戏剧的发展经历了漫长的历史，从古希腊时期开始，人们就对戏剧的内容和表演形式进行了深入的研究。戏剧表演作为一种在历史长河中得到悠久发展的表演形式，对满足现代社会中人们的精神文化需要、传播民族精神文化内核起到了不可替代的作用。在社会经济发展水平不断提高的背景下，人们的物质生活得到了极大的丰富和满足，与此同时，人们对精神层面上的需求也随之进入了更高层次的阶段，优秀的文艺作品逐渐成为人们在生活中必不可少的精神食粮。戏剧表演在我国的发展也体现了中华民族精神内核在传统文化的沉淀中不断丰满起来的过程。如今，想要继续延续这笔不菲的文化财富，在戏剧表演过程中需要表演者在理解戏剧深层意义的基础上，提高表演专业水平，充分发挥肢体和语言在舞台上的情感传达作用。有鉴于此，本文在分析肢体和语言在戏剧表演中的重要性基础上，提出二者在戏剧表演中结合的有效策略，以供表演者参考。

一、肢体运用与语言技巧的运用意图

（一）肢体运用上：张力的考虑

在戏剧表演过程中，舞台环境的整体呈现除了对场景、道具、音乐等硬件条件有要求外，更需要表演者有较高的能力对戏剧情节进行展示，以及在表演中有较强的随机应变能力。两者比较起来，更重要的还是表演者的演绎。尤其是在表演中运用肢体语言进行表现。因为在戏剧剧情的设计中，存在情节和人物性格在表现上的夸张，因此表演者在进行表演时需要通过夸张的动作和表情凸显剧情上的夸张。……