济南大舜美术馆馆长/韩宏宇

张丑所云“皴纹极少，笔意尤为简远”者，结合黄公望的作品来看，应为《九峰雪霁图》《剡溪访戴图》《富春大岭图》之类作品。《九峰雪霁图》亦以松江地区的仙山“九峰”为背景，以水墨山水和浅绛山水相结合的手法描绘出肃穆静谧的雪山之境。此作与另一件《剡溪访戴图》，均是黄公望描绘雪山景致的佳作。首先在材质上，此类作品多用绢本，便于层层烘染，营造出冷峻的气氛。山体以留白的方式来处理，并纯用线条组织结构，使作品充满装饰意味和实验性。在近景山石的暗部，黄公望略微施加淡墨皴擦和渲染，以增强山石的体量感。散落山石之上的枯树则用中锋写出，呈现出有序的排列和用笔的一致性。清代鉴赏家张庚曾评价黄公望此类作品云：“以其纯用空勾，不加点缀，非具绝大神通不能也。”令人信然。《剡溪访戴图》与《九峰雪霁图》作于同年，风格上极为接近，不同的是在《剡溪访戴图》中，为增强绘画的叙述性和凸显作品主题，画中构置了亭榭与舟船，在巨嶂山石的处理上，亦更为方整冷峻，不似《九峰雪霁图》充满流动感。上述两件作品均属笔简意远之类绘画，展现了黄公望化繁为简又不失气势的创作能力。另外，黄公望作于至正十一年（1351）的《富春大岭图》亦是笔简意远之类的绘画作品，此作与上述二作所用绢本不同，绘画材质为性能较生的纸张，亦未加多层渲染，是以简练的线条勾勒出远山，并于山间及近景列植杂树，以增强作品的朴茂之感。但从作品所展现出的韵味和线条的律动感来看，此作似与上述二作存在一定的差异。

清代画家王时敏在《西庐画跋》中曾评价黄公望绘画云：“元季四大家皆宗董、巨，浓纤澹远，各极其致。惟子久神明变化，不拘守其师法。每见其布景用笔，于浑厚中仍饶逋峭，苍莽中转见娟妍，纤细而气益闳，填塞而境愈廓，意味无穷，故学者罕窥其津涉。”王时敏从黄公望画学之渊源、用笔、布景等角度总结了黄氏绘画的风格特点，极富见地。从黄氏现存的作品来看，其能遥接宋画董巨、荆关、李郭之传统，又能化繁为简，使其个人作品既具宋画之精神又备元画之气韵；另外，在审美趣味上，黄公望绘画中所表现出的简远萧散、浑厚华滋等审美意象亦有别于前人，并为元代绘画的发展拓宽了道路。发展至明清时期，黄公望之绘画受到以董其昌为代表的晚明画家顶礼膜拜，董氏无以复加的推崇，进一步奠定了黄公望在中国绘画史上的重要地位。