袁恒雷

对于当前的一些诗评鉴赏作品，我们最熟的还是体量巨大的各类“诗词鉴赏”，了解诗的背景与影响等。李修文《诗来见我》破空而来，打破了许多诗词给人们带来的固有印象。其最可贵之处在于，他尊重但不固守古今诗评家们对这些诗词作品的既有解读，能够结合自己的认知生发出富于独创精神的全新解读，常常给读者耳目一新之感。

比如在《遣悲怀》中开小超市的老周的故事。老周的妻子在他昏迷期间，一步不离地在医院守着他，可当老周醒来时，妻子却因心肌梗塞去世半个月了。妻子自从跟着他从老家云南来到川西，就没过上一天好日子，等到好不容易孩子大了，房子也盖下了，人却没了。当地风俗，清明时节，但凡家里办过丧事的，门框上要贴上白纸写的对联。老周请李修文写对联，李修文写了“重过阊门万事非，同来何事不同归”。这是宋人贺铸的词《半死桐》，老周不解其意，李修文便给他讲起了整首诗。老周听懂后“眼眶便红了”，而李修文借着酒意，给他讲起了更多的悼亡诗，直至讲到元稹的《遣悲怀》——“其一其二背完，老周都还只是继续红着眼，等到第三首背完，哇的一声，老周大哭起来。”其中“唯将终夜长开眼，报答平生未展眉”击中了老周，他的妻子正是这样，活着时生活辛苦，眉头就没松开过，他让李修文就写这两句作对联。这些身处于寻常生活中的姐妹兄弟，他们的人生故事同前辈诗人的诗词实现了古今互动。恰恰是这种最本真的百姓生活，才让那些古诗词有了最新最接地气也最为动人的注解。

李修文之所以能够让一首首诗直接浮现于眼前，固然是其深厚的诗词积累所致，更是源于他能够深入作者的创作实地场景，产生的情感律动与他们实现了同频共振。那些他前往的地点与前辈诗人们经历的相似或者就是诗词发生地，心境更是如同切身体味一般。于是，那些极其契合彼时心境的诗歌就这样如约而来。通览李修文列举的诗词，我们会发现，他选择的标准不在于诗意更高与境界更加开阔，而是“能够在关键时刻安慰到我们的，是跟我们际遇里那些左右为难的时刻有关，而不是纯粹从美学出发说它的诗意多么高”。正是源于此，那些我们或熟稔或生疏的诗词作为李修文的心境记录呈现——我们每每读之发现，的确是非常吻合那一刻的处境与心境，似乎没有比这首更合适的了。

當我们通览李修文《诗来见我》所阐述的诸多引起我们全新观感与共鸣体验的诗词时，我们也更加认同他的观点：“那些诗词再也不是一句两句的所谓的好词好句，它变成像身份证一样的东西，无论走到哪里，都有那么一两句话等待着来指引、印证你。”我们在启蒙阶段，便是以诸如《咏鹅》《静夜思》《春晓》等诗歌佳作来感知母语语言魅力的，而诗歌在我们生活当中一直处于不可或缺的地位。从《诗经》以来，诗歌绵延千余年，呈现出了蔚为壮观的诗歌传统——有那么多的好诗流传下来，依然被传颂，依然在影响着我们的生活。

李修文《诗来见我》不仅让我们看到一些诗歌作品的全新解读内容，它更是教会了我们解读更多诗歌的方式方法，读诗同时也是在读生活，读我们自己。我们也终于明了，读诗绝不在于背下来的多与少，而是在我们生命百感交集的那一刻，有一首或者多首前辈诗人的作品适时来到我们面前——它们就像不请自来一样，如约见我，让我们感知到生活的美好，照亮了我们的人生。这也便是我们读诗最终与最高的境界与目的，更是诗歌千年流传下来的根本缘由。

编辑 吴元梓 1159492305@qq.com