含中华传统文化元素特色，在全球动画文化中独树一帜，将中华传统文化以艺术的形式呈现在全世界观众面前，在国际上赢得了“中国学派”动画的美名。例如中国动画电影《大闹天空》《大鱼海棠》《哪吒之魔童降世》《罗小黑战记》等受到社会各界人士的好评。

据相关报道，整体国产动画产业，作品仍然存在思想立意浅薄、故事不够深入人心等问题，还需改进叙事策略，建构形象，讲好“中国故事”的动画叙事理论体系，提升动画片的叙事能力。相关研究结果表明，在中国青少年最喜爱的动画作品中，日美动画占比大于国产动画。博大精深的中华优秀传统文化是在世界文化激荡中站稳脚跟的根基，基于此笔者认为，若国产动画追求在全球获得立足点，不是跟随日美的绘画、技术，成为“拿来主义”的再造师，而是寻找新的艺术表达形式或抢先融入新环境，努力在横向趋势中找到纵向突破口；若国产动画想更快更好地发展，不是仅停留在研究中国传统色、形、事等表象上，更重要的是体现国家文化意识，把文化价值、美学价值和道德价值等更全面、更先进、更优秀的中国文化相结合体现在作品中，与观众产生“美”的共情。

二、传统文化元素在当代动画产业发展中的应用

（一）以日本动画电影《千与千寻》为例

《千与千寻》是日本动画电影大师宫崎峻献给孩子们的一部伟大的作品，风靡全球，至今还充满活力。宫崎峻在全世界动画界具有无可替代的地位，他的作品具有独特的动画制作风格，影片中每一个引人注视的场景都融入了浓厚的民族文化色彩，具有浓郁的现代气息。这部影视动画作品之所以优秀，究其原因是宫崎峻对动画的色彩运用十分到位，作品中的色彩不仅烘托故事氛围，吸引人的眼球，而且能够表达主题思想，与观众在情感上产生共鸣（图1）。

图1 《千与千寻》海报

1.建筑风格与色彩情感

在日本文化中，油屋是日本传统洗浴文化的物质承载，极富日本古典特色。《千与千寻》中的油屋是故事的主要场景，它的设计灵感来源于日本江户时代的多处传统建筑，场景设计十分精美。油屋三面临海，连接陆地的是一座红色的木桥。油屋主体是一栋具有东方色彩的建筑,屋顶造型呈檐曲线状（图2）。油屋外，蓝天白云下的树木葱郁繁茂，鲜花色彩纷繁。画面的主色调使用红黄绿色，整体偏暖的色调烘托出喜悦轻松的气氛; 画面运用绿树和鲜花达到亦真亦幻的效果，暗示着千寻和白龙之间萌发的爱情。油屋内，日式门上是各种花卉和流云为主的风俗画，油屋顶楼的画面属于欧式装饰，金碧辉煌，色彩艳丽。宫崎骏并非照搬采用日本传统建筑风格,而是完美结合西方欧式建筑文化，创造了独属于日本的文化。其符合现代人的审美，精微细致的融合体现了日本的传统建筑文化，看似怪诞离奇，却是现实社会真实写照的缩影，构建出本土文化现象。

图2 油屋

2.故事情节与人物色彩融合

千寻身穿着浅绿与灰白相间的T恤衫,红色短裤，这套衣服色调平和,不张扬。千寻性格柔弱、平凡普通，她为了救出因贪吃变成猪的父母，只身前往锅炉爷爷的工房寻求帮助,途经狭长危险的楼梯,场景使用幽暗的冷色调营造紧张气氛,凸显千寻此时忐忑不安的心情。当通道尽头闪出一束明亮的黄色光线, 似乎看到了希望——锅炉爷爷的工房里,炉火熊熊,煤球虫和锅炉爷爷在热火朝天地工作着（图3）。此时红色黄色的温暖场景恰到好处。后来，在热心的锅炉爷爷帮助下，千寻去找汤婆婆应聘工作，场景的色调由温暖变为了阴暗,表现了千寻内心情绪的波动。色彩的正确运用烘托了人物的思想情感，使剧情更加连贯。

图3 锅炉爷爷的工房

油屋是专门供神灵消遣的地方，神灵触碰到不干净的东西会失去力量，只能去油屋清洗，水是干净的，通过水的沐浴洗去污垢和罪恶。影片中的“腐烂神”闯入汤婆婆所开的油屋来洗浴，因它全身都是淤泥和垃圾，所以根本看不到面貌和形体，只有散发着恶臭的棕咖色身体（图4）。画面中深灰色的云彩、深蓝色的雨夜渲染出油屋紧张焦虑、阴郁沉闷的氛围，让人感觉 “腐烂神”的到来，一场灾难即将来临。这时的千寻已经换上一身红色的侍女和服，鲜艳的红色符合油屋场景色调，反映出弱小的千寻内心充满斗志，为将父母救回，不怕脏不怕累。千寻在大家的帮助下，彻底清洗了“腐烂神”。此时画面使用绿色和白色描述了重生的河神（图5），形象地表达了人类对河水的污染是多么的厌恶、痛恨，倡导人类要保护自然环境，不要乱扔垃圾。河神为了报答千寻，给她一个可以恢复原身的丸子作为报酬，反映了善良终会有回报。做一个善良懂得帮助的人，终有一天我们会得到他人帮助。

图4 浴前的“腐烂神”

图5 重生的河神

听完白龙的建议，千寻急切地要和爸爸妈妈相聚，兴冲冲地奔跑在山坡上。蓝天白云，绿草如茵，繁花似锦，大自然景色令人心旷神怡，整个画面的色彩是明快清新的（图6）。观众的心情也随之跳跃起来，观众和故事人物之间在思想情感上架起一道桥梁，产生共鸣。通过故事看到千寻一改之前娇生惯养、胆小怕事的性格，她变得勇敢坚强，一直不忘初心、鼓起勇气，最终收获美好。

图6 飞奔的千寻

宫崎骏将故事情节与人物色彩融合在一起，角色的色彩会根据环境的变化进行调整。色彩在描述表达人物外表特征的同时,蕴含人物精神于其中。一般对于幸福美好的生活进行描绘时，多采用红黄绿白色等轻快的颜色。对于阴暗丑恶的环境或者人物进行描写时，多使用黑蓝色等冷色调。宫崎骏对待现实问题的关注和思考，体现在每一个画面里。或许这就是宫崎骏的个人魅力，也是宫式动画影片的魅力。抛开国界与年龄走进宫崎骏绘制的动画世界，带给你触动心灵的共鸣。动画的世界是可以跨越时间、空间甚至现实的，动画传递出的文化或许更像是为人类雕琢一个精美的容器，以此来收容那些理想中渴望接触或者躲避的人或世界。

（二）以中国动画电影《大鱼海棠》为例

《大鱼海棠》作为国产动画电影，充满着中华民族传统文化元素，以传统建筑、人物服饰、色彩艺术与动画完美结合，形式多样,表现内容丰富（图7）。这些传统元素汇聚了中华民族数千年的智慧,独特的东方文化闪耀着它特有的光芒。

图7 《大鱼海棠》海报

1.传统建筑

女主椿居住的“神之围楼”是以世界文化遗产——福建土楼为原型（图8）。福建土楼也称客家土楼，历史上广西客家人最早为防御猛兽侵袭，就地取材，用土围起方形土楼。后来客家族不断壮大，土楼建筑实现从方形到圆形的新突破，取代了方楼的直线和棱角。圆形建筑给人的感觉是团团圆圆，耳目一新。我国传统家庭都希望幸福美满，所以承载着美好愿望的圆形建筑不禁让人心生好感。圆土楼的造型特点，体现了中国文化的“天圆地方”。土楼为中国传统文化提供了特殊见证，它是中华民族特有的建筑，被称为中国传统民居的瑰宝，其遵循“天人合一”的东方哲学理念、古朴的建筑风格、自卫式建筑等特点，处处渲染着土楼浓厚的神秘色彩。故事中的建筑布局除了与现实中几乎一模一样外，还加上了奇幻、神话、光色等元素的渲染，激起观众渴望身临其境参与其中的向往之意。女主椿的家族，生活在承启楼里，除承启楼外，圆形土楼中的环极楼、如升楼等也在故事中出现，男主湫的住所是以和贵楼为原型，故事中的围楼、鱼、结合客家土楼元素向传统文化致敬。

图8 “神之围楼”

2.人物服饰

三位主人公的名字分别是椿、鲲、湫，与《逍遥游》等中国古籍中的故事与形象贴合。另外，不同的名字也赋予了角色不同的形象，赤松子是掌管雨水的雨神，祝融是火神，句芒是木神。他们的名字的出处均来自中国古代传说，也正是中华民族传统文化的象征。人物角色的服装造型蕴含了很多的中国元素。灵婆身穿京剧老旦的戏服，腰间佩戴的玉带饰品出自中国的戏曲文化；椿的衣服是汉族传统的服饰左衽；楸的衣服则是粗布短衣。在设计中影片还运用了一些前人时期比较盛行的中国元素，如“麻将、太极八卦、卷轴、石狮、童花头”等等，使整个影片的画面更加细腻精美，极具东方意蕴。

3.色彩艺术

色彩可谓是一种具有语言性的视觉符号，饱含着特定民族的文化意象和情感表达。中华民族自古以来对红色就有一种普遍的认同感。红色除了带给观众强烈醒目的视觉冲击外，还有一种文化层面的情感联结和共同记忆。在《大鱼海棠》中，红色色系作为必有色填充着每一帧画面。砖红色的土楼，正红色的大鱼，橘红色的灯笼，灵婆居住的“如升楼”门口的红对联（图9），甚至椿和楸的衣服颜色也是红色，这种较低饱和度的红色色系称为“中国红”，很有传统文化特色。它在国人心中象征着活力、传统，与低饱和度的场景相协调，画面既古朴又不显得突兀，非常符合国人对中国传统风情电影的预期，将观众拉入一个充满国风的世界中。

图9 如升楼

依据政治经济文化等不同因素，影片尝试改变各种服装款式、纹样色彩，观众会有不同的视觉效果和感受。这些传统元素传承了华夏民族特有的艺术精神，因此中国动画作品更具有本土民族性的特色。《大鱼海棠》以唯美的画风，用一个不一样的世界，不一样的价值观，展现给观众中华民族传统文化的无限魅力。这样的国产动画电影正是当今最缺少的作品，一部蕴含着无限中国风的电影，往往让人产生无限的向往。以中华传统美学，展现国漫实力。

三、结语

与此前提到的宫崎骏动画电影相同，国产火爆动画《大鱼海棠》《哪吒之魔童降世》等，均是重塑、创新了中华优秀传统文化的阐释方式，迎合当代观众的审美习惯和审美价值，将科技与文化元素有机融合，唤醒大众沉寂的民族历史文化记忆、集体潜意识和社会性思考。可见，以丰富的传统文化为基石，将国家文化的内在气韵呈现出来，展现中国的文化精神内核也是中国动画的发展方向。

文化是在不同因素之间激荡再生，这些因素涉及传统与现代的嫁接与新生，涉及地方性与全球性的交互与重构……虽要求中国动画产业不可做“拿来主义”，但也不可闭门造车，更不能盲目排外。构思作品传达什么？怎么表现？获得启迪还是只是想单纯娱乐？答案显而易见，重建中国学派动画的美学观，既要有民族传统特色、气派，又要有现实主义创作精神，内容多样性、形式的新颖、共情的文化才能助推产业发展。

当下的生活节奏较快，观众需要在有限的时间里获得最精品的视觉和精神享受。这就要求动画产业更加注重艺术的内容、形式、技术、表达等环节，中国元素的开发还值得继续挖掘。将传统文化元素与国产动画设计相融合，表达文化价值、美学价值和道德价值，打造中国故事，创造出具有中国思维的动画原创作品，才是中国动画不断前进的活水源头。