何泫漪 山西师范大学

我们经常能看到不少关于自我价值实现、家庭温暖、爱恨情仇的精彩电影，但是关于赞颂母爱之伟大的却少之又少。物以稀为贵，这也是《你好，李焕英》自大年初一上映后就热度不减、迅速冲进国内电影票房前十名、贾玲成为内地票房最高女导演的原因。该电影迅速勾起了大家尘封在记忆最深处的伤疤和苦痛，数亿个中国大大小小的儿子、女儿与导演贾玲感同身受，这正是因为我们文化基底的极度相似。因为我们对于何为最伟大之“母爱”的评价体系是相似的，所以我们赞扬无私奉献、勤俭朴素、打碎了牙齿往嘴里咽这种典型的“东方式母爱”。而《永不妥协》这部电影时时以生态女性主义为重点来进行研究，本文将从电影里所展现爱琳的女性魅力为入脚点，与新上映的中国电影《你好，李焕英》做对比，片中爱琳的母爱是以欧美主流观念的“西方式母爱”大相径庭。这极大展现了东西方对于成熟女性之美的不同评价方式和理念。

一、母亲之美——辣妈与猫妈

电影《永不妥协》主要讲述了女主人公爱琳身处逆境：失业、独自一人抚养三个孩子、飞来横祸欠了巨款，但是她依靠自己坚毅的意志和对公众极大的责任感，最终为因环境污染而深受折磨的美国民众赢得了公道。爱琳最大的外在特点是穿着时尚、身材姣好，爱穿低胸装。孙鲁瑶说：“《永不妥协》的女主人公爱琳却是一位“反天使”形象。影片开头，爱琳的出场就与传统家庭女性的形象格格不入：超短裙、高跟鞋、蓬乱的头发，抽着烟，透露出独立、桀骜和倔强。”[1]“妈妈”的形象本来应该是保守温婉的，但是爱琳的打扮却截然相反，可以说是一个不折不扣的“辣妈”。电影整体的节奏还是一如既往的好莱坞风格，超级英雄变身前一定是落魄而可怜的，影片开头就把女主人公塑造的凄凄惨惨，爱琳不仅是三个孩子的妈妈，还是一位离异的单亲妈妈。等于是把传统的西部男性形象转换成了女性，且是一个已经拥有几个孩子的非普通女性，为电影的可看性增加了趣味。

而《你好，李焕英》讲述的是不让妈妈省心的女儿贾小玲在一场车祸中穿越时空，与年轻的妈妈李焕英相遇，想要帮妈妈完成她未完成的心愿的故事。电影开头同样也是悲剧式：一场车祸将母女二人天人永隔，于是在阴差阳错下开启了时空穿梭的大门。但是很明显，导演并没有对母亲李焕英的外在条件进行过多的突出和表现，而是努力将这位母亲平凡化、生活化。李焕英的打扮从头到尾都非常合时宜，在车祸前，她躺着标准的“妈妈卷”，穿着中年妇女应该穿的衣服，一切都很合规矩，所以外在打扮上，李焕英和性感时髦的爱琳有极大的差别。穿越之后的李焕英，在服装上也依然是合理的，因为电影的时代背景停留在20世纪80年代，穿着自然只能符合那个特定时代的装束。所以李焕英从一出场，角色身份就是贾小玲的母亲，又或者是贾小玲几十年前还未相遇的母亲。

这种角色装束从某种层面反映了人物内心，也与东西方审美喜好有着极大的关系。爱琳的穿着是对内心自我的极致追求，更是她身上的一大亮点。即使已经孕育三个孩子、走投无路、人生灰暗，在观众看来，她已经凄惨到无家可归，但她还是坚持自我，坚持给所有人展示她的S形曲线。传统父权制社会视女人的身体为欲望的化身，是恶的原动力，所以他们认为女性的着装应该端庄得体。[2]但爱琳的话掷地有声：“我觉得我穿得很好看。只要我还是窈窕动人，我爱怎么穿怎么穿。”这是一种强烈的个人主义色彩，对身材“美”、装束“美”的极致追求就是希腊文化为源头的“美”。由此，爱琳作为单薄荧幕上“单身妈妈”这一形象，一下子丰富细腻了不少。

李焕英的人物魅力并不在于她的独立自我，而在于她的温柔。这种“温柔”与中华民族倡导了千年的“母爱如水”“慈母手中线，游子身上衣”“孟母三迁”等等这些传统文化不谋而合，也是东方长久以来歌颂赞美的优秀女性形象。因此贾玲导演在片中着重刻画了李焕英的“温柔”：李焕英为贾小玲缝烂了的裤筒；李焕英和贾小玲一起打排球、争冠军；虽然贾小玲为李焕英表演的节目有些可笑，但台下的李焕英还是热泪盈眶地为女儿鼓掌等等。这都反映出李焕英内心对女儿的疼爱和照顾，就像“猫妈”一样谆谆教诲、贤良淑德。贾玲导演在《你好，李焕英》的结尾处说到：似乎从我有记忆起，妈妈就是一个中年妇女的样子。这与片中努力为孩子付出、把心酸都打碎了往肚子里咽的敦厚的母亲形象完美贴合。

可是《永不妥协》中的爱琳并不如此，她总穿着最时髦年轻的超短裙，踩着足以彰显女性魅力的高跟鞋和精心烫染并梳齐的大波浪。两种角色形象的形成正是对母亲两种不同价值认同的反应。

在西方，如爱琳一样自由爽利、勇敢做自己的母亲值得众人钦佩，因为她在顽强生存下仍然保持着自身的个性和棱角，为孩子勇往直前的同时也让自己自由驰骋；在东方，如李焕英一样默默付出、温暖如春的母亲值得众人钦佩，因为她的所作所为完美贴合中国自古以来对一个“好母亲”的评价，那就是温柔而汹涌，仁慈而宽容。

二、母亲之美——拯救世界与拯救家庭

《永不妥协》的电影主旨就如同其名：永远不会妥协。这里的“妥协”不是向家庭妥协、向爱情妥协，而是面向工作中的困难、面向恶势力永不妥协。片中的妈妈爱琳不仅仅是一位合格的妈妈，更是一位合格的下属和员工。而《你好，李焕英》中的李焕英在电影全篇都围绕着母亲李焕英和贾小玲之间的母女情，一个是面向世界，一个是面向小我中的家庭，这正和西方所遵从的美学原则“崇高”原则和东方所崇尚的美学原则“温柔”原则不谋而合。

爱琳这个荧幕形象非常立体生动。她作为一个落魄而无助的三个孩子的母亲，没有学历资历和法律工作经验，本身看起来已经具有了沉重的社会枷锁和自身难保的意味，可是当她对案件产生兴趣着手调查后，居然对那些被六价铬危及生命的一众人等产生了同情。她的“不妥协”当然是最自身命运的不妥协，但是从某种意义上来说她拥有了社会责任感，她也是在替那些无辜的受害者“不妥协”、不放弃。在片中儿子因为她的不陪伴而失落难过，她循循善诱，告诉儿子她工作的合理性；男朋友忍无可忍地问她工作和爱情家庭二选一时，她也毫不犹豫地选择了事业工作，处处传达出：妈妈也可以活出自己。这种强烈的自我意识是很明显的，她真心热爱自己的职业，居民们遭受不公平待遇时她也愤怒地据理力争，想要为大家谋求更多的补偿和福利。她不只对孩子有责任感，也对被六价铬饱受折磨和摧残的人们报以深深的同情，这与她“辣妈”的身份并不冲突，并且正是因为妈妈的身份，让她对人类产生了更多同理心。因此换一种说法，也可以说如果不是她当妈妈之后，与世界更好的链接，或许她不会做这种拯救无数家庭的决定。

李智伟先生在《永不妥协：一位美国女性的成功之路》一文中说：“当艾琳目睹了这些因地下水污染而患病的人为此而遭受的肉体与精神的折磨后，原本只想赚钱付账单的她决定为正义而战。”[3]这种大英雄大无畏的精神实际上与“两希文化”中希伯来崇尚的“崇高”是一致的，以往此类角色通常由男性扮演，但是随着女权运动的兴起，女性力量的壮大，电影本该由男性担任的角色由女性承担起来。但无论是男性还是女性，归根结底其对“英雄人物”的评价体系自始至终都是一致的，那就是伟大的崇高。

《你好，李焕英》这部电影也是同样的东方式美学理念。李焕英和女儿同样穿越到八十年代，虽然贾小玲决心让妈妈的人生重新来过，能够过得更加幸福，可是暗自知晓一切的李焕英所做的一切同样也是为了让女儿开心、让女儿放心。虽然贾小玲成功安排了妈妈和富二代沈光林相亲见面，可是重新来过的妈妈一切轴心仍然是围着贾小玲转，她不可能选择和沈光林在一起，放弃之后和贾小玲成为母女的缘分，仍然选择了和贾小玲的父亲结为夫妻。这样相互体谅、相互依靠的母女情催人泪下，十分符合“温柔敦厚”的美学理念。贾小玲哭着寻找妈妈的时候脑海里翻涌出妈妈和自己的回忆：她去省里上艺考学校的时候，妈妈送自己上车后，为了让她放心，起初坐上了回家的大巴，可是当贾小玲坐上车后，妈妈悄悄下了车，选择了把钱省下来，在厚厚的、冰冷刺骨的一片白雪皑皑中打着寒战徒步走回家。这种中国母亲的“敦厚”形象是中华民族几千年来对人性的审美标准，回顾孟母三迁时考虑的从来不是自己能否适应新环境，而是孟子能不能学到知识，受到良好的熏陶教育，成为一个顶天立地的男子汉。

综上所述，两部电影的主角虽然都是年轻的妈妈，但是其人生理念的不同决定了其人生道路的不同，而这其实是两种不同文化理念作用的结果。两个妈妈都十分具有人格魅力，但是由于东西方对“美”的理解不同，导致在西方，爱琳这种模式的妈妈大受欢迎，女演员朱莉亚甚至获得了当年的奥斯卡最佳女主角；在中国，张小斐饰演的妈妈李焕英迅速火遍全国，成为众多年轻网友口中的“国民妈妈”。把《永不妥协》中的妈妈爱琳放在中国电影市场里也许不会引起在欧美如此大的反响和感同身受感，而把李焕英放置在好莱坞电影中也未必能广受欢迎。东西方这两种不同人物性格的火爆背后其实是两种截然相反的对“好妈妈”的不同美学价值定义。

三、母亲之美——奋斗与感恩

两部影片的主人公虽然都是母亲，但是想要表达的主题却完全不同。电影《永不妥协》中的年轻母亲爱琳的事迹表达了已婚女性如何在社会中寻找新的自我价值，正如同左亚男女士所说：“爱琳这一女性形象背后所负载的意义，她代表了当代女性从窄小的自我空间中走出，面向社会承担更多的使命感和责任感。”[4]赵一阳说：“电影《永不妥协》则打破了传统的“男性中心”结构，女主角艾琳在她旅程的每个阶段中，遭遇并整合了不同的原型”[5]。这也正说明爱琳这一角色的社会意义，母亲不应该被家庭束缚，应该勇敢的呼吸外面的空气，母亲这一角色与其他社会角色没有什么不同。而《你好，李焕英》更多的是追忆母亲，呼吁大家不要忽视身边一直在默默付出的妈妈，有感恩的心，平时就要善待母亲，以免和影片中的贾小玲一样，出现“子欲养而亲不待”的人生悲剧。

这看似是两种不同的电影主题，其实正是两种不同的文化思潮、不同的美学观念。西方习惯了以“拯救人类”这种庞大的理想设置为电影主题，回顾从前的《阿甘正传》《复仇者联盟》系列、《指环王》系列皆是如此，只是这次的角色变成了女性，可谓是换汤不换药。而中国的此类电影只有近些年的《战狼》《流浪地球》肖似一些，但是其剧情和节奏都有或多或少的硬伤，无法与好莱坞大片相比。关于女性的电影更是少之又少，比如《秋菊打官司》《我不是潘金莲》，但是有一个共同的规律，就是牵扯到了自身的利益，围绕着人物本身所处的小环境来奋起反抗。《你好，李焕英》也是如此，虽然主角是妈妈李焕英，但是仍然是围绕着“母亲和我”这对小小的亲密关系开始展开剧情。秋菊是为了被踢伤的丈夫；李雪莲是为了自己的忠贞的名誉；李焕英是为了深爱着的女儿。最终李焕英放弃富二代沈光林，放弃荣华富贵，选择普普通通的贾小玲爸爸也是幸福的、快乐的。这几个女性人物都离不开文静、贤淑、温柔、敦厚的词语，她们的性格特点也必然能归属到此类词语中，因为这些词都是东方对于女性美的基本原则定义。这就说明我们东方对于女性的美的认知是：文静的、贤淑的、温柔的、敦厚的，观众也很爱看这样的母亲形象。

再谈到《永不妥协》中的母亲爱琳，她是一个典型的新女性。因为相信男人而为他们生下孩子，但是缺乏责任心的丈夫抛下了无助的妻子和孩子，一次次挫折使爱琳认识到了独立奋斗的重要性，她不应该依赖于任何人。于是影片表现了这样一位时不时就抱着孩子上班出差也绝对用心对待工作的单身妈妈，影片向观众传达了一种乐观积极和奋斗不止的人生态度。并且这样一位自顾不暇的单身妈妈还心系正在受苦受难的民众，为无辜的、惨遭欺骗的民众争夺利益，这是一种崇高的思想境界。影片所表现的爱琳的人生态度，和西方认为崇高是神圣的献身与救赎是契合的，即女主角爱琳有很强的崇高精神。哪怕对方以威胁她的孩子为代价，爱琳也誓不低头。多像圣经中耶稣和圣母对全人类的奉献与救赎！这也是西方人所认为的崇高和美的人物形象。“美”的终极奥义是拯救世界，而非拯救小小家庭。

综上所述，《你好，李焕英》和《永不妥协》这两部以女性（母亲）为主角的电影，各自都获得了较大的成功。《永不妥协》的女主角获得了当年的奥斯卡奖，《你好，李焕英》则是挤进了中国影史票房前十名。从表面看各自表达了不同的主旨和意义，从深层看是两种不同的地域文化、不同的对于女性的认同。影片里的两位女性分别代表了东西方对于女性美的不同认识，一种是温柔贤惠，一种是崇高自由。而这和东方以孔子倡导的“温柔敦厚”和西方以双希文化为主导的“崇高的美”不谋而合。