陈思博

摘要：玛莎·格莱姆作为20世纪的三大艺术巨匠，她曾经公开表示她的舞蹈其实受到了我国道家思想的影响，另外也有很多的资料可以佐证她的舞蹈确实与我国传统文化有着千丝万缕的联系。本文将玛莎·格莱姆与中国现代舞之间的关系作为研究對象。首先，通过收集相关资料，梳理玛莎现代舞体系在学院的发展历程，并对玛莎现代舞体系在我国民族化的进程和意义进行分析;其次，旨在通过现代舞的视角，探析美国现代舞民族化的策略和意义。

关键词：玛莎·格莱姆  现代舞  民族化

中图分类号：J705文献标识码：A文章编号：1008-3359（2022）11-0050-04

现代舞发展到现在已经有了100多年的历史，在现代舞的发展历程中，先后经历了自由舞、早期现代舞、古典现代舞、后现代舞还有后后现代舞5个时期。在现代舞发展的每一个历程中，每一个时期追求仿佛都与上一个时期逆向而行。可以这样说，现代舞是一个拥有强烈反叛意识和反思精神的舞种，在它发展的每一个时期，都会对当时时代的表达需求敏锐的截取，接着以无穷的创新精神进行自我更新。现代舞目前建立的比较规范的技术系统有两种，分别是玛莎·格莱姆技术体系、韩芙莉技术体系，其中玛莎·格莱姆技术体系的建立过程历经了近百年，即使是当下现代舞已经得到了非常多元化的发展，但该项技术体系依然是很多美国顶级舞蹈院校的必修课程。玛莎在中国不仅仅是舞蹈体系的学习与借鉴，还是中西方文化的冲突与交流。

20世纪，现代舞和芭蕾舞几乎同时进入中国大门，但是两者却受到了截然不容的待遇。芭蕾舞是红极一时的模板，而现代舞却备受冷落。1957年的时候，郭明达为了当时还处在被围观状态的中国现代舞发展，采取了表演会、报告会还有相关文章发表等形式，希望可以促进现代舞在中国的传播，然而，事与愿违，这些有利于我国舞蹈教育进步的举措，在当时却受到了批判，这是由于当时所处的大环境使然。后来，随着在李承祥的率领下，中华人民共和国艺术团首次在美国舞台登陆，开启了中国古典舞与美国现代舞的碰撞之旅，这两个舞蹈体系从陌生到熟悉、从不解到理解，中国真正开始了现代舞的探索之路。

一、在“两点一线”中勾勒中国现代舞的轮廓

中国一南一北现代舞班的成立，正式拉开了20世纪90年代中国现代舞最初的轮廓。

（一）中国大陆现代舞的借鉴与探索——广东现代舞团

广东现代舞团成立于1990年，前身是现代舞实验班，由时任广东舞蹈学校校长的杨美琦创立。“玛莎”体系一直是广东现代舞团团员的学习与训练的重点。广东现代舞团的现代舞作品《太极印象》斩获了国际现代舞坛的第一块金牌，从现代舞作品《太极印象》中，可以发现是和“玛莎”之间具有联系的，在当时，很多西方人都对我们的文化嗤之以鼻的时候，玛莎独具慧眼，看到了我国太极思想文化中的哲学思想是值得研究和应用的，太极思想中的“攻中有守”的发力方式其实和现代舞是不谋而合的，也是人体动作的本源。

在运动中，身体内始终是含有饱满的气与劲，人的气息和能力游走在身体的每一处，贯穿于人运动的始终。在芭蕾舞中，很多的动作其实就是将身体中的能量以强有力的方式放射出体外。这种舞蹈的表现方式其实就是太极思想中的“攻中有守”的具体体现。广东现代舞团借鉴玛莎，开启了包容其他美国现代舞的大门，也勾勒出了中国现代舞最初的轮廓。

玛莎说她的舞蹈借鉴了我国的道家思想，而我国的舞者也从玛莎的舞蹈中获得了灵感，这种异质文化中的学习对于舞者的借鉴及创新能力要求是非常高的。通过对广东现代舞团的成绩分析，我们也可以窥见我国在现代舞起步初期的情况。中美现代舞互动中，玛莎技术可以说是一个连接点，广东现代舞团借鉴玛莎技术体系的过程其实是对外来文化的包容过程，但同时也是对外来者参与我国文化界定并完善的一种接收过程，在异质文化的相互追求和学习中，也更加可以明白自身的需求，这也是广东现代舞团作为我国现代舞初期所勾勒出的轮廓。

（二）中国大陆现代舞教育体系的构建——北京舞蹈学院现代舞班

如果说广东现代舞团对玛莎的借鉴打开了包容他者的大门，那么北京舞蹈学院的实践则构建出了中国现代舞的教育体系。在王玫等人的努力下，北京舞蹈学院借鉴玛莎教学体系，并建立了适合中国人的个性化训练体系。

1.玛莎教学体系在“北京舞蹈学院”的发展

北京舞蹈学院首届大专班涉及的课程有现代舞技术课、编舞课、剧目课、史论课还有教学法等等，在对玛莎技术体系的学习中，先后创作出三个作品，体现出强大的创作能力，以及对现代舞的领悟力。作为当时的授课教师，王玫在自己的作品《潮汐》中也借鉴了玛莎技术。而玛莎技术体系较其他西方现代舞更加完整的训练体系、带有东方色彩和宗教仪式感的动作风格、与作品高度的一致性，以及与中国传统武术运动相似的动作技巧，创造出属于中国的个性化训练体系。

2.借力前行的北京舞蹈学院

现代舞在我国发展的过程中取得了不错的成绩，但是在有了这些令人骄傲的成果后，慢慢地人们却放松了对现代舞基础训练的重视程度，长此以往，将会导致现代舞教育还有创作的失衡。“舞院”承载着育人的重任，因此构建起我国的现代舞体系就是亟待进行的，只有对舞者进行系统化、专业化的训练，才可以打下坚实的基础，为后续创作出好作品带来更多的可能性。作为世界上流通最广泛且构建得比较完备的训练体系，玛莎技术体系可以帮助舞蹈学院构建技术之上的舞蹈训练体系，有了依据，有了参考，才可以在作品创作中“有的放矢”。不论是对我国现代舞体系的构建还是完善，玛莎体系对现代舞的学习都是意义重大的，不要觉得这是在拾人牙慧，我们需要主动去学习先进的、优秀的文化，并取其精华，站在巨人的肩膀上，我们才可以看的更加清楚，找出自身的不足，并进行及时改正。目前的现代舞学习中，已经有了一定的认知，需要对玛莎技术体系进行学习，帮助学生建立学习认知，奠定学习基础，还可以帮助舞者在学习之初就建立专业的基础标准。“玛莎技术”现在之于我国的舞蹈教学意义就相当于当时我国的道家文化给她带来的灵感一样，我们同样都可以在异质文化的碰撞中汲取灵感来源，从而构建出自身的舞蹈体系。

二、游好彦对玛莎技术的传承与创新

1974年，“台湾现代舞之父”游好彦正式加入玛莎舞团，很快得到玛莎的赏识。1982年，游好彦回国后成立了自己的舞团，并开始进行现代舞教学工作。在游好彦的现代舞教學体系中，可以明显地看到他对玛莎技术的传承与创新。

（一）对玛莎技术的传承

游好彦被称为当今世界上极少能教授正宗、系统玛莎技术的人才之一，在他的现代舞教学中，可以明显看到他对玛莎技术形式和技术特点的传承。

1.对玛莎技术形式的传承

作为玛莎·格莱姆最忠实的门徒，游好彦将玛莎技术吸收进自己的现代舞教学体系中，并成为了重要的构成部分。在其几十年的现代舞教学生涯中，游好彦将自己当时在现代舞学校还有玛莎团中学习的关于现代舞“最原始”的玛莎技术材料全部传授给了自己的学生，也因此推动了玛莎技术在我国的传播。在游好彦的现代舞教学课堂上，可以看出玛莎技术的核心技术“收缩-放松”，玛莎技术中的坐姿、站姿和流动也都能看到。

2.对玛莎技术特点的传承

玛莎现代舞训练技术体系中最显著的技术特点是以呼吸为原动力、以腹部为发力点、注重脊椎的收缩和伸张、注重重心的转移、注重以脊椎为中心进行背部螺旋运动等。

（二）对玛莎技术的创新

1.对玛莎技术形式的创新

在玛莎坐姿准备位置训练开始前，游好彦结合玛莎技术的特点和元素材料，经过自己编创，加入了革新部分，主要体现在重心的稳定性、跨带背部的变化、内力的延伸、腰侧肌的延伸以及缓冲训练等。

2.对玛莎技术特点的创新

游好彦在现代舞教学中，尤其喜欢强调学生上半身的架势，让舞者整个身体能量内聚，如同“剑拔弩张”之势，在赋予玛莎技术以芭蕾美学“立”的审美特点，这与他经受过十几年的专业芭蕾舞训练有关。除此之外，游好彦还强调让学生把重心放到坐骨上，加强了对学生腰部力量的训练，提高了学生对腰部的控制力，以及上半身的稳定性。

三、中国现代舞的民族化与国际化思考

自从现代舞进入国门的那一刻起，关于现代舞的争论之音便没有停止过。但是总的来看，现代舞在喋喋不休的争论中经历了“移植”“发展”“本土化”“国际化”的过程。以玛莎为例，现代舞逐渐在发展中走向民族，在探索中寻找到平衡点。

（一）在发展中“走向民族”

1.“走向民族”的重要意义

很多舞蹈都适应着本时代、本民族的现实问题而生。在20世纪20年代末，美国经济的大萧条让当时的美国民众处于恐慌状态中，在这样的时代背景下，玛莎·格莱姆深刻认识到当时的时代不应继续追求和谐虚幻的仙境和优美的舞蹈线条，而应该给人们带来能量与力量。于是玛莎·格莱姆在汲取我国哲学思想中的要点之后，在舞蹈中，玛莎将力量聚集在腹部，并通过呼吸进行力量传输，在腹部收缩与放松、脊椎伸展与延伸中将力量之美展露无疑，这其实就是人本身的一种来自灵魂与生命的表达方式，最后她通过不断完善，将这种舞蹈方式形成了独特的体系，也成为了现代舞研究的重要基础，奠定了她在美国甚至全世界舞坛中的地位。现代舞以其特有的艺术形式揭示这个道理：“民族的才是世界的。”

现代舞首次进入中国的时候，其实有很多人是之前从来没看过现代舞的，在这个时期也出来好几个备受赞赏且颇具新鲜感的中国现代舞作品，但是一段时间之后，发现这些作品是编导着急与国际接轨而将西方的现代舞生搬到我国，根本就没有吸收本土的民族文化及养料而做出来的。在那之后很多编导吸取了教训，开始回归民族，走向传统，不断向民族文化汲取养料，使民族情怀、古典精髓、时代精神在作品中淋漓尽致地展现出来。与此同时，我国的舞者也开始有意识地将外来的和本土的文化进行融合。毕竟，中国现代舞的发生因与国际接轨而起，根于本土舞蹈自身建构与变革的内在需求。

2.“走向民族”的双层意义

我们一直觉得现代舞应该具备中华民族的特征，要有中国人的气节，需要将我们的审美观念展现出来。但是走向民族其实并不是说抓着传统不放手，也不是生硬地去继承，在建构和传承中国现代舞的时候我们固然要有“守”的气节，但同时也应该有“破”的气度，要守住我们优秀的传统文化，同时也需要吸收优秀的外来文化，打破固有的僵化模式，怎样去拿捏这个度，想必对每一个舞者来说都不是一个简单的问题。

“走向民族”除了字面上的意思外，也还暗含着走向他者民族文化的意思，我们并不仅仅只需要了解现代舞的来由，还需要思考该怎样去传承和发展，还有怎样对待外来文化的问题。当我们还没有建立起纯正的中国现代舞体系的时候，为什么不跳出这个闲置圈，先学习其他国家优秀的文化，掌握其中的重点，取其精华，和本土化进行融合，因为比起盲目吞咽舞蹈动作，舞蹈在精神层面的价值更值得我们去学习，对于建立我们的现代舞体系也更有指导价值。

（二）在探索中构建平衡点

异质文化之间的互动生成了“灰色地带”，这是一个因为双边关系所勾勒出来的一个崭新的空间，在“灰色地带”中，我们需要寻求两者的平衡点，找到可以让两者进行有效融合的策略，在现代舞学习的“灰色地带”也是一样，不论是向着民族化去发展，还是去追求国家化的趋势，都需要找到一个平衡点，在这之前我们需要知道借鉴策略的含义，还有实践中该采用怎样的策略。

1.借鉴策略的理论意义

自从广东舞团将自身的发展目标定位于“为发展中国现代舞而奋斗”开始，其实我国的现代舞学习就站在了一个选择路口，路口的左右两边分别是“走国际化”和“走民族化”。

现代舞的舞者会有很多顾虑，向左他们怕无法与国家接轨，向右又怕被说是在拾人牙慧，于是在这样的情况下，我们左右踱步，不知道该怎样去选择，但是“国际化”和“民族化”难道就不可以共生吗，显然答案是否定的，所以，两者之间一定是存在“灰色地带”的，这样才会更加引人探索与思考。

2.借鉴策略的实践应用

卡尔·荣格心理分析对玛莎·格莱姆造成了影响，卡尔·荣格又受到过我国还有印度等东方国家在传统哲学方面的影响，所以可以说卡尔·荣格心理分析其实就是玛莎接触中国哲学思想一个媒介。而正是因为受到了东方文化的影响，当我国的身体运动，类似像“太极拳”等运动在20世纪前半叶遭到了西方国家排斥的时候，玛莎却看到了东方文化的魅力，神秘的东方文化被她应用到舞蹈体系里面，现如今，玛莎技术体系作为外国文化，在我国得到了应用及创新，但实际上这种“他者”文化的根源反而是外国学者对我国文化的一种吸收，所以我们在学习玛莎技术体系的时候，其实也是对我国自身文化的一个传承过程，也需要从这种“他者”文化中进行自省。

游好彦先生在原先玛莎技术体系的基础上加入了“地面躺姿”训练，不仅可以帮助刚开始接触玛莎技术体系的舞者理解其中的要领，还能让舞者在训练中加强对自己的保护，避免因为训练而受伤，在不断训练中更加了解玛莎技术体系，为后续的学习奠定良好的基础。游好彦先生推出的这套2.0玛莎技术体系可以说更适合我们东方舞者，也有助于我国现代舞体系建设。

四、结语

在当時西方文化对中国文化嗤之以鼻的时候，玛莎被我国的道家文化吸引，并将其视如珍宝，加以应用，之后又以体系化的技术传回了我国。玛莎·格莱姆由借鉴“他者”到成为“他者”，为我们在文化互动中的借鉴模式提供了启示。最终，我们意识到，不论是从彼此文化历史的继承中借鉴，还是从彼此正在行进的文化当下借鉴，借鉴是手段，运用才是目的。

玛莎“在中国”勾勒出了外来艺术样式中国式发展的图景，也是中国现代舞从学习西方到构建自身这一过程的经验缩影，从中我们可以看出中国对待外来文化态度的转变过程，也可为未来如何借鉴外来文化、构建“共生”关系提供参考。

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