春夏秋冬一年四個演出季，岁末年关的时候还有各种公益、慰问演出，冯英常有“忙不过来”的感觉。

与芭蕾舞结缘近50年，冯英亲历了这门高雅艺术的兴衰沉浮。从舞者到管理者，乃至其他诸多的社会职务，她始终希望将芭蕾之美与更多人分享，也有更多人成为芭蕾艺术的知音、拥趸。

《中国慈善家》：做了这么多年的芭蕾舞普及推广，你觉得真正的难点在哪里？

冯英：真正的难点在观众没进来之前。有时候我们去做推广、介绍，总有一部分人从心里觉得你就是曲高和寡、太高雅了，我们看不懂。其实当他们真正走进剧场就发现，完全是可以有共鸣的。因为芭蕾艺术从形式感上来说更直观的，肢体语言上表达得其实更好，比音乐更加形象化了，更容易接受它的喜怒哀乐。芭蕾艺术综合性极强，有画面感，又有音乐的烘托，其实不会看不懂的。所以我们就想尽各种让人容易接受的方式，让观众走进剧场尝试一下。

《中国慈善家》：作为从业者，你如何看待芭蕾舞在中国冷与热？

冯英：对我来讲好像没有特别冷的时候，只是比较艰难。最艰难的应该是市场化初期，有点自谋生路的意思。芭蕾舞要市场化，去跟其他艺术门类竞争打开市场、争取观众的时候，我们应该怎么做。还有就是在经费不足的情况下，作为差额拨款单位，经费不足的部分怎么去创收？这种挑战什么年代都有，到现在也是一样。其实艺术跟公益分不开，需要很大的资金去支持。

《中国慈善家》：高雅艺术在吸引企业赞助方面有什么好的办法？

冯英：作为国家院团、事业单位，我们还是要在政策许可的范围内去吸引企业赞助。但是我也希望政府可以给这些支持公共文化事业的企业更多政策支持，让他们获得合理的回报，有更高的意愿来支持我们。

《中国慈善家》：作为两会代表委员，您的提案会与普及芭蕾舞艺术相关吗？

冯英：单纯推广芭蕾艺术，还是有点狭隘了。可能也是受宋庆龄基金会的影响吧，我关注少儿领域是从他们这开始的，另外我也觉得改善国民素质必须要从娃娃抓起。所以我的第一个提案是跟一个校园电站有关，我提出把电站从学校挪走，让安全隐患远离孩子。这是我作为政协委员提的非常具体的事。从大的方面来讲，我一直建议改善农民工子弟的教育环境，在北京建立更多的学校让这些孩子能够受到均等的教育。就行业而言，我希望政府能够加大对文化艺术行业的拨款，像对教育一样加大财政支持力度。近些年国家把文化上升到一个国家灵魂的高度上，重新定位之后确实也加大了支持力度。

《中国慈善家》：2021年“双减”政策实施之后是否也会带来文化艺术教育的繁荣？

冯英：对，不光是舞蹈，也可能是音乐、戏曲、绘画，家长的落脚点各有不同，但一定是文化艺术。如果能让孩子更早地接受艺术熏陶，那么孩子心智的开启，感觉敏锐度，观察生活的角度都是不一样的。因为艺术是启迪心灵最好的钥匙，越早让孩子接受艺术熏陶对他的人生塑造越有利。