摘要：昆曲曾是我国民族文化的一枚瑰宝，但在海量信息不断涌现、娱乐文化盛行的当下，像昆曲一般曾代表民族文化的高雅艺术已黯然失色。当今时代虽为昆曲的传承与保护带来冲击，但也同样为其发展提供了机遇。本文尝试以传播学的视角，探讨昆曲的数字化生存与发展，为昆曲的数字化生存与发展提出建议。

关键词：昆曲;非物质文化遗产;数字化

非物质文化遗产是我国历史文化成就的重要标志，对我国文化的繁荣与发展具有重要意义。自将“建设文化强国”制定为国家发展战略后，社会各界的目光越来越多地聚焦在非物质文化遗产的传承与保护上。我国本就是一个历史悠久的文明古国，拥有十分丰富的非物质文化遗产，其中“昆曲”占据十分重要的地位。昆曲本身是一块凝结中华优秀文化的璞玉，然而如今却受到通俗娱乐文化的冲击，昆曲囿于精妙的唱词内容、舞台表演的形式，其受众群体本就受限，在当下信息时代中，若缺少传播，仅靠传统方式来传承昆曲、发扬昆曲，那昆曲更加无法同大众娱乐文化抗衡，难免会面临无人问津的困境。

一、昆曲数字化传播现状

（一）传播速度与传播范围的提高为昆曲发展提供机遇

数字媒体技术的飞速发展使得信息的传播速度大大提升。依托于数字媒体的发展，昆曲不再局限于舞台演绎同观众产生交流，昆曲可以借助电视、手机等数字化新媒体同观众产生连接，对昆曲的欣赏不再仅限制在剧院舞台那一方小天地中，信息的发送和接收方式从单一化逐渐走向多元化，一次表演可以通过网络输送到五湖四海的观众面前，同时，受众也不再是单一的信息接收者，他们可以对昆曲内容进行二次传播，这极大地提升了昆曲的传播速度，拓展了昆曲的传播范围。数媒时代的快速、广泛、互动等特征为昆曲艺术的传播带来了繁荣。

（二）数字技术与昆曲艺术碰撞产生出新的艺术表现形式

数字媒体技术的运用使得昆曲创作焕发出新的生机。新的昆曲艺术作品给观众带来了前所未有的新鲜感，与以往的媒介相比，交互感与连接性是新媒体较最为突出的特点，在一些昆曲博物馆中，受众可以通过AR换装的形式感受昆曲艺术，也可通过与电子媒体的互动共同演奏昆曲中的经典曲目。受众一改单向接受信息的方式，不再仅是欣赏昆曲表演，而是通过自己的创作参与到昆曲作品中，这极大提高了受众的互动感，最大程度地激发了受众的兴趣。

二、昆曲数字化传播问题分析

（一）新型表演形式打破了昆曲艺术的自身属性

丰富的艺术表现形式给昆曲艺术传播增添了别样的风采，但昆曲表演在依附于高科技手段的同时，虽然给受众带来了别沉浸的极强体验感，却并没有将昆曲艺术的精髓较好地保留，破坏了昆曲本身的艺术属性。“昆曲表演的属性是一种独特的歌舞表演。”[1]昆曲艺术应当是歌舞与表演的融合，两者缺一不可。剧场性的丧失使得戏曲本身意境不能完整存在。在很多新型的昆曲艺术作品中，戏曲本身已不再是表演中最为重要的元素，往往只是起到提升作品艺术内涵、锦上添花的作用，昆曲本身的特点也没有得到最好的呈现。这种简化的表演虽然降低了昆曲的接受门槛，使得昆曲受众范围空前扩大，但对于很多年轻人来说，他们更为好奇的是传统艺术与高新技术相结合的呈现方式，而非昆曲本身，他们对昆曲的欣赏大部分建立在降格昆曲本身的基础之上。

（二）想象空间受限，思想深度弱化

新的媒体技术与昆曲表演的融合，产生了很多有趣且好玩的作品，一定程度上扩大了昆曲在年轻群体中的知名度，但过于重视形式的艺术创作大大弱化了昆曲的思想深度。如昆曲电影《游园惊梦》，影片中的主人公通过演绎游园惊梦的经典唱段来表达内心世界，寓意人物命运与戏曲人物如出一辙。从影视创作的角度看，昆曲元素的融入丰富了电影表现手法，提升了电影文化内涵。[2]但电影对昆曲唱段进行了大量删减与改编，这对于昆曲艺术的传播不太乐观。在这些新媒体艺术作品中，昆曲大多是作为一种符号或元素来呈现的，对于观众更多接收到的只是新、奇、特的视听感受，而昆曲本身的艺术性与文化内涵则大打折扣。

三、昆曲数字化传播的发展策略

（一）内容上注重传统与现代的结合，适应新媒体传播形式

如今，昆曲逐渐没落的一个重要原因便是昆曲内容虽典雅优美，但词曲晦涩，一般人难以理解，与当今大众所喜闻乐见的娱乐文化相比，存在鉴赏的门槛，不易引起受众观赏兴趣。加之多种多样通俗娱乐内容的冲击，受众更容易弃昆曲而择其他。昆曲若想在当今时代发展更好，需要在内容创作上注重传统与现代的结合，加入当今受众喜爱的元素。如青春版《牡丹亭》的剧本在汤显祖原作的基础上，对其进行了合理的整编，并在其表演上融入了一些现代元素，在保留传统艺术内涵与结合现代形式之间找到了平衡点。[3]创作者在进行再次创作时也要注意内容应适应新媒体的播放形式，可将新传播技术融入到昆曲的表现形式中，例如增加三维动画、VR、AR等表现形式。

（二）重视新媒体传播渠道与方式

在当今时代，作品仅仅拥有高质量的内容是不够的，好的作品需要宣传才能被更多人知道。昆曲的传承者们应该顺应时代，积极利用数字技术宣传昆曲，让好作品得到更广泛的传播。例如青春版《牡丹亭》便很好地利用社交媒体进行宣传，社交网络上的好口碑，再加上传统媒体的密集式报道，让青春版《牡丹亭》吸引了越来越多的年轻受众前来观看。当下，短视频风头正盛，昆曲本身的表演形式又非常适合以视频的形式来傳播，影像媒体的感染力可以直接刺激受众的欲望，昆曲传承人可考虑利用抖音等短视频软件令更多人了解昆曲。

参考文献：

[1] 俞为民.昆曲的现代性发展之可能性研究[J].文化艺术研究，2011，4（01）：133-155.

[2] 李欣.数字化保护--非物质文化遗产保护的新路向[M].北京：科学出版社，2011.

[3] 王乾宇.电影化过程中昆曲表演假定性的困境——以舞台版《牡丹亭》和两版电影为例[J].民族艺林，2020（02）：57-63.

作者简介：刘舒心（1996—），女，汉族，陕西省西安市人，文学硕士，单位：上海交通大学媒体与传播学院，研究方向：老年传播、健康传播、新媒体研究。