侯硕

（天津美术学院，天津 300000）

引言

民国时期的中国手工业是当时人们收入的主要劳动来源，所以传统手工钩制品不仅在民国时期特别流行，也将中国生产的传统手工制品及钩针钩制品直接销售出口到国外，将各国的文化进行交流学习，也在一些其他方面直接拉动了中国社会当时的经济发展。如今，国家发展越来越好，人们寻求谋生的生活方式与工作职业，不再仅仅是单一的传统手工业，手工工艺制品也已经开始逐渐退出社会舞台，变得萧条。随着现代社会的不断进步发展、科技的不断进步，人们都在享受着现代工业化所带来的便捷的生活同时，慢慢的也开始希望自己可以回归自然、淳朴的日常生活、开始重拾手工工艺制作、体验简单纯粹的日常生活，这也促使中国传统编织手工艺渐渐开始复苏、钩针式的编织手工技艺也在现代人们的各种日常生活中逐渐呈现。钩针编织制作技艺的符号是不同小环的结合。任何作品的基础都应该是由无数个小环而连接构成的，将一个个小环紧紧地地连结在一起，便构成了每个人都想要精心塑造的针织技艺作品。每一个现代钩针编织工艺作品，都承载着弘扬中华民族的伟大传统工艺文化，绽放着现代钩针工艺编织精湛技艺的璀璨光芒。

1 手工钩针编织技艺

1.1 手工钩针编织技艺的材料

手工钩针编织材料的选择，决定了作品所呈现出的效果，线的粗细会决定手工钩针编织作品的厚度与其重量感，线材质的选择也会决定作品不同的质感、肌理效果。如果选择的材料多为纯色，那么在钩针编织作品时应更加注意作品的造型与肌理。如果材料的选材颜色较多，则应该注意色彩上的搭配。例如：经常使用的材料有棉、麻、毛线等软性材质的设计。

1.2 手工钩针编织技艺的工艺

在20 世纪六十年代，那时的工业化没有现在这样的完善，大多数人还是使用手工制品，例如：餐桌布、衣服、床上用品、毯子等。手工钩针编织技艺的工艺还是广为流传。钩针编织技艺就是运用钩针，从最开始简单的一个环形小链开始，然后加入各种钩针编织的手法与技巧。慢慢的变形成了自己想要的钩针编织制品。虽然手工钩针编织技艺的工艺制作较为复杂，费时也费神，但是钩针编织工艺的产品造型上都是精美绝伦，具有很高的价值并且每一件作品上都赋予了制作者的情感。手工钩针编织这项工艺，经过长期的演变与发展，他不再是用于消耗闲暇时间的编织品，也不是只用于生活必需品中，而是逐渐发展为具有时尚价值的展品。钩针编织的技艺大体上分为平面化与立体化。

平面化的钩针编织作品，钩针编织成片状，最常见的是蕾丝花边产品、服饰装饰、杯垫、沙发巾、靠垫等。但是现在的设计师们将钩针编织技艺进行改造与创造。不再拘泥于平面装饰。设计师将平面的钩针编织技艺，用作涂鸦装饰，用来装饰房屋、道路、树木等。比如韩国的设计师将整个新沙洞一条街的树木，运用钩针编织技艺，编织了许多平面涂鸦制品进行装饰，就好像给树穿上衣服，在钩针编织技艺中加入了创新与设计性，具有趣味性。让人们对传统的钩针编织技艺有了新的认识。

立体化的钩针编织技艺，主要体现在装饰上，人们的生活水平提高，开始更多的注重审美方面，生活的小细节，常常把生活中的物品——比如花、动物等做成的钩针编织的产品再填入棉花，让其变成立体造型。这一点上解决了由于选材原因，使钩针编织物品的延展性容易变形的问题，制作出的可爱产品深受小孩子们的喜爱。

目前，将传统的工艺赋予现代化的设计是趋势，这使传统手工钩针编织技艺的工艺得到了创新并得以发展延续下去。例如：有两百多年历史的普林格，不再局限于单纯的毛衣制作，在2016 年服装秀上就运用了钩针编织技艺，并将其与丝绸、皮质胶带等相结合到产品中，这便是现代化的设计与传统手工针织编织技艺相结合的设计，让我们看到了不一样的钩针编织技艺。不仅满足了实用需求，也增加了时尚元素，使钩针编织技艺的工艺更加完美。

1.3 手工钩针编织技艺的特征

手工钩针编织制品和所有的针织物一样，根据不同的选材呈现出不同的特征，钩针编织品也只由一环环的链接组成，所以它不能运用剪裁的方式来改变制品的大小形状，只可以运用技法来进行加针减针达到产品的形态变化。同时，它也有很好的延展性，根据选材线的材质，延展性的大小不同，因为线具有伸缩弹力，所制成的钩针编织制品可以进行拉伸。这样便形成其特有的造型，达到其他材质产品无法产生的效果。但是软材料的选材设计有利也有弊，因为线的柔软，制成产品偶尔会变形。

除此之外手工钩针编织技艺还可以根据不同的钩针技法来形成不同的纹理形态，不同的密度可以丰富产品的层次感，创造出立体的效果，使其造型丰富多变。

2 手工钩针编织技艺在家饰产品中的应用

2.1 手工钩针编织技艺在家饰产品中的人文精神

手工艺是天地间最基本的生产活动，但是随着社会的进步与发展，人们开始追求所用商品的效率与便利，经不起时间的沉淀，便形成了粗陋迅速的快餐式的文化。这样的生活状态里，传统的手工艺制品，逐渐消失，成为智能时代的牺牲品，同时也让中华传统文明的手工艺逐渐衰退。我们现在应该做的就是提高我们的危机意识，将传统手工技艺传承延续，构建新时代的人文精神。

2.2 手工钩针编织技艺在家饰产品中的塑形

手工钩针编织技艺在家饰产品中主要体现在壁挂、地垫、靠垫、挂毯、玩具、杯垫等一些配饰上呈现。伴随经济增长与人们收入的增加，人们不仅仅满足于编织产品的实用性能，也对编织产品本身美的需求增加，在手工钩针编织家饰产品的设计上，融入了现代的审美与设计，提升了钩针编织技艺的时尚感，形成了将传统与现代相结合的钩针编织工艺产品。不仅实用，同时也具备美感。用柔软的编织线，塑造出的沙发垫、抱枕、地毯、床上用品等手工钩针编织家饰产品，为家居的装扮增加一份温暖。在钩针编织的过程中，根据线材的选择，材质本身富有的弹力，钩针编织出的产品具有孔洞，就会出现不同的塑形，根据不同的人群提供不同的手工钩针编织家饰产品设计，使手工编织技艺具有情感表达的独特魅力。

3 分析“又见”花器设计

3.1 “又见”花器的设计理念

3.1.1 灵感来源

以各种彩陶器型为代表作品的花器主体设计造型装饰设计（图1），用于现代家居装饰工艺产品设计中的彩陶花器主体装饰造型设计。花器在大多数家庭中被用作家居装饰，放置花卉、干花等装饰物品。大多部分为瓷制、陶制或者其他玻璃制的材质等所构成。“又见”花器的设计方案采用了柔软的优质布条线，这种布条材质本身就亲肤，可以为家居环境本身增加一份温暖舒适的温馨感觉。此外，孩子都是每个温馨家庭的生活中心，运用柔软温暖布条线制作的特色彩陶小花器的设计既有效解决了诸多安全隐患，也充分渗透了传统中华文化。在充分满足现代家居装饰的整体使用性能的要求同时，也达到了强调装饰、环保、弘扬中国传统民族文化、环保的理想效果。拉近了人与自然，与中国传统艺术文化的心理距离。

图1 “又见”花器设计的灵感来源

3.1.2 主题阐述

“又见”就是穿越，从眼前“穿越”到过往，又从过往“穿越”回到了眼前。古老与现代，过去与未来，辉煌的记忆与复兴的梦想就这么隔空对话，心有灵犀，借助手工编织器物，诉说着一脉相承的中国故事以及我对于美好生活的向往。装饰品设计灵感来源于中国新石器时代的彩陶，因为它储藏着人类文明的童年，简单、朴素的彩陶跨越上万年，点亮一个国家，一个民族辉煌灿烂的艺术世界。以彩陶器型作为作品的主题造型，每一款无一雷同，各具特色和神韵，运用钩织技艺，勾络并创造着生活的无限可能，唤起大家对中华文化的温情与敬意。一件件古色古香的器物，用艺术的方式、美的方式装点我们的生活，我也将在文化融合的新时代不断探索。“又见”是致敬，更是传承。

3.1.3 产品定位

目前手工钩针编织的技艺逐渐开始流行，不再是老一辈的标识。许多年轻人也对有趣、有创意的手工编织制品感兴趣。比如在日本，通过对钩针编织产品的购买调查发现，绝大多数为女性群体。那么可以将“又见”花器造型制成手工DIY 材料包，内置教程，提供给热爱手工钩针编织的女性。让热爱手工的人可以更好的学习传统钩针编织的技艺，将传统技艺唤醒并传承下去。

3.2 “又见”花器的设计过程

最开始使用3 毫米的棉线作为选材，用来编织产品，但由于选材材料过于用僵硬，没有拉伸感，所以重新使用富有弹性的纤维布条线用做钩针编织产品的主要原材料。富有弹性的布条线，钩针编织出的作品可以随意调整形状。给人带来温暖、自然的感受。最初绘制的彩陶纹样稿也进行了更改，改为纯色钩针编织，更加突出材料的质感，以及主要表达的器物主体。

3.3 “又见”花器的制作过程

在确定主要主题设计后，开始尝试多种彩陶图案形变的绘制，试着采用不同的器物形状用作整体的造型设计，反复对比后，最终选择了没有纹样的彩陶造型设计。

3.4 “又见”花器的展示效果

如图2 所示，本次“又见”花器设计最终制作完成11 件。

图2 “又见”花器设计系列展示

通过本次设计实践，深刻体会到艺术设计来源于对生活的感悟。传统的手工技艺，彰显着人的创造，更传递着人对美的领悟。“又见”花器设计尝试依靠巧思经过指尖，转化为生活之物。将继续以手执线，探索传统技艺与现代社会的相处方式。坚信手工钩针编织技艺与新时代的生活相遇时，中国人将会看到传统技艺依旧散发着动人的光彩。