王了望书法艺术价值探究

2022-05-31冉升

收藏与投资 2022年5期

冉升

摘要：作为明末清初著名的文人書法家，王了望被后人誉为甘肃书坛的领军人物和代表书法家。他的一生著作颇丰，为我国书法界留下了大量瑰宝。本文从赏析王了望的书法作品出发，通过王了望书法艺术背景、艺术风格和艺术影响三个层面，探讨其书法艺术在我国书法发展史上的艺术成就及贡献。对王了望书法艺术价值的探究，能够为我国书法艺术的传承与发展，提供更多的历史依据和理论指导。

关键词：王了望；书法艺术；行草立轴；赏析

纵观中国古代书法史，王了望无疑是明清书坛的重要代表人物[1]。对王了望书法的深入研究，对当代书法艺术的审美走向和书法艺术创新具有积极而深远的影响。王了望一生醉心于书法诗文及游历，所结交的大多为下层文人，所以书法作品未受到更广泛的重视，但是在他离世后，却得到了很多书法大家的认可，并走入大众视野，赢得了书法爱好者的一致赞誉。王了望书法艺术价值的深入探讨与研究，对我国书法艺术的创新与发展而言，具有极为重要的历史探究与艺术传承意义。

一、王了望书法艺术背景分析

明末时期，灾害频繁，社会矛盾日益尖锐。王了望出生于风雨飘摇的大明末年，并经历了汉族文化与满族游牧文化的撞击[2]。在清朝统治者踏入河东之后，很多汉族文人志士报国无门，选择借助艺术宣泄心中苦闷，在思想解放中求得心灵的慰藉。王了望的书法艺术思想，正是因为受到时代的影响，所以呈现出挥洒新意、激情抒发的艺术特色。王了望留存的书法，展现出字法、章法、墨法的创新与创意。他以一种全新的思路，向后世呈现了书法的艺术魅力。王了望一生经历崇祯、顺治、康熙三代君王统治，经历了改朝换代之艰辛，又曾经因为受到牵连而入狱多时，因为上书《冤辩》而自证清白，被搭救出狱。王了望的一生并不如意，但因为喜欢游山玩水，所以留下了大量的诗文和书法作品，其书法艺术为后人称赞并得到了传承与发扬。

二、王了望书法作品艺术风格

（一）王了望书法艺术典型特色—王了望行草立轴赏析

王了望行草书的书法之艺术风范源于前人，却又独具一格[3]。他对唐朝的怀素草书极为喜爱，并视若珍宝。其行草书的作品，大多展现出变化多端与出神入化的怀素狂草之神韵，这主要源于他对《怀素自叙帖》的钟爱。但是，从王了望书法作品中，即便是点画之间，也很难看出有任何照搬或临摹他人之情境。在馆藏王了望行草立轴中，就充分显示出其对行草书的痴迷与对前人书法艺术的特色创新。其中，王了望行草立轴与《怀素自叙帖》艺术作品对比图，如图1所示。

行草书的用笔上讲求力度，常常竖笔长画，一泻而下，目的是为了追求“刚健雄强”的书法艺术表现形式。从图1中可以看出，在《王了望行草立轴》中，“秋”字起笔凝重，收笔却又流畅轻松；“风”字起笔由轻及重，但用力铺毫横于其间，且中间呈现行笔中段之势，使整字在流畅中趋于平稳，且带有极重的个人情感。“行”字即采取不对称的关系，虽是左右结构，但左边偏旁占比非常小，右边偏旁则占据70%以上的位置。全文正斜相依，错落有致，天马行空却又独具一格。在作品中，王了望对很多字的处理极为自然，却突破常规，独具匠心，有狂有平，结构立于法度之外，性情寄于妙趣之中，会其意则感触到其闲散自然，字字美不胜收。王了望行草书立轴条幅书法艺术上的势若长虹，厚重无停滞，正是对其心灵的真实写照，也是我国明末清初立轴书法视觉冲击的体现。

王了望在行草书作品的学习过程中，对唐朝怀素的《自叙帖》钻研颇深，且极其痴迷。但是，在王了望的书法作品中，却看不出怀素大师的笔墨特征。他对其研习，主要表现在神会之上，从字里行间的字形、字态，以及文字的挥洒方式来看，王了望临摹《自叙帖》学习的是古人书法之风范，而不是简单的描绘照搬点画形态。王了望曾经在他的诗文《得〈怀素自叙帖〉跋语》一文中，表达出自己对怀素草书帖学的“朝夕摹之”功夫，这也证实了王了望书法中的挥洒性情姿态，取自怀素草书的书法艺术特征。

王了望在其《夏日斋趣》一文中，展示出其勤勉向学的一面。他在文中表述：“设古书几卷，法帖数幅，向竹棂下独翻独对。”这充分显示出他对古人法帖的推崇，可以说王了望是古代帖学的忠实推崇者与爱好者。明末清初，浪漫主义书法风气四起，且呈现初高潮状态，文学领域的思想解放运动，使得具有个性的书法表现形式占据了时代的主体地位[4]。在这种思想解放的狂潮中，王了望的书风挥洒呈现出极大的浪漫主义特征，并为书法史增加了一份功绩。王了望可以称得上是明末清初浪漫主义书风的最后一颗明星，他的离世给浪漫主义书风画上了圆满的句号。此后，在清政府统治下，文人墨客扬碑抑帖，帖学书法受到了严重的打压，取而代之的是碑学书法思想与帖学书法思想的竞争和消长。

（二）王了望书法艺术典型特色—文追风雅

王了望的书法中，体现出其对传统风雅精神的追求[5]。从书法的类型上来看，他的书法类型属于典型的文人书法，他对文学创作有着自己的见解[6]。王了望认为，“情”和“理”是文学创作的两项重要内容，在他晚年的作品《风雅堂漫语》中，对“情”和“理”的关系做出了全新的阐释，并认为“情”和“理”是相对而生的，在书法艺术创作中，必须要以情感人，只有把自身的感情表达到作品中，才能真正获得读者的共鸣，也才能达到“至情”之风雅真谛。为此，他用“风雅堂”来命名自己的斋号，进而表现出其文追风雅的思想理念。

（三）王了望书法艺术典型特色—书为心声，文追风雅

王了望的书法印章中，有一枚“味禅忘”印章，最得他的喜爱。从王了望留存的小字册页作品中，能够看出他对这枚印章的喜爱之情。在他的大量手卷中，“凡有所书，必钤此印”。此印章采用朱文汉印风格，使用次数过多，边框些许残破，日常受力原因，印章边框上半部分纤细入微，下半部分因为磨损不重，印章效果较为浑厚。印文中，“味禅”二字在书法上表现禅境，可以称得上是独辟蹊径，极具特色。印章章法上将“禅”字书法形态的右偏旁稍微上下拉伸，展现出王了望书法中的写意之性情，而左偏旁则未作变化，左右偏旁的对比之下，更加显示出王了望的悟性表现。正所谓：禅是探究人本性的学问，其在文字书法的艺术表现形式中，将“禅”融入书法，应用对应机制的书法艺术，能够更好地体现人的生活方式与人生情趣的结合。王了望这个“禅”字，就是其对“禅”思想的心性见证，更体现出其在“味禅”感悟中获得了超越“顿悟”之境界。在印章的距左下角，是一个“忘”字，这个字的书写形式与王了望的书法风格极为相似，充分体现出他书法艺术中的“浪漫主义”风格。与此同时，王了望的各类书法作品，也能够充分体现他对书为心声的艺术追求[7]。在王了望的书法作品中，能够看出他的创作风格和抒情方式，同时也能够感受到他的文学创作和书法写作动机，这也是其被众人称为“陇西才子”的主要原因。

（四）王了望書法艺术典型特色—纵横开张书为心声文追风雅

王了望行草书用笔沉着痛快，主要书法笔体以中锋为主[8]。同时，王了望的很多书法作品，将侧锋笔体运用得恰到好处，使得其作品娴然自得，变化多端，神出鬼没。从艺术角度来说，王了望的书法能够将各种笔锋协调统一起来，这从他留存的书法作品中可见端倪。王了望行草书的点画，有怀素笔法的奔放流畅和藏露多变，有颜真卿书法的厚重有致和错落大方，有米芾的体势侧倾和跌宕跳跃，却又综合所长，创新立意。他的行草立轴书法作品纵横开张，充分展现出明末清初浪漫主义风格作品的痛快豪迈、元气淋漓之气，如图2所示。

图2的王了望行草立轴作品，凸显出王了望行草书用笔厚重、左高右低、左收右放的结体方式，并成功展示了王了望笔毫使用的自然之势与出神入化之境界。

纵横开张的书法艺术神态，为王了望行草书的行笔、入笔或收笔，带来了强烈的动势，也显示出其内心的张扬与情感上的抒发。王了望于七十四岁高龄著作《此册乃余姻家》跋语，其文字字体为小字行草，这幅作品和他早年行草书作品的艺术风格有所不同。从书法的艺术风格上，此时的王了望显示出了炉火纯青的行草书个体化艺术风格，并达到了人书俱“老”的境界。此文的跋语虽意在文而不在书，却在书法艺术表现中，显现出其心境意绪的外化。王了望把自身的情感融入书法写作中，所以作品基本都一气呵成，挥洒自如，很少有圈补修改之时，并自成体势，别具风格[9]。在该文的章法布局中，能够很好地突显出王了望的书法造诣之深厚和书写艺术之完美。

莫建成先生曾经在自己的作品中，评价王了望的《此册乃余姻家》，称其跋语字相属连，出之于“情”，凸显出王了望书法艺术上的浑然刚劲、正直朴实，与此同时，王了望的信手自书也显露出其个性倔强、天真流露的特点。在章法安排上，从其正欹、大小、疏密的字字独立关系来看，其笔法雄强茂密、诡异飞动、行疏字密，绝无半点安排之意，却又自成体势，通篇天机相生，结构浑然天成，称得上是心灵杰作。

王了望晚期对长条大幅作品比较偏爱。其留存的行草书作品多为晚年所作。在这些长条大幅的书法作品中，王了望在书法的艺术风格上，依旧追求“情”之所致，运笔如行云流水，一气呵成。他将帖学中的精致笔法放大，注重对行笔、水墨的表现，并在空间的革新上，创新字体的处理结构，从而展现出作品的整体视觉冲击效果。纵观王了望行草立轴作品，让书法爱好者印象最为深刻的，是他在书法上展现出来的狷狂性格和率真个性。从王了望的书体意境中，能够看出他不随俗流的个性特点，也能够感受到他对自己所生活的时代的反叛。因为生不逢时，所以在文学作品和文学思想上，展现出自己的反派态度。其书法在不对称中展现出奇崛、险峻之特色，这从某种程度上来说，也是他对自身经历的一种内心表述。政治场上的不如意，让他把自己的张扬个性充分展示在了书法创意上，并在气韵的贯通中，获得了极尽放纵、夸张和一泻千里的恣意风格。

王了望在书法作品整体的布局中，能够和谐把握各字之间的轻重关系、笔墨浓淡与节奏变化，这让他的作品更具大家风范。这种建立在深厚传统功力基础上的创新，能够反映王了望对传统书道的研习之精细、领会之明晰，也更能看出王了望的大胆突破和高深的书法艺术造诣。

三、王了望书法艺术的深远影响

（一）王了望书法艺术评价

王了望醉心于书法艺术，八十余载的人生中，留下了很多佳作，为后世传递了大量的艺术财富。王了望一生所创作品不在少数，却因为种种原因而大多失传。其诗作的大量流失，对文学界和书法界来说，实为一大憾事。陇西学者吴之珽在其离世后，对其书法作品进行了评价与记载，称其为“陇西才子”，并对其书法给予了非常高的评价：“工行草，於晋唐入，独成一子。”吴之珽认为王了望之书法作品，是继晋唐之后的“独”一人。李刚田先生在作品中谈及王了望的书法，在书法品格与审美方面，给予了极高的评价，李刚田先生认为王了望的书法作品在融会贯通和书法展现方面，具有独特的风格，为书法艺术的多元化发展树立了一个新的标杆。

（二）王了望书法艺术给后人带来的启示

王了望在其所处的时代中，既没有得到众人的关注，也不是引领时风的重要人物[10]。但是，其书法艺术展现了强烈的个人风格，既有时代书风的共性，又有自身独特的情感抒发与精神实质体会。王了望书法是对深厚传统书法艺术的创新，更是对书法艺术风格的大胆突破。王了望的退隐，使其被书史所忽视，书法作品也大都流失散轶。但在三百多年后的今天，王了望的书法作品被博物馆所收藏，故宫博物院、甘肃省博物院、陇西博物馆、会宁县博物馆，都有他的作品展出，使得其佳作得以凸显独有的艺术价值。对王了望及其书法艺术的系统化研究、推广与传播，能够为中国书法艺术的进步写下新的篇章。王了望的书法艺术，饱含学识涵养和艺术活力，他不是昙花一现的文人书家，而是我国书法历史进程中的一大标杆。

四、结论

作为明末清初的书法家，王了望的一生平淡无奇，但是其书法作品的艺术价值却不容小觑。王了望的书法风格具有文追风雅、书为心声、纵横开张的典型艺术特色，其书法艺术在我国的书法界中占据重要地位，影响深远，为书坛树立了一个新的书法艺术标杆。对王了望书法艺术价值的深入挖掘与探究，对我国书法艺术的创新和发展来说，具有极为重要的意义与作用。