摘要：芭蕾舞是一门展示人类肢体的艺术，在芭蕾基训课程的学习中，学生不仅需要全面地了解、认知芭蕾文化，最重要的是要从肢体语言上掌握芭蕾动作风格、要领及其训练价值等。在芭蕾基训教学课堂中，教师发挥主导作用，学生为受教主体，两者相互配合进行有计划、系统性的舞蹈教育活动。笔者通过自身芭蕾教学实践经验的总结和思考，从“言传”与“身教”两个方面剖析，以学生为主体，深化“言传身教”，具体分析其在芭蕾基训教学中的重要性。

关键词：芭蕾教学;“言传”;“身教”

中图分类号：J722.5 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2022）13-0-03

随着舞蹈教育实践不断开展，芭蕾基训成了我国各大艺术院校舞蹈专业的必修课程。现代的舞蹈教学方法融合了诸如情感教学、美育教学等多种方式，但在芭蕾基训课堂教学中，“言传身教”仍旧是最提倡的方式，因为其符合舞蹈教学特点、尊重学生的个性、遵守客观规律。“言传身教”由来已久，其与舞蹈的产生、发展息息相关。特别是在电视录像等新媒体诞生以前，“言传身教”是芭蕾舞蹈教学最重要的方式。笔者认为，“言传”关乎“艺术传达”与“艺术接收”的问题，“身教”关乎“艺术传授”与“艺术接受”的问题，二者相辅相成，不可分割。

1 “言传”

“言传”，从字面上看，是通过言语表达、口头传递的方式，对舞蹈动作的名称、要领、规格和标准进行讲解。“言传”最大的特点就是教师通过舞蹈思维，将舞蹈动作转化为口头言语传递给学生，学生通过听觉神经感官，在大脑中构建基本舞蹈动作图形。这就关乎“艺术传达”与“艺术接收”的问题。艺术传达是指：“艺术家将自己的艺术构思通过一定的物质材料表现出来，形成物化状态的艺术作品的活动。”[1]“艺术家”在芭蕾基训教学中可转化为“芭蕾舞教师”，“艺术构思”指芭蕾教师通过舞蹈思维对所教授的动作进行解读，形成对该动作的全面理解，“物质材料”指“口头言语”。艺术接收指“审美客体接收到审美主体所传递的信息”。芭蕾教学中“艺术传达”与“艺术接收”的过程为教师全面理解所要教授的芭蕾动作，并完全准确地通过语言传递给学生，学生充分理解该动作的要点，了解其风格特征。

李泽厚先生在《美学百科全书中》指出：“艺术传达以艺术构思为基础，同时又是艺术构思的继续和深化。”[1]“艺术构思”作为“艺术传达”的基础，同样对芭蕾教学至关重要。在实际的教学过程中，教师如何对芭蕾动作、技术技巧进行解读，并转化为教学语言十分关键，这就要求芭蕾舞教师除了具备较高的专业素养外，还要有较强的语言表达能力。

1.1 语言准确

“严谨的治学态度”是芭蕾舞教师必须具备的。在芭蕾基训教学中，最忌讳教师语言“似是而非”。教师语言的精确可以让学生快速领悟到动作的要点，其动作的学习效率也会提高;若学生练习一个动作长期没有进步，学生本身的能力是一方面的原因，另一方面的原因则是教师言语不准确，这会使学生领会不到动作精髓，从而对动作产生误解。以Battement fondu（巴特芒·丰纠）为例，学生经常在渐蹲之后，主力腿快速伸直，动力腿做成Developpe（代弗洛佩），与Battement fondu（巴特芒·丰纠）的要求相悖。因此，教师在教该动作的时候要强调两腿在同时外开的基础上要同时弯曲、同时伸直，且伸直的动力腿要有无限延伸之感，动作过程要细致而缓慢，出后腿部时髋部不要掀起。尤其是在高年级练习90度加主力脚立releve的Battement fondu（巴特芒·丰纠）时，教师须强调在渐蹲时，动力腿依旧要在主力腿的sur le cou-de-pied（絮·勒·库-得-皮耶）位置（在教学的过程中有出现至主力腿Passe（帕塞）的情况），在双腿同时伸直时，强调双腿各个关节伸直的顺序：主力腿要在膝盖先伸直的前提下再立releve（蕾勒韦）;动力腿脚背外开绷住，用脚后跟往外推动的力量带动小腿外伸腿部伸直，再带动膝盖连至大腿使整条腿抬至90度。切记要提醒学生动力腿在伸直时，不可以用膝盖以上的部位带动。Battement fondu（巴特芒·丰纠）主要训练双腿的柔韧性、外开与互相间的协调配合能力，锻炼主力腿承受身体重量与重心稳定的能力，增强腰、背肌的能力，为以后大幅度的动作和跳跃落地時膝关节缓冲的能力打下基础[2]。所以，教师在讲述动作要点、规范时，必须严谨严肃，每一要点都要表述得精细准确，不可模糊带过。

在芭蕾基训的教学课堂中，芭蕾术语的学习也是教学的重要部分，教师对芭蕾术语的运用必须精准。教师能够在教学中与学生通过术语进行直接的交流与指导，可以通过芭蕾术语与符号精准传递信息，且学生只有在掌握术语以后，才能在课堂中与教师有效互动，让课堂更为高效。

1.2 语言生动

“语言的生动性”是教师在芭蕾教学中不可缺少的，言语生动易唤起学生学习兴趣;对某些动作解读，学生难以理解，教师运用生动形象的语言可以让学生在脑海中更容易构建舞蹈图形，更形象地去理解动作。对芭蕾舞教学来说，生动的语言可以达到事半功倍的教学效果。以双手扶把、上身向后的Port de bras（波·得·勃拉）为例，学生在做该动作的时候容易与中国古典舞身韵中的“提”相混。教师以“上身做向上抛物线的运动”去启发学生，引导学生吸气胸腰向上提之后，再向后仰，让其把整个上身想象为一条抛物线，先向上、再向远，这就与芭蕾延长、伸展的审美原则相符。再如Battement tendu jete（巴特芒·汤纠·热泰），教师在教动力腿向前、旁或后擦出踢起25度至45度时，引导学生想象自己的“动力腿像一根木棍一样，直擦直出”，且踢出时注意腿部瞬间停住，让学生形象地认识到做Battement tendu jete（巴特芒·汤纠·热泰）时，腿部不能有任何弯曲，同时要强调用脚带动腿向空中迅速、敏捷、有力地踢出与收回，胯部稳定，脚抛出与收回前不能忽略擦地的全过程。

1.3 语言及时、亲切

“敏锐的洞察力”是芭蕾教师必备的能力。在课堂中，教师无论是对学生的动作还是情感都要及时感应。

学生在上课时，对新学的芭蕾基训组合难免生疏，因此教师在学生做新组合的过程中，对某些难以记忆的部分或者容易出错的地方，应及时引导。对教师来说，在课堂上犯错误是不可避免的，教师也是通过不断犯错和纠错得以成长的，因此教师在犯错误时应及时纠正错误，避免误导学生;对学生来说，那些反复出现的错误动作，教师必须及时提醒，帮助修正，做到教学相长。以芭蕾基訓中的跳跃动作Sissonne ouverte（西松·乌韦尔）为例。在学生向前做Sissonne ouverte（西松·乌韦尔）时，习惯将动力腿attitude（阿蒂纠得）舞姿做成中国古典舞中的“射燕”;教师须要求学生动力腿膝盖外开，主力腿要向前踢起45度，起跳前与落地后的demi plie（得米·普利埃）姿势要正确，腿、脚同等外开，落地时主力腿要稳定，动力腿保持原高度，不要晃动。对学生这些潜意识里扎根的错误，教师必须及时帮助修正，不能任其发展。

教师在课上言语的表达方式十分重要，无论是大学生、高中生还是初中生，心智逐渐成熟后，其内心都是敏感的。芭蕾舞教师在授课过程中，言语不能太过极端。过于严厉、生硬，学生易产生抵触和逆反心理;过于温柔、平缓，老师不能树立足够的威信，学生也容易产生逆反心理，且对课堂失去兴趣。所以，教师应采取折中的办法，言语亲切的同时又保持严谨的治学态度，循序渐进地启发引导学生，善于同学生沟通交流。

2 “身教”

“身教”指以身示范，教师亲自用肢体动作完成所要教授的内容。从舞蹈的外化形态来看，舞者是通过人体动作的舞蹈语言来传递信息的，这体现着舞蹈的直观动态性。学生对舞蹈最初的学习，都是通过模仿来进行的。首先是对老师肢体动作的模仿，再结合自己的理解，形成自身的舞蹈语言。因为舞蹈主要是通过人们的视觉器官（眼）来进行审美感知的，所以教师亲身示范，可以让学生更明晰动作要点。

芭蕾舞教学本身就是以实践为主，许多难度较大的动作用语言表述的话，学生会难以理解，用“身教”的方式，教师直接通过肢体展示动作要领，学生更容易接受。这就关乎“艺术传授”与“艺术接受”的问题，这里的“艺术传授”微观来讲是教师以身示范传授知识，学生通过视觉神经感官理解、掌握动作要点。南朝典籍《后汉书·第五钟离宋寒列传》记载：“以身教者从，以言教者讼。”[3]这句话释义为：“用自身行动教育人，别人就服从;用语言来教育人，别人就会争辩是非。指身教重于言教。”在“言传”与“身教”并重的同时，教师更应看到“身教”重于“言传”的维度。身体话语与教学实存情境的高匹配度意味着“身教”本身与实践理性和实践性知识有着更强的亲缘性[4]。芭蕾教学中教师亲自示范动作，这种教学方式的存在，为学生创立了更直观、更形象的教学情境。

对不同年级的学生，芭蕾教师“身教”的内容也要随之变化。从低年级到高年级，芭蕾基训的教学内容要从简到难，循序渐进;而芭蕾教师“身教”的内容要从难到简，根据学生的能力、理解力进行相应调整。在“身教”的过程中，芭蕾教师本人的形象也很重要，且教师自然流露出来的文化修养、治学态度会潜移默化地影响学生，教师无形地传递，学生无阻地接受，会对学生的一生产生深远影响。

2.1 教师对动作进行全面、标准的示范

对刚接触芭蕾基训的大一新生来说，教师必须对芭蕾动作进行全面、标准的示范。无论是单一的芭蕾动作，还是芭蕾组合，教师都应将头部、手部、脚位等全身及面部表情全面标准示范，这会使学生形成对芭蕾最初的印象与理解，对他们今后的芭蕾舞学习至关重要。对低年级的学生，中间部分的芭蕾组合应先从简单的Port de bras（波·得·勃拉）加Temps lie（汤·利埃）开始，让学生对芭蕾的舞姿、呼吸、感觉有最初的认识，培养学生的舞蹈感觉和艺术表现力。教师在做示范时，要注意头、眼、手、脚与身体的协调配合，动作中手臂要始终保持规范、准确的位置，动作自然、柔和、舒展并富于表现力，保持身体的平衡与稳定，做到全面细致。芭蕾教师对每节课所要教授的新的内容，同样也要做出全面、标准的示范，学生对动作的第一印象非常重要，而且他们对新的动作也有一个接受的过程，芭蕾教师要注意动作的准确性、标准化，严谨规范示范动作的同时也要严谨规范地要求学生。

2.2 教师对示范动作逐步简化

对中高年级的学生来说，他们对芭蕾基训有了一定的了解，教师在这一节阶段的“身教”内容就要逐步简化，分清主次，抓重点进行示范。对一些较难理解的，用语言表述难以表述的动作要点，芭蕾教师应对这单一动作做出标准的示范。以把上Grand plie（格朗·普利埃）为例，学生在学习过Grand plie（格朗·普利埃）之后，在练习的时候，会出现尾骨习惯性往外撅或往下坐的情况，教师这时要在语言上提醒，强调胯部以上不能乱动，在胯部打开的前提下再做Plie（普利埃）。Plie（普利埃）主要是训练膝关节、跟腱的力量，所以尾骨不能随意运动，要始终保持与地面垂直。在这之后要做出标准的示范，让学生的视觉感官更直观、更清晰。教师同时可以让做得标准的学生与出现错误的学生进行示范比较，让学生深刻意识到错误的地方，了解错在哪里并自主修正。对一些比较简单的动作，芭蕾教师可以通过术语加简单的肢体动作表达，简化教学示范内容，如腿部动作，有时可以用手比画，胳膊肘代表小腿，双手交叉可以代表五位，前旁后旁完全以手仿做。这同时也是对学生的一种锻炼，培养其快速反应能力。

3 结语

“言传”与“身教”是相辅相成的，二者不可分割，相互验证、紧密结合。“言传”作为理论基础和实践检验的总结，为“身教”做充足的理论准备;“身教”作为实践效果，验证“言传”的理论依据。在芭蕾基训的教学中，教师教授新动作时都是在语言讲述动作要点的同时用肢体进行标准示范，让学生调动视觉、听觉感官，从而达到对芭蕾动作全方位的认知。芭蕾教师用“言传”与“身教”的互相结合，向学生阐述理论与实践结合的重要性。

作为新一代的教学工作者，应该在芭蕾教学实践的过程中不断探索，不断总结，做到“言传”与“身教”相结合，理论与实践相并重，为学生提供更全面、更深层次的理论知识与技术技能。要与时俱进，开拓创新，在实践中发现和认识真理，在实践中检验和发展真理，促进芭蕾教学向更好的方向发展。

参考文献：

[1] 李泽厚，汝信.美学百科全书[M].北京：社会科学文献出版社，1990：581.

[2] 李永明.芭蕾舞及教学论研究[M].北京：人民出版社，2007：94.

[3] [南朝宋]范晔.后汉书：卷四十一·第五钟离宋寒列传[M].[唐]李贤，等注.北京：中华书局，1965：1400.

[4] 沈宇彬.从“身体话语”与“概念话语”的融合进路看“教-学”活动的共生格局：一种基于梅洛-庞蒂语言现象学的教育哲学分析[J].当代教育科学，2022（3）：30.

作者简介：孙树巍（1998—），女，山西运城人，硕士在读，研究方向：舞蹈教学理论与实践。