孙澜文

摘 要：目前，戏剧与影视艺术的跨界传播越来越成为当今时代的艺术特色，二者之间的跨界传播对艺术领域的发展具有非常大的推动作用，但在不断的发展过程中，二者之间的界限也变得越来越模糊。因此，对戏剧和影视艺术之间的跨界传播策略进行分析，以找到二者之间的共同特性，消除二者之间存在的矛盾，推动影视艺术朝着更加包容化的方向发展。

关键词：戏剧与影视;跨界传播;影视艺术

戏剧与影视艺术的跨界传播，不仅可以有效丰富影视作品自身的层次性与戏剧性，而且能有效地改善戏剧本身的晦涩性，为观众呈现出更多影视作品，促进影视文化的传播。戏剧与影视艺术二者之间既可以相互独立，也可以进行融合，即跨界，而之所以能够进行跨界传播，主要是因为这两种艺术的表现形式虽然不同，但其中有很多相通之处，二者的相互结合能够创造出不一样的艺术价值。近年来，戏剧与影视艺术的跨界已经成为主流趋势，但戏剧与影视艺术在不断的融合发展过程中还存在一定的问题，因此艺术工作者需要采用科学的处理方法及先进的科学技术对当前戏剧与影视艺术的跨界发展进行改进，进而更好地满足观众对戏剧与影视艺术的需求，给观众带来良好的视觉体验。

一、戏剧与影视艺术跨界传播的

可行性及发展趋势

（一）戏剧与影视艺术的发展情况

戏剧和影视艺术在融合发展的过程中会受到当今时代很多元素的影响。随着人们生活水平的不断提高，人们的生活方式与审美标准也发生了很大的变化，不断地推动当代艺术朝着多元化的方向发展。大众文化在当今时代越来越成为主流，并推动着精英文化开始分流。一部分精英文化在发展过程中受到了外界政治因素及文化因素的影响，加上人们生活方式的不断改变，使得艺术领域出现了一些其他文化因素，这为影视作品的创作提供了良好的条件，也对当前戏剧和影视艺术的发展具有很大的推动作用，使得戏剧和影视艺术能够以各种各样的形式出现在市场环境中。戏剧和影视艺术在长期的发展过程中，由于受到大众文化的影响，二者在一开始的发展过程中受到了很大的冲击。在当前的时代背景下，戏剧和影视艺术在不断的发展过程中，出现了迎合市场发展的情况，并没有朝着创新的方向前进。但由于艺术来源于人们的生活，艺术工作者通过挖掘大众比较认可的艺术，才能找到艺术未来的主要发展方向，这对戏剧和影视艺术的传播具有较大的积极影响。在跨界传播的过程中，戏剧和影视艺术之间的界限越来越模糊，很多影视作品都是将二者相融合，因此二者在艺术领域中并不是单独存在的，而是相互依存的。例如，我国的首部电影《定军山》，这是我国首部有文字记载的电影作品，也是我国最早的一部武打影片，但电影《定军山》的内容是以戏剧为主体的。这部电影融入了京剧的内容，播出后广受大众欢迎，这是戏剧和影视艺术相结合的良好体现，且与当时时代大众的审美相符，是一种全新的表现形式。虽然《定军山》的表现形式与真正的戏剧作品和影视作品存在一定的差异，但这部电影体现了戏剧与影视艺术融合发展的魅力，既有创新的地方，也有保持戏剧作品与影视作品原有的特色。随着科技水平的不断提升，越来越多的电影在内容上也更加丰富。例如，1956年上映的电影《贵妃醉酒》，该影片不仅将京剧特有的腔调表现了出来，而且对电影内容进行了创新，这对丰富人们的文化生活具有非常大的积极作用，同时也对提高人们的审美水平有着很大的帮助[1]。

（二）戏剧与影视艺术跨界传播的可行性与必要性

戏剧与影视艺术进行跨界传播具备一定的可行性，二者之间的传播都是跨越时间和空间的，且戏剧和影视之间具有同样的渊源，都属于艺术领域。首先，二者都是通过表演的方式将所要表达的内容传递给观众。戏剧作品和影视作品在塑造的过程中都需要各方进行合作才能完成，因此二者又都为社会艺术。戏剧作品主要通过演员的动作和语言来对所要表达的内容进行呈现，而影视作品主要是借助演员的表演和相关的摄影来进行表现的，二者的共同点是都需要有演员作为表达主体，不同点是影视作品需要借助摄影，进而将作品中所表达的含义更好地呈现给观众。由此可以看出，戏剧作品和影视作品之间存在一定的共性，二者之间的共性使得它们的融合具备一定的可行性。其次，戏剧作品和影视作品作为社会艺术，它们存在一定的共同点，有些导演会对同一作品进行改编，例如《四郎探母》。有的导演会将这个故事拍摄成电影，而有的导演会将这个故事改编成京剧。不管是电影还是京剧，它们所讲述的故事是一样的，所产生的社会效果也相似，只不过它们所采用的艺术方法不同，这在一定程度上也反映了艺术在不断的发展过程中会呈现出多元化的发展趋势，且任何一种形式的艺术都不能局限于一种发展方式上。戏剧作品和影视作品自身都具备一定的开放性，这也是二者之间能够进行跨界传播的有利条件。最后，戏剧和影视艺术进行跨界传播有利于促进艺术的多元化发展，不仅打破了传统的传播方式，而且使得戏剧和影视艺术的影响范围得到了不断的扩大。随着二者之间的相互融合，戏剧和影视艺术传播的途径也变得非常多样化，大众能够借助互联网进行传播，推动了戲剧和影视艺术的数字化发展。除此之外，二者之间的相互融合能推动当代艺术的多元化发展。很多艺术由于包容性较差，所以在发展过程中很难与其他艺术相融合。而戏剧与影视艺术进行跨界传播，不仅能促进当前各种艺术的融合发展，还能丰富当代艺术的多样性。目前，二者之间的融合发展已经成为主流趋势，不仅能满足大众的审美需求和文化需求，而且对戏剧作品和影视作品的传播具有非常重要的作用[2]。

我国传统艺术的种类繁多，戏剧是传统艺术中的一种，与影视艺术进行融合发展，有利于拓宽当代艺术审美的深度和广度。戏剧起源较早，且在我国大众文化中占据着非常有利的地位。影视艺术虽然起步相对较晚，但由于其具备较高的欢迎度，因此在社会上也越来越受到大众的欢迎。二者之间进行跨界融合，不仅能使各自的艺术表现形式更加多样化，而且能丰富各自的艺术作品。随着互联网的快速发展，各种先进的科学技术为艺术传播提供了良好的发展渠道，为戏剧作品和影视作品的传播带来了良好的契机。目前，随着小说和影视剧的相互融合，各种经过改编而成的电影及电视剧逐渐受到大众的欢迎，这也为戏剧和影视艺术的相互融合提供了良好的发展平台。以往的戏剧作品大多只出现在舞台上，而目前大众可以利用网络欣赏不同的戏剧作品，推动了艺术朝着多元化的方向前进。因此，艺术工作者对艺术传播途径进行创新，有利于开拓艺术创作的思维，打破传统的艺术创作方式，从而推动艺术朝着多元化的方向发展[3]。

（三）戏剧与影视艺术跨界传播的发展趋势

戏剧与影视艺术在跨界传播的过程中，由于受到科技发展水平的影响及艺术朝向多样化的方向不断发展的影响，二者的传播范围不断扩大，而且戏剧并不局限于舞台上，电影也不局限于电视屏幕上。通过先进的科学技术可以不断地扩大二者的传播范围，大众可以利用电脑及手机上的各种软件对戏剧作品和影视作品进行欣赏，使传播途径朝着数字化的方向不断发展。目前，戏剧和影视艺术的融合发展能促进当代艺术的发展，在二者融合发展的过程中，艺术工作者要不断地进行创新并打破传统的艺术壁垒，推动艺术朝着数字化、创新化的方向发展，这也是未来艺术领域的主要发展方向。当前，大众对戏剧与影视艺术的跨界传播需求也越来越多，所以艺术工作者要想在复杂多变的市场环境下使戏剧和影视艺术得到不断的融合与发展，则要根据未来的市场发展趋势随时改变策略，紧跟时代步伐，适应当前的市场环境，推动二者之间的跨界传播[4]。

二、戏剧与影视艺术跨界的表达

当今时代，戏剧和影视艺术的传播拓宽了艺术的传播深度，对于推动当前艺术的多样化发展具有重要的作用，将戏剧元素融入电影或电视剧的表现方式都是戏剧与影视的跨界融合与发展。例如，《霸王别姬》便是将戏剧和影视艺术进行良好融合的一部电影，是我国电影发展史上的重大突破，其通过戏剧的形式将各个人物的特色完美地呈现了出来，不仅可以体现那个时代人们内心的情感变化，而且将民族情感展现得淋漓尽致，能引起大众的情感共鸣。戏剧能很好地将电影所要表达的内涵传递给大众，并且大众在感官上也能感受到不一样的电影效果，即便《霸王别姬》的结局是悲伤的，但戏剧与影视艺术的融合，给大众带来了巨大的视听冲击，使得该影片获得了很高的票房，不断地向大众诠释着戏如人生的哲理。随着各种媒体技术不断地出现在人们的生活中，戏剧与影视艺术也获得了良好的发展。戏剧作品在传播过程中仍然保持着自身独特的特点，艺术工作者可利用各种媒介创造良好的戏剧舞台效果，向大众展示出不一样的戏剧风格。而随着当前新媒体的不断增多，影视作品也拓宽了自身发展的范围与方向，影视作品可以充分吸收戏剧的优点，进而转化成有利于影视艺术发展的因素，丰富影视作品的表达效果。由于影视作品需要借助于镜头，所以艺术工作者需要对戏剧的舞台效果进行挖掘，找到吸引大众的要点，进而将更加鲜明的人物形象呈现在大众面前，为影视艺术注入源源不断的血液，推动影视艺术朝着更好的方向前进。因此，戏剧和影视艺术的表达方式虽然各不相同，但二者表达的效果大同小异，能极大地丰富大众的生活及促进艺术的传播[5]。

三、戏剧与影视跨界的商业化发展

随着科技的不断发展，艺术并不局限于戏剧和影视这两个层面，艺术分散在各个领域，且在每个领域内都能看到艺术的突破性发展。有些电视剧是在网络小说的基础上改编而成的，例如2017年上映的《三生三世十里桃花》，这部电视剧是在网络小说的基础上改编的，在经过一定的修改与创新之后，这部电视剧不仅将小说独具的特色呈现了出来，而且获得了极大的商业利润。戏剧和影视艺术在融合过程中也需要对商业化发展进行一定的了解，进而丰富二者的传播渠道。戏剧与影视艺术跨界的主要受众是青少年群体，由于青少年群体基数很大，且青少年受到各种各样的文化冲击较多，对文化的需求也较大。为了更好地满足青少年群体的需求，引领青少年树立正确的价值观，艺术工作者就需要创作出适合青少年群体的艺术作品。然而，很多影视艺术自身在发展过程中是缓慢的，无法满足当前时代的发展需求，所以艺术工作者就需要对影视文化进行一定程度上的创新。目前，有很多综艺节目在艺术创新上具有很大的突破，比如《演员的诞生》就是在跨界的基础上将演员的戏剧化表演内容呈现给大众，这不仅保证了综艺节目的独立性，而且对整个戏剧化表演过程有着非常大的推动作用。戏剧化表演过程是独立于综艺节目的，尽管该节目播出后网络上的评论褒贬不一，但该节目仍保持自身的特色，因此呈现给观众的看点也比较多。将戏剧与影视艺术进行融合，不仅能对演员的表演能力进行考核，还对演员的戏曲表演能力和对镜头的捕捉能力具有很大的挑战。通过参加《演员的诞生》这个节目，演员不仅获得了一定的知名度，还能改进自身在表演方面存在的不足。因此，艺术工作者在对戏剧与影视艺术进行融合时，需要符合当前的价值观，满足当前大众的需求，传递正确的思想，进而推动艺术向着包容性的方向发展。

四、戏剧与影视艺术跨界的共同生存与发展

戏剧与影视艺术在长期的发展过程中存在一定的共性，但由于二者在其他方面又存在一定的差别，因此未来戏剧与影视艺术进行融合发展时，需要兼顾双方的特点，进而更好地推动双方的协调发展。戏剧作为一种舞台艺术，对时间、地点和人物都有一定的要求，而影视艺术的拍摄手法较多，因此相较于影视艺术而言，戏剧对各个方面的要求都较高。戏剧在发展过程中更加追求舞台的感染力，而影视艺术更追求影片的感染力，二者的目标发展不同，但在给受众群体带来的影响方面，二者又是一样的，都是为了给大众提供更好的视觉体验，丰富大众的日常生活，都是为人们的生活而服务的，并且戏剧与影视艺术的创新和发展都离不开当前信息技术的支持。各种信息技术的使用不仅有利于影视艺术拍摄水平的提高，而且对戏剧的良好呈现也有着非常重要的作用。戏剧与影视艺术的融合也能推动信息技术朝着良好的方向发展，未来戏剧与影视艺术要互相支持，不能产生恶性竞争，以此来推动我国艺术的全方面发展。戏剧与影视艺术的发展离不开创新，在艺术领域，创新可以有效地推动我国戏剧与影视艺术的进步，进而朝着走向世界的方向不断努力。在未来的发展中，戏剧与影视艺术要想在艺术领域占有一席之地，则需要对自身的发展方式及内容进行创新，只有这样，戏剧与影视艺术才能更好地适应时代潮流，满足人们的需求。

五、结语

在戏剧与影视艺术融合发展的过程中，艺术工作者需要结合当前的时代背景，根据理论与实践的验证标准，找到二者融合发展的共性，在保持二者各自特色的基础上推陈出新。同时，戏剧与影视艺术的跨界传播必须符合二者各自的发展目标，不能为了融合对方的特色而摒弃自身原有的特色，且影视后期工作人员在对影视作品进行处理时，需要不断创新剪辑与处理方式，进而将更好的作品呈现给大众。

参考文献：

[1]熊妍.探究戏剧与影视艺术的“跨界”传播[J].大众文艺，2021（16）：219-220.

[2]史欣冉.戏剧影视的跨界叙事与传播[J].中国报业，2020（18）：72-73.

[3]姚兰.试析戏剧与影视艺术的“跨界”傳播[J].读书文摘，2019（14）：17.

[4]张继晓.戏剧与影视艺术跨界传播的可行性分析[J].流行色，2019（7）：129-130.

[5]匡自林.“跨界”视域下戏剧影视美术设计跨专业联合教学探究[J].戏剧之家，2020（17）：126-128.

作者单位：

辽宁师范大学