马潇潇

摘要：随着当前教育改革的持续深入，高中音乐开展课堂教学实践也在不断的优化理论、更新方法。虽然当前高中阶段面临着极为繁重的高考压力，但出于素质教育、学生全面发展的需求，音乐课堂仍然是教学实践中极为关键的环节，本文主要探究了运用奥尔夫音乐教学法创造独特高中音乐课堂的教学实践策略。

关键词：奥尔夫音乐教学法;高中音乐;课堂教学;

引言：

在高中音乐课堂教学中，教师要关注于音乐理论知识的讲授，也要将夯实音乐基础与提升音乐感悟能力相联系，构建高效的音乐课堂。与传统的灌输式教学方法不同。奥尔夫音乐教学法强强调在学习的过程中感受音乐体验音乐、享受音乐带来的快乐，而奥尔夫音乐教学法作为前沿教育理论，对于音乐课堂的组织有着一定的指导意义。作为音乐教师，要结合高中音乐学科特点，将现代教学改革工作与奥尔夫音乐教学法相结合，打造出现代化的音乐课堂，培养学生的音乐学科核心素养。

一、奥尔夫音乐教育学法的应用价值

虽然高中音乐课堂在开展教学实践工作，也在教学和工作的推进中，对于课堂的教学模式持续的创新，但高中音乐课堂仍然存在着一定的的问题，整体的教学效果仍然未达到理想的程度。应用奥尔夫音乐教学法，通过对于学生主体地位的凸显，通过对于音乐这一具有综合性艺术形式特征的准确把握，在培养学生对于音乐理解能力的同时，也培养学生的感悟、审美、创造能力，使学生在音乐学习中感受到音乐的独特魅力。

在传统的应试教育理念下，大部分音乐教师关注于课堂上对于学生基础乐理的传授，而学生枯燥的背诵、机械的训练，使得音乐学习这一素质教育、艺术体验的学科反而加重了学生的学习负担。学生排斥感的出现对于音乐教学高质量的推进有着负面的影响。

作为教师，借助奥尔夫音乐教学法，凸显学生主体地位的艺术特征，可以在教学实践中关注学生对于音乐的感知与反馈，通过学生对于音乐发自内心的感受，运用音乐表表达自我，激发学生对于音乐的体验兴趣，提高学生的音乐学习效果。由于奥尔夫强调音乐作为种综合性的学科，并不单单只涉及到音乐基础理论，也是动作、舞蹈、歌曲融合在一起的综合艺术表现形式。因此在该种理念指导下，教师的课堂设计除了音乐相关的鉴赏训练之外，也可以通过音乐与动作舞蹈之间的融合打造出生动活泼的课堂，创新音乐教学组织形式。

高中课堂中教师要引导学生掌握音乐演奏技巧，学习音乐表达形式，与此同时也要关注于对于学生音乐潜力的激发。奥尔夫音乐教学法在进行知识讲解能力训练时并不仅仅只单一的强调曲目以及形式，其也强调从本土国家音乐特色出发，使学生对于音乐文化进行感知与体验。该种丰富的教学内容可以提高学生对于音乐的感知体验能力，而音乐与文化背景之间的联系也可以提高学生的音乐感悟能力。

奥尔夫认为在音乐学习中，音乐作为情绪宣泄的工具，学生既要学习优秀音乐家所创造的特色音乐，也要作为音乐的创造者，参与音乐创造的过程。通过学生结合个人的想象与感受，对于音乐进行主观的体验打造出生动的课堂。

二、应用奥尔夫音乐教学法，打造高中音乐课堂的实践策略

（一）关注学生音差异

奥尔夫音乐教学法提出了主体感悟的内容，而在音乐教学中，教师除了要立足于音乐学科所学的内容，对于教学实践工作进行组织之外，教师也要在音乐教学过程中结合学生的身心发展规律，发挥学生主体地位，对于教学模式进行优化调整，保障课堂所讲解内容与学生需求之间的匹配。在教学实践中，应用于统一的音乐授课模式，可以保障核心知识讲解的有效性，但教师也要根据班级学生音乐水平的差异，对于音乐教学进行灵活调整，通过层次化的教学、针对性的培养计划，使学生有效的参与到课堂，结合个人的音乐感知、体悟背景，对于所学知识进行认知与思考。

部分乐感较强的学生可以快速的吸收理论，而在这一环节，教师则要关注于学生在理解时存在的薄弱之处进行强化训练;针对于音乐基础较弱的学生，教师可以在课堂讲解中训练学生的节奏韵感，在夯实理论基础的同时，锻炼学生的音乐综合素质，提高学生的音乐学习积极性。

（二）融合本土音樂

虽然在音乐教学中讲解经典的作品、讲解流行的音乐是极为关键的教学组织内容，但教师在课堂音乐教学中也要关注于音乐教学内容与本土文化之间的融合。经典的音乐，虽然有着理论、鉴赏上的独特价值，但在高中音乐课堂上只强调流行音乐经典音乐的讲解，而忽视了民族音乐的学习，不利于当前文化自信的发展，不利于学生民族自豪感的激发。

在大力弘扬民族文化的背景下，在音乐课课堂教学中也要立足于地区的文化特征，开展调研，学习民谣、方言、特色音乐表达形式，在课堂的音乐教学中融合本土文化，以本土音乐与流行音乐经典音乐的融合丰富课堂的教学内容，拓宽学生的音乐视野，在文化融合的背景下，使学生对于新颖的音乐形式、独特的音乐形式有着接纳的态度，有着正确的认知，该种融合本土文化打造特色音乐的教学实践，也能发扬民族音乐文化，促进优质文化的传播。

（三）创新教学手段

奥尔夫提到教师在教学过程中要关注音乐综合性，对于学生进行音乐创造能力的培养，而传统的单一的教学模式不利于学生综合能能力的提高，不利于教学质量的保障。作为教师，在奥尔夫音乐教学理论的指导下，要在课堂实践当中，分析音乐发展趋势、分析学生个性化差异化的音乐学习需求，从而对于教学模式进行创新，对于教学方法进行优化。

教师在音乐课堂中可以借助音乐舞蹈动作融合，以综合性艺术表现手法使学生借助动作对于音乐的变化进行感知，在课堂上通过对于旋律的分析，在音乐节点设置动作，在全班学生共同参与，该局音乐起伏变化，做出肢体动作的过程中营造出灵活生动的课堂，也借助该种肢体动作与音乐之间的结合，使学生对于音乐的差异有着更加深刻的理解。

三、结束语

教师在音乐课堂中运用尔夫音乐教学法，通过学生对于课堂的参与，通过新颖教学手段的应用，可以打造出灵活的课堂，作为音乐教师，在课堂上运用奥尔夫音乐教学法，要明确该种先进教学理念的应用价值独特优势，在分析奥尔夫音乐教学法特征与内涵的基础上，立足高中音乐教学环境，对于教学手段进行优化与创新。

参考文献

[1]谭晓征.试论奥尔夫音乐教学法走进高中音乐课堂的重要性[J].华章，2010，000（023）：133.

[2]杨叶.奥尔夫音乐教学法在高中音乐课中的应用[J].德州学院学报，2012（S1）：2.

[3]李博.运用奥尔夫音乐教学法，创造独特的高中音乐课堂[J].当代家庭教育，2021（16）：2.