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优秀舞蹈作品赏析在操舞教学中的作用

2022-06-30管晶晶

艺术评鉴 2022年11期

管晶晶

摘要:舞蹈是八大艺术之一,是用人体动作表达感情的艺术门类。在人类文明诞生之初就产生了舞蹈艺术,在几千年的发展中出现了无数的优秀作品,影响十分深远。操舞教学是高校教育的一个关键环节,优秀的舞蹈作品能够从其肢体动作传达感情。欣赏优秀的舞蹈作品,能够加强对学生审美能力的培养,也能够提升操舞教学的效果,通過优秀的舞蹈作品赏析可以提高学生对操舞的热情,对于操舞教学有十分重要的作用。

关键词:优秀舞蹈  作品赏析  操舞教学

中图分类号:J70-05文献标识码:A文章编号:1008-3359(2022)11-0121-05

优秀的舞蹈作品都是精心设计之下产生的,是编导、舞蹈演员、舞美人员以及舞台指导等所有工作人员共同努力之下的艺术结晶。优秀的舞蹈作品能够跨越时代、地域、文化的差别,表达自身的情感,具有较高的艺术价值。优秀的舞蹈作品更容易吸引学生,能够培养出学生的审美能力和舞蹈赏析能力,能够提高学生的舞蹈表现力,有助于操舞教学的展开。

一、优秀舞蹈作品赏析的含义

优秀的舞蹈作品在编舞、表演等各方面都有着极高的艺术内涵,学生在赏析优秀的舞蹈作品时,能够拓展学生的艺术思维,在长期的优秀舞蹈作品赏析中学生可以积累舞蹈经验。舞蹈赏析是一种实践行为,是学生在教材之外的舞蹈拓展途径。学生可以通过优秀舞蹈的赏析,加深对不同时期、不同地区舞蹈作品的理解,了解不同的舞蹈作品风格,积累操舞经验。

二、优秀舞蹈作品的判断

想要通过优秀舞蹈作品的赏析提高操舞教学的作用,首先要了解什么是优秀的舞蹈作品,对舞蹈作品是否优秀有一个明确的判断,只有这样才能找出优秀的舞蹈作品供学生赏析,提高操舞教学的质量和水平。之所以称之为优秀的舞蹈,必须在动作语汇、意境处理以及编导技巧等方面有所长。舞蹈作品是否优秀有以下几种判断标准:

(一)舞蹈的变化

优秀的舞蹈作品含有较高的层次感,通过对舞蹈作品多角度多方面的分析,可以观察优秀舞蹈作品在不同层次的结构和运动变化,能够加深对舞蹈内容的了解。通过分析优秀舞蹈作品中音乐的变化,能够提高对舞蹈节奏的把控。

(二)动作语汇

优秀的舞蹈作品之所以优秀,就是因为其优秀的动作语汇表达。动作是舞蹈的基础,没有动作就没有舞蹈。在舞蹈当中有时间、空间、力量三大关键要素,而这三大要素就是通过动作语汇体现出来。优秀的舞蹈作品应当有明确的动作语汇,应该含有较高的艺术价值。优秀的舞蹈作品中的动作语汇包含主体动作和非主体动作,主体动作直接表达了舞蹈作品的含义和感情,非主体动作则能丰富整个舞蹈作品的内容,非主体动作虽然在数量上高于主体动作,但所有的非主体动作都要围绕主体动作编制,以主体动作为中心。

(三)对意境的把控

优秀的舞蹈作品有着丰富的舞蹈意境,能够表达出深刻的舞蹈内涵。舞蹈作为八大艺术中的一个重要组成部分,优秀的舞蹈作品总是承载着丰富的意境。意境通过舞蹈的动作表达而出,通过抽象、象征的艺术手段表达出自身的感情。舞蹈中的意境由“意”和“境”两个部分组成。“意”是优秀舞蹈作品中的外在表现,是通过舞蹈中的动作表现出来。而“境”则是一种内在的表现,是在欣赏舞蹈作品中所收获的情感表达以及艺术美感。“境”能够提高舞蹈的艺术价值,也是优秀舞蹈作品中必备的元素。

(四)编导技术

在舞蹈界有一句话叫做“没有技术,不成艺术”,编导技术也是判断一个舞蹈作品是否优秀的重要因素。编导技术能够提升舞蹈的美学价值和艺术价值,现代的编导技术将重组、拆分传统编导手段,与现代的电影、戏剧等编导手段有机结合,推动了编导技术的发展,也推动了舞蹈艺术的发展。优秀的舞蹈作品其编导技术也是不断发展变化的,它们都有独特的风格,具有创新性。

(五)服化道乐

一个优秀的舞蹈作品离不开服装、化妆、道具以及音乐的帮助。舞蹈中的服装是与舞蹈艺术本身一同出现的,从古代的祭祀、宫廷表演一直到现代的舞蹈表演都离不开服装的加持。服装是指演员表演过程中身上所穿的舞蹈服。优秀舞蹈作品中的服装并不仅仅满足于现代的审美,也要符合舞蹈作品本身的表达内涵。舞蹈道具即舞蹈表演过程中所使用的物品,例如长剑、折扇、绸缎等。随着舞蹈艺术的发展,舞蹈道具也逐渐发展成为整个舞蹈的重要组成,在现代舞蹈中舞蹈道具更是融入舞台当中。舞蹈道具必须与舞蹈表演产生关联,不能独立存在。优秀作品中的舞蹈化妆必须要配合舞台的设计以及灯光等因素,还要贴合舞蹈本身的精神内涵。舞蹈中的音乐是服化道乐四个舞蹈辅助手段中最重要的部分,多数的舞蹈都会存在音乐,只有极少的舞蹈属于无配乐舞蹈。优秀的舞蹈作品当中舞蹈音乐能够起到渲染舞蹈氛围的效果,能够帮助舞蹈情感的表达,加深舞蹈的内涵。

(六)角色塑造

舞蹈演员在舞蹈表演过程中需要对角色进行塑造,角色塑造是否成功是舞蹈表演是否成功的关键所在。舞蹈演员在表演当中需要通过动作将角色的外在特征、内在表达以及思想情感进行表现和塑造。优秀的舞蹈作品需要塑造深刻生动的角色。

(七)情感表达

对于一门艺术来说,最重要的就是情感的表达,艺术也是情感表达的方式和手段。舞蹈作为八大艺术之一,在人类诞生之初就出现,本质就是人类情感的表达,舞蹈就是人类为了表达情感所创造的,情感的表达也是舞蹈作品乃至于八大艺术最重要的内涵。随着社会的发展,不仅仅是舞蹈艺术,几乎所有的艺术手段都从以往的注重内在的情感表达变成了注重外在的表现,这偏离了艺术的本质。舞蹈的动作是舞蹈重要的情感表达方式,也是舞蹈这一艺术独有的表达方式。如今的舞蹈作品越来越忽视情感的表达,但如果没有情感表达,舞蹈就不能被叫做艺术。一个优秀的舞蹈作品,不能只有外在的技巧表现,更要有内在的情感表达,是否有情感的表达也是判断舞蹈作品是否优秀的关键因素。

(八)魅力表现

一个优秀的舞蹈作品一定有自身独有的魅力,舞蹈的魅力需要舞蹈演员诠释表演出来。具有魅力的舞蹈一定是来源于生活又高于生活的,舞蹈作品在编舞过程中就要深入实践,总结生活中的故事,察觉生活中的艺术表现,这样才能加深舞蹈的魅力,使观众产生共鸣,使学生产生共鸣。舞蹈的魅力很大一部分来自于对舞蹈进行表演的演员。优秀的舞蹈作品有着优秀的舞蹈演员,优秀的舞蹈演员在表演时能够做到形神结合。在形上能够根据编舞以及音乐进行流畅的表演,动作表情生动自然。在神上,演员的表演能够贴合舞蹈的精神内涵,并且通过表演放大这种内涵,充分地展现给观众。

三、如何对优秀舞蹈作品进行赏析

要想让舞蹈作品赏析在操舞教学中产生作用,首先要让学生明确如何对舞蹈进行赏析。在舞蹈赏析当中首先要把握舞蹈的题材和主题。舞蹈的题材和主题是舞蹈最重要的构成部分,所谓的题材就是舞蹈作品中所展现的剧情和内容,舞蹈的主题就是舞蹈所要表达的精神内涵。在进行舞蹈赏析时,首先要把握好这两个关键要素,才能更好地对舞蹈进行赏析,有所收获。在进行赏析过程中,要明确舞蹈的情节。舞蹈的情节是舞蹈中故事的发展和变化过程,情节是舞蹈演员之间、舞蹈演员与舞蹈道具之间、舞蹈演员与舞台环境之间所产生的作用相互组成的。学生在赏析过程中只有明确舞蹈的情节,才能理解舞蹈演员的动作所表达的思想。在明确了题材、主题以及情节之后,学生还要了解舞蹈的形象。舞蹈中的形象包含视觉形象、听觉形象以及动觉形象三个部分。视觉形象指舞台的设计、舞蹈演员的演出等,听觉形象包括舞蹈中的配乐,而动觉形象指舞蹈演员的动态表演,在明确了舞蹈形象后才能够对舞蹈作品进行更深刻的赏析。

四、优秀舞蹈作品赏析在操舞教学中的作用

舞蹈作品的赏析是一种艺术的审美活动,是学生对舞蹈这一艺术进行欣赏之后所产生的互动效果,舞蹈如果没有赏析,那便失去了创作的价值。让学生对舞蹈进行赏析是学生理解舞蹈内涵,获得感悟的主要手段,也是舞蹈获得自身价值的主要方式。让学生对优秀的舞蹈作品进行赏析,能够带给学生比教师教学更加生动的感受,在操舞教学中具有十分重要的意义。

(一)教学更加直观

在操舞教学的过程中,一个很大的问题就是学生对操舞不感兴趣。优秀的舞蹈作品能够吸引学生的注意,对优秀舞蹈作品的赏析也能够提高学生对于操舞教学的兴趣,增强操舞教学的效果。学生在接受教学过程中,最直观的方法应该是看,而不是通过教师讲解被动地接受。在操舞教学当中,让学生对优秀的舞蹈作品進行赏析,学生就能够更直观地接收到舞蹈的知识,提高操舞教学的效率。

(二)提高学生的审美能力

优秀的舞蹈作品通常都具有很高的艺术水平和艺术价值,而艺术层次决定了审美层次。学生在对优秀的舞蹈作品进行赏析时,富有艺术价值的舞蹈作品能够直接提高学生的审美能力。优秀的舞蹈作品利用动作语汇、服化道乐等表现方式影响学生的审美,通过外在的动作表现以及内在的情感表达两个方面推动学生审美能力的提高。赏析优秀的舞蹈作品,能够引导学生探究美的本质,形成科学的审美观念,最终可以将这些美学能力结合到自身的操舞创作表演中,提高学生的操舞能力。舞蹈身为一门艺术,是人们对于自身所在环境以及自身情感的反应,具有一定的文化内涵,因此操舞创作与表演需要学生的审美素质和审美能力。但这种审美能力并不能快速形成,而是在长期的赏析过程中形成的。在操舞教学当中,对优秀的舞蹈作品进行赏析能够感染学生,提高学生的艺术修养,直观地感受舞蹈的艺术形式,提升审美能力。

(三)增强学生的表演能力

在操舞教学当中,一个常见的问题是学生的动作不标准,学生也不注重动作是否标准的问题。而优秀舞蹈作品赏析在操舞教学中一个最直观的作用就是能够规范学生的动作,增强学生的表演能力。在赏析优秀舞蹈作品时,学生会对其中的动作进行评价和模仿,找出自身动作的缺陷。在优秀的舞蹈作品中,学生直接赏析到的便是舞蹈演员所表演的动作,而优秀的舞蹈作品中舞蹈演员的表演和动作都是具有较高水平的,作品中的每一个动作、每一个细节都可以供学生进行学习。在对优秀舞蹈作品的赏析当中,学生会从中吸收舞蹈作品的动作表现、队形组成以及变换,教师在学生赏析过程中可以让学生对作品中的动作进行分析,加深学生的理解,从而使学生对操舞的动作以及队形变换有一个更加精确的把握。例如教师可以让学生赏析《黄河》这一古典舞蹈。《黄河》这一作品将戏曲语言转化为了舞蹈动作,“云肩转腰”更是其中的主体动作,学生在赏析过程中可以体会舞蹈中的动作特点。又如在《我与石光荣》中,这支舞蹈以舞台的灯光来处理故事的主要情节。当出现回忆时就会运用黄色的灯光,当故事进入现实后又会使用蓝色的灯光,通过不同灯光的使用来展示石光荣的一生。学生在赏析这支舞蹈作品时,就可以对作品进行模仿,体会舞蹈演员在表演过程中对灯光和空间的运用。实际上,优秀的舞蹈作品都有着丰富独特的动作特点,学生在赏析的过程中能够重视起对动作的规范,增强学生的表演能力。

(四)增强学生的编导能力

即使学生具有一定的编舞知识储备,也很难运用到实际的操舞编创当中,而通过赏析优秀舞蹈作品就能够增加学生的编舞经验。在舞蹈作品中,最直观的一部分就是舞蹈的服化道乐以及舞台氛围灯光等,这些都是舞蹈编导的组成部分。学生在对优秀的舞蹈作品进行赏析时,就会自主代入到舞蹈当中,置换身份想象自己如何对舞蹈进行编导,在这个过程中不断提高学生的编导能力。服化道乐等因素是舞蹈的基础组成,赏析过程中学生可以通过编导丰富操舞的知识,提高操舞教学的效率。操舞教育不仅要培养学生的动作规范,更是要开阔学生的思维,提高学生的创造能力。例如在《孔雀之恋》这一作品中,运通了动作、服化道等元素展现了原始氛围,并且通过运用现代科技,例如全息投影等技术创造出了真实的环境,因此,在优秀的舞蹈作品当中是包含着创新元素的。学生通过赏析优秀的舞蹈作品能够丰富自身的编舞经验,巩固对操舞编创的掌握。在对优秀的舞蹈作品进行赏析过后,可以让学生对操舞进行自主编导,训练学生的编导能力,提高学生的创造能力,有助于操舞的编创教学。

(五)提高学生的艺术鉴赏能力

赏析优秀舞蹈作品是提高学生艺术鉴赏能力的有效措施,学生不断的欣赏优秀舞蹈作品,能够完成学生艺术鉴赏水平的积累,提高学生的欣赏能力。在学生进行作品赏析之前首先要有对舞蹈的基本认知,清晰舞蹈的分类,明确舞蹈的基本特点,连接舞蹈艺术与另外七大艺术的联系和区别。不同时代不同地区的舞蹈是对不同社会环境的表达,学生在进行赏析之前应该明确舞蹈的基本背景以及该背景下的时代环境。在舞蹈《千手观音》中,进行舞蹈表演的都是聋哑人,这些人在表演过程中要依靠手语老师的指挥,通过这种艰难的方式创造出了优秀的舞蹈作品。《寻找香巴拉》这一舞蹈作品所展现的是异域部落的风景,作品中充分展现了部落中的狩猎、织布以及做饭等生活场景,如果不提前了解其背景,学生在赏析过程中很难有所收获。因此,在赏析之前教师要告诉学生舞蹈的背景,让学生在了解背景之后通过赏析的方式提升自身的艺术鉴赏能力。学生对优秀的舞蹈作品进行赏析是一个主观的学习过程,它不同于操舞老师被动地教学,学生可以主动地学习其中的知识,学生在鉴赏过程中通过舞蹈中的动作表演激起自身的学习和训练热情,在操舞过程中将舞蹈作品中所学到的知识融入自身的动作当中,提高自身的理论知识和专业水平。学生对于舞蹈的鉴赏能力并不是一朝一夕就能练成的,这些优秀的舞蹈作品能够充分传递积极的精神,在长期的赏析过程中,通过对大量的作品进行赏析,学生能够逐步积累,加深对舞蹈艺术的理解,最终量变引起质变,达到提高操舞水平,提升艺术鉴赏能力的效果。

(六)加深对舞蹈风格的了解

舞蹈身为一門艺术形式,具有多种的类别,而不同舞蹈类别之间又有着不同的舞蹈风格特点,这些舞蹈风格特点也是区分舞蹈种类的主要形式。对于同一种舞蹈种类来说,其自身的风格特点也是随着时代发展所不断变化的。比如中国古典舞,其作为我国的重要舞蹈形式之一,虽然中国古典舞的形成时间并不长,但中国古典舞的风格特点变化速度很快。在1950年前后,中国古典舞与戏曲的联系还较为紧密,古典舞中的动作都比较接近戏曲的形式,而中国古典舞发展到如今,动作已经不再拘泥于戏曲,发展得更为自然生动,在动作以及主题等方面都更加注重流畅的表现。学生对优秀的舞蹈作品进行赏析,能够加深学生对于舞蹈特点的了解。在操舞教学中,学生通过赏析作品,明确了操舞的风格特点,就有助于学生对操舞更好地学习和掌握,提升教师的教学效率以及教学效果。并且在不断的赏析过程中,学生甚至能够通过对过去和现今舞蹈风格特点的发展,推测出舞蹈未来的发展方向。

(七)提供教学示范

艺术能够在历史长河中经久不衰的一大原因就是模仿,模仿能够促进艺术的创新和发展,舞蹈的发展也离不开模仿。在操舞教学中,可以通过让学生对优秀舞蹈作品进行模仿,利用舞蹈作品进行示范性教学,学生接受作品中的教育和指导,规范自身的动作错误,在减轻教师教学压力的同时还能提高学生的操舞水平。对优秀舞蹈作品进行赏析是操舞教学中必备的一个流程,能够提升学生的操舞表演能力,也是舞蹈创新和发展的基础。

(八)培养学生意识,提高学生素养

操舞教学不仅要培养学生的身形、体能和技巧,也要培养学生的舞蹈意识。意识的培养也是操舞教学中的一个重要组成部分,而通过对优秀舞蹈作品的赏析,学生通过直观地观看以及脑海中的想象,能够充分地培养学生的舞蹈意识。优秀的舞蹈作品其中蕴含着民族的文化,包含着爱国的热情,在学生赏析优秀舞蹈作品的过程中,舞蹈的每一个动作、每一次律动都会将丰富的文化内涵传递给学生,学生在潜移默化中受到了优秀作品的影响,培养了学生的爱国热情。在操舞教学当中,需要学生在练习表演时具有统一性,优秀作品中舞蹈演员之间的配合能够培养学生的集体意识和协作意识,加强学生的纪律性,力量型的舞蹈作品则可加强学生勇敢的进取精神。同时,舞蹈作品中整齐划一的动作能够加强学生的配合精神,想要达到舞蹈作品中的效果,学生需要在操舞教学过程中不断的训练,付出汗水和艰辛最后完成操舞的训练,培养学生吃苦耐劳的美好品质。学生在赏析舞蹈作品时,作品中舞蹈演员的动作美学能够对学生产生深刻的影响,优美的体态可以使学生在日常生活学习中主动对舞蹈演员进行模仿,从而改善学生体态上的问题,培养学生的气质。体态的改变又会影响学生的精神面貌,促进学生道德素质和思想品德的提升。因此,学生在赏析优秀的舞蹈作品时能够加强意识的锻炼,同时能够提高个人的综合素养。

(九)促进操舞教学的发展

如今的教育重视对学生综合素质的培养,舞蹈作为古老的艺术形式需要顺应时代的潮流,操舞的教学模式也要不断完善和发展。在教学过程中,通过赏析优秀的舞蹈作品,学生可以了解到更多的舞蹈类型,了解到更多的传统舞蹈,加深学生对于舞蹈的认知。同时在教学过程中,教师可以运用新媒体技术以及“互联网+”等多种技术手段让学生进行赏析,能够推动操舞教学的发展,也能够推动舞蹈艺术的传承和发展。

五、结语

优秀舞蹈作品的赏析是操舞教学中必不可少的一个重要环节,通过赏析,学生能够提高自身的操舞水平,提升审美能力以及艺术鉴赏能力。因此,教师要重视优秀舞蹈作品赏析的价值和作用,充分应用到操舞教学当中,推动操舞教学的发展以及舞蹈艺术的发展。

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