牛 强 陕西地矿集团有限公司

在当今社会不断发展的过程中，玉石雕刻面临的市场化和信息化带来的挑战越来越大。随着东西方文化的深入融合，传统玉雕设计的思想理念和现代文明产生了较大的冲撞，在作品中注入创新的思维理念尤为必要，要根据人民群众的喜好创作出内容贴近生活、造型新颖、符合人民需求的作品。这就要求玉雕师紧紧把握时代的脉搏和动向，把先进文化及思想内容融入作品中，使玉雕艺术品具有时代性和艺术价值。作为玉雕行业的从业者，玉雕艺术的继承与发展问题值得我们去深思。

一、回溯玉文化的历史起源

回溯新石器时代，玉文化以北方的红山文化和南方的良渚文化为代表，玉雕以简单的造型和对称为美，纹饰以简单、抽象的线条为主。历经商周时期，发展为复杂的象形轮廓，风格更趋于写实，“君子比德于玉”的思想道德观念也逐渐得到完善和加强。至汉唐时期，玉文化大量吸收了中亚、西亚文化艺术的特征，玉雕的工艺水平大大提高，风格新颖，为传统玉雕的创新带来了新的活力和生命力。到宋元时代，雕刻技法趋于成熟，玉器逐渐进入普通百姓家中。明清时代海陆贸易的繁荣，为玉器的发展创造了物质基础，形成了南北不同的风格流派。改革开放后，玉雕艺术则呈现出百花齐放的繁荣景象。

二、浅析传统的玉雕设计

中国传统玉雕设计的题材十分广泛，概括起来大致分为人物、山水、花鸟杂件、动物、器皿、仿古件等大件作品，也有把玩件、挂坠、手串、印章、扳指等小件作品。无论大的摆件还是小的挂件，都有一定的文化寓意，传统玉雕的设计内容常以吉祥如意类为多，大体有吉祥如意类、长寿多福类、家和兴旺类、安宁平和类、事业腾达类和辟邪消灾类等。其中的文化内涵往往通过谐音、借喻、比拟、象征等表现手法体现。例如用花鸟表现花开富贵，用竹子表现节节高升，用白菜的谐音寓意为百财，用金蟾、貔貅表示招财，它们是旺财瑞兽等。自古以来，我国玉雕艺术的传承无论是在设计题材还是雕刻技艺方面，都是通过师傅将一生的雕刻经验和技艺传授给徒弟，徒弟再通过持续不断的练习进行熟练。在题材创意及雕刻技艺等方面，作品的时代感不是很强，单一地追求历史的传统路线，没有进行必要的创新，做工也比较粗放。很多作品直白地表达出吉祥如意，缺乏新时代的先进设计理念，严重影响我国玉雕艺术的传承和发展。纵观近五年内玉雕界的各大赛事与展会，南派、北派、海派、扬派、苏派、学院派、河南工、青田工等玉雕流派林立，玉雕作品琳琅满目，传统玉雕题材因为设计创意不够新颖、没有打动评委与观者的内心而被排斥在大奖之外。所以在这一点上要解放思想，用创新的方式来继承传统文化，创作出更符合当代人价值观的作品。

三、新时代玉雕的创新设计

党的十八大以来，习近平总书记多次强调坚定文化自信，殷切希望广大文艺工作者坚守中华文化传统，弘扬优秀传统文化，让玉雕作品在创新性发展中增加中华文化的影响力。谈及文艺作品，习近平总书记认为，创新是文艺的生命，要把创新精神贯穿文艺创作全过程。所以新时代玉雕师在玉雕设计中应该在遵从材质特性的前提下，发散思维，运用多种雕刻手法来展现玉石的文化艺术魅力，不负时代、不负使命，开创玉雕艺术发展的崭新局面。

当代玉雕师作为历朝历代治玉者中最专业的一代人，接受正规而系统的美术绘画培训以及高等教育文化的背景在其创作中发挥了极大的作用。他们在继承传统雕刻技艺的基础上，适时融入新鲜元素，运用老题新做、洋为我用等多种雕刻技法进行了突破、创新，玉雕创作也开始在中国传统造像根本“意境”中融入西方艺术的优秀理念，不断丰富了现代玉雕作品的表现形式，让每一件作品都像生命一样，具备灵气和自身的语言，加强了玉雕作品的可阅读性，创作出符合当代审美要求的玉雕作品。古人云：“工欲善其事，必先利其器。”一个优秀的玉雕师，不仅要有精湛的雕刻技艺和奇思妙想的设计，还要有独到的相玉眼光和极高的审美鉴赏能力。一个懂美的人，才能创造美；一个有着良好美学素养的人，才能做好玉雕的设计创意；一个有着深厚文学素养的人，才能将玉文化精神由内而外地表达出来。①王桂平：《玉雕创意设计断想》，《上海商业》2016年第15期，第58页。玉雕作品的创新，不仅仅是雕刻技法的创新，更重要的是题材的设计，在设计理念上推陈出新，要使内涵更加新颖，更加具有新时代特色。在2021年的一些玉雕展会上，年轻玉雕师的作品很多，他们很有自己的观点和态度，深入体会和感悟当今社会，挖掘和提炼出新时代的主旋律，把握时代脉搏，聆听时代声音，坚持与时代同步，以人为本，将传统玉雕中的“重玉材质、重工艺”向“重设计、重艺术韵味”转移，再用传统的雕刻工艺进行突破和创新，创作出《不忘初心》《军歌嘹亮》以及其他超写实或超写意等具有时代特征的系列玉雕艺术品（如图1至图4）。在新的时代中，琢玉者不仅是一个简单的玉器雕刻者，更是记录时代的艺术工作者。将时代的追求、审美和思想都融入玉石之中，并赋予它时代的特征和风格，这是玉雕人的责任和义务，也是幸福和神圣的使命担当。②黄鸿：《传统玉雕样式与现代玉雕设计刍议》，《神州》2019年第2期，第47页。

图1 第六届“玉华奖”作品《旺·旺》

图4 第十七届“天工奖”作品《梦·嫁》

玉雕的灵魂是设计。中国工艺美术大师、和田玉玉雕文化学院院长樊军民说：“艺术不一定要面面俱到，但一定要有意思、有意趣、有意味、有意境，一种游戏的状态。艺术创作，固然技艺、造型能力很重要，而思想的空间更为重要。思想有多高，艺术的空间就有多大。只纠结于工艺本身，玉雕的道路只能越走越窄。要学习尝试不同的风格，角度越多，空间就越大，就像搭帐篷，几个角度支撑起来，才可以获得最大的空间和自由度，不要一个方向走到头。”任何一件玉雕作品都是玉雕师长期孕育的成果，深刻地体现出创作者的思想和情感。当代玉雕品种可以划分为玉雕艺术品、玉雕工艺品和时尚消费品三个大的类别。这种划分有别于一直以来以器型、题材为标准的传统分类方式。①朱怡芳：《当代玉雕的分类与品评》，载张蓓莉主编《2009中国珠宝首饰学术交流会论文集》，地质出版社，2009，第293页。随着文化的复兴，一些鉴宝、考古等节目的出现，让更多的年轻人了解了传统文化，喜欢上玉文化。各地的玉雕节、博览会以及原料交易集散地出现了越来越多具有相当消费实力的年轻人，说明玩玉群体也逐渐年轻化，他们不再单单拘泥于佛观音、貔貅、瑞兽、如意等传统题材的玉雕产品，许多的年轻人更倾向于佩戴富有个性的、写意的、好玩的玉石饰物来彰显自己的魅力。

四、新时代玉文化意蕴

玉雕产业属于文化产业，离开文化，玉雕也就失去了真正的价值。玉石没有文化作为依托，就是一块石头，没有什么真正意义。只有给玉雕赋予文化内涵，玉雕作品才能成为鲜活的东西，才具有灵性，才是有血有肉的艺术品。②宋跃鹏：《国料就形 随形施艺——浅谈现代玉雕的设计与创新》，《中国黄金珠宝》2012年第1期，第46-49页。“玉必有工，工必有意，意必吉祥”，这一直都是玉雕从业者毕生追求的理念。在当今新的社会环境和文化背景下，玉雕产业的发展不仅要做到对中国传统文化理念的继承，还要做到结合新时代文化发展的特色进行创新设计，让新的设计理念、新的雕刻技艺、新的玉雕人才真正在玉雕产业中发挥重要作用，使更多人关注玉雕设计，做出能够符合当代人审美要求的玉雕作品，从而体现出新时代的文化特色、民族精神，为中国玉文化产业的稳健发展做出贡献。

五、结语

之所以选择玉雕这个主题，是因为本人从大学毕业后一直从事玉石雕刻的相关生产管理工作，经历了玉石产业的繁荣和目前市场的低迷，从参加中国珠宝玉石首饰行业协会主办的各类玉雕赛事，再到全国玉石集散地的市场调研，玉石雕刻作为非物质文化遗产中的传统工艺美术，目前亟须创新发展。玉雕从业者一定要处理好传承与创新之间的关系，舍弃传统师徒传承的局限性，把眼界放到世界任何一个可以学习的角落，紧跟时代、不断创新，为玉雕设计注入新的活力，让玉雕艺术能够顺应时代潮流，不断发展和昌盛。在今后的工作中，希望既能做好玉雕传统文化的传承，也能将新时代玉雕的创新设计带进地方玉种的发展当中。