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去年年末，Bottega Veneta创意总监Daniel Lee突然离职的消息在时尚界掀起了轩然大波。自2018年入职以来，这位年轻的英国设计师用犀利、简洁的设计，为Bottega Veneta这个传统的意大利皮具品牌注入了年轻、时髦的活力，并成功地将它转化为时尚界颇具话题性、同时备受消费者推崇的品牌之一。由他主导推出的一系列包袋和鞋履，也成为了各大百货公司和时装电商榜上畅销的单品。就在他离开前不久，Bottega Veneta还在美国底特律上演了一场规模盛大的时装秀，并在社交媒体上引起了广泛讨论。

而正当时装评论人和博主众说纷纭，猜测品牌的下一步行动时，Bottega Veneta很快便宣布了Daniel Lee的继任者，他正是此前一直担任品牌女装设计总监的比利时人Matthieu Blazy。

今年37岁的Blazy出生于巴黎，成长于比利时，是一位被业内人士熟知，但始终未能从幕后走向台前的设计师。他的名字第一次出现在公众视线中，还足在他匿名担任Maison Margiela设计团队总监之时。2010年，当Martin Margiela本人离开他的同名品牌之后，Blazy从他的“师傅”Raf Simons麾下跳至Margiela，并带领着品牌设计团队呈献出了多个令评论人赞不绝口的系列。2014年，在John Galliano接管Maison Margiela之后，Blazy加入了当时由Phoebe Philo掌管的Céline，担任资深设计师。2016年，他再次与“导师”RafSimons，以及他的生活伴侣Pieter Mulier汇合，为Calvin Klein担任设计总监，随后又为艺术家Sterling Ruby的个人品牌S.R.STUDIO. LA. CA担任设计顾问。

“Matthieu Blazy是一个才华横溢的人，对他的任命将进一步提升我们的现代感并加速我们的成长，同时也传承着Bottega Veneta的核心价值观。”Bottega Veneta首席执行官LeoRongone在新闻稿中说道。

比起空降新任创意总监，从品牌内部提拔继任者似乎是一种更为安全可靠的方式。近几年，从Chanel的Virginie Viard，到Gucci的Alessandro Michele，都足在兢兢业业为他们任职的品牌工作数十年后，接过创意总监的“帅印”，凭借独特的美学理念，以及对品牌基因的深厚见解，为品牌开启了华丽的新篇章。而另一些长期担任“左右手”的設计师，则相继成为独立设计师品牌的掌门人。曾为Nicolas Ghesquiè工作的Nicolas .Di Felice去年成为了法国品牌Courrèges的创意总监，用简洁、富有现代感的设计，让这个成名于“太空年代”的设计师品牌焕然一新。而长期担任Raf Simons副手的Pieter Mulier，则巧妙地延续了Ala颽柔美与性感的设计美学，让这个沉睡数年的品牌重返大众视野。

作为一名拥有出色履历的设计师，Matthieu Blazy不仅拥有卓越的设计天赋，也能延续品牌近几年的设计风格，帮助Bottega Veneta平稳地度过“换帅”风波。他的继任可谓众望所归。在社交媒体上，许多人都期待着看到Blazy在今年二月的秋冬时装周上呈献的新系列。根据他以往的经历判断，这也许将是他大放异彩的时刻。

在2022早春，你可以在Chanel的系列中发现许多印有摇滚女郎头像的T恤，而这位摇滚女郎的原型，正是近年来炙手可热的模特Lola Nicon。她不仅足Chanel设计师Virginie Viard钟爱的缪斯，也相继出现在各大时装品牌的秀场之中。两年前，还不满20岁的Lola在比利时的一场音乐节上被星探发掘。她的面部特征，与她已故的哥哥——男模Tom Xicon也十分相似。一头深色长发、鲜明的脸部轮廓和英气十足的眼神是Lola的标志。中性化的长相与冷漠疏离的气质，也许是这位法国女孩如此受设计师喜爱的原因。

你想象过有一天走在游戏平台里的虚拟购物大道上想为自己寻找一套炫酷的皮肤时，突然出现现实生活中你见过的时装单品吗？如今，在线游戏平台《堡垒之夜（Fortnite）》可以让你在虚拟的游戏空间中穿上Balenciaga的新季时装。在游戏中，玩家们不仅可以在游戏商店中购买虚拟Balenciaga的经典产品，比如Balenciaga双肩包、Triple S运动鞋，还可以买到全新的以标志性产品设计的Speed运动鞋和Hourglass手袋滑翔机等产品。虚拟Balenciaga店铺坐落于《堡垒之夜》热门的大逃杀（Battle Royale）模式下的“零售商场”（Retail Row）区域，还特意仿照Balenciaga现实中的门店在游戏中进行了建造。为了能让更多玩家体验到这次合作，此次销售的多种产品适用于多种游戏模式。在线上，为迎接新品的发布，双方还共同推出了围绕四个游戏角色Doggo、Ramirez、Banshee和Knight名为“怪奇时空”（Strange Times）的线上媒体宣传推广，其中Doggo身穿Balenciaga服装置身于一个超现实的三维空间。在线下，为纪念此次合作，Balenciaga发布了印有Balenciaga和Fortnite品牌标识的一系列限量单品，包括连帽衫、衬衫、外套和帽子，以及以多种语言印出的带有“零售商店”字样的单品。

在Gucci诞生百年之际，品牌创意总监Alessandro Michele特别推出了一款为Xbox游戏机而设计的限量版组合套装，每个套装都包括一台定制Xbox Series X系列主机，主机由激光雕刻技术独特呈现双（i图样，两个印有象征Gucci的蓝红条纹以及品牌标识的磨砂黑色Xbox无线控制器，以及一款由古馳典藏中的行李箱为灵感启发的手提硬箱。限量版纪念套装已于2021年末在gucci.com以及Gucci位于纽约的Wooster旗舰店、比佛利山庄Rodeo Drive店、墨西哥城Moliere Palacio deHierro店和北京SKP店等地发售。

在Prada基金会（Fondazione Prada）的支持下，艺术家Nathalie Djurberg与Hans Berg的展览“牛皮纸包裹的月亮”（A Moon Wrapped in Brown Paper）在Prada荣宅展出。自2004年起，Nathalie Djurberg与Hans Berg即以双人艺术组合的形式进行创作。艺术家通过视频、动画、装置及雕塑作品，呈献一场离经叛道叙事的展览。

“怪物统御着Djurberg与Berg的世界。这是一个狂欢节般的世界，具备着癫狂的节奏，观者于其中需要面对各种富于挑战性的画面与叙事，却又并不真的感到陌生。”展览策展人、艺术评论人杨北辰如此说道。

“牛皮纸包裹的月亮”展览的名字致敬了英国诗人Carol Ann Duffy所著诗歌《情人节》（Valentine），集结了艺术家自2000年至2019年的精选雕塑及影片。Djurberg与Berg将荣宅打造成了一座多层次迷宫，邀请访客步入扰动思绪的梦幻宇南。置身于流畅的沉浸景观中，每一件作品皆创造出由童话人物、动物、后人类与怪异生物组成的叙事微宁南。在这些诱惑、荒诞的幻想中渗透着人类的内心世界，正派与反派的角色往往模糊不清，恰如文化和社会习俗融合，直至消解。

自品牌刨立以来，旅行艺术就是Louis Vuitton品牌精神中不可或缺的部分。今年秋天，品牌推出了三本全新《时尚之眼》系列摄影集，分别是Melvin Sokolsky的《巴黎》、冯立的《巴黎》和Robi Rodriguez的《伦敦》。每一册聚焦一个目的地，由一位摄影师通过其个人角度对城市进行解读和诠释。MelvinSokolsky的《巴黎》收录了他在1902年为时尚杂志拍摄的春夏系列大片。拍摄过程中，Melvin突发奇想决定借用起重机将模特装入巨大树脂玻璃球中“悬浮”拍摄。1965年拍摄新春季系列时，Melvin直接让模特凌空飞起。比起衣服自身的美感，凸显更多的是女性身体线条和其赋予的轮廓与垂坠感。中围摄影师冯立则将尖锐讽刺和浪漫抒情相结合，将镜头聚焦在生活中的喜剧时刻。他的影集中有描绘足球世界杯胜利后庆祝时刻的照片，以及一些典型的巴黎抗议活动场景。西班牙摄影师Robi Rodriguez以电影叙事视角，讲述伦敦这座城市与城中人游离在边缘的日常生活。伦敦人成为了他作品的主角，每一个神态和举动就像演员一样，像是练习过数百次，传递出一种自然的喜剧感和神秘感。

随着复古风格回潮，古着时装又重新回到了人们的视野内。对许多热爱时装文化的顾客来说，古着衣拥有丰富的历史，也更具有收藏价值;而另一批年轻人选择古着服饰，绝不仅是因为较为低廉的价格或流行的趋势，更因为古着服装更加环保。因此，更多注重可持续发展性问题的Z世代加入到了购买古着商品的行列当中。购买古着也是一件令人充满遐想的事情：它们的上一任主人足谁？和主人去了哪里？都发生了些什么故事呢？Valentino在和消费者共感连结方面有着很深的共鸣，它知道这些衣服从一个人的手中辗转到另一个人的手中，让人们看到了无限可能。

去年年末，Valentino给躺在衣柜里很久的服装提供了一个重获新生的方式。拥有Valentino古着服饰的顾客可以在线上向Valentino全球指定的三家古着精品店发送一张他们拥有的Valentino古着服饰的照片，然后古着店将对其进行评估。如果评估状态良好，古着店就会与顾客预约线下预估。预约的同时，古着店将给顾客提供该古着服装的回收价格供顾客参考，顾客可自由选择是否接受其条件。最后，顾客将前往古着店进行最后的评估。现在Valentino还在为收集精致的Valentino古着服装做着完善工作，相信很快我们就能在洛杉矶的比弗利山庄、东京表参道等地的Valentino精品店中，购买到让我们充满好奇和心动的Valentino古着服装。

今年，世界逐渐摆脱过去两年的沉闷低迷，准备迎接一个焕然新生的时代。各大时装品牌纷纷推出新款包袋，帮助女性锐意革新，在职场上冲锋陷阵。无论是重返T台的大号手提包，还是小巧便捷的腋下包和单品手袋，优雅或是随性，精致或足舒适，都是为新时代的办公女郎度身设计。

巴黎東北部的奥贝维利耶是一座静谧古朴的小镇。在这里与巴黎19区的交界处，一栋风格简约的白色建筑如同太空飞船般傲然矗立。这幢由建筑师Rudy、Ricciotti设计的全新建筑综合体le19M汇集了Chanel旗下的11所高级手工坊。这一独特的空间于2021年启用。数字19代表巴黎的19区，19亦是Chanel的标志性数字之一。M代表“Mains”（手）、“Mode”（时尚）、“Métier”（工艺）、“Maison”（品牌）与“Manufactures”（制造坊）。

两年前，Chanel与法国耶尔国际时装与摄影及时尚配饰节共同创立了Chanel高级手工坊le19M大奖。去年年末，评审团将该奖项授予了泰国设计师Rukpong Raimaturapong，以表彰他与Michel制帽坊合作的成果：13顶由毛毡、稻草、真丝与罗缎打造的可互换帽子，以不同的颜色、材质与工艺打造五种层次各异的组合。其中一件作品饰以获胜者私人收藏的毛毡护身符。Chanel高级手工坊le19M大奖的入围者在高级手工坊卓越工艺与创新能力的助力下，挑战了创作的极限。入围者与Chanel高级手工坊之间进行了一场基于美学与工艺技术的对话。

视觉展示空间永远足艺术与时尚中至为关键的一环，线下零售空间作为视觉的载体与其所承载的时装相辅相成。与常规零售空间不同，XCOMMONS始终探索空间、时间与人之间的关系。其全新揭幕的属于新时代的创意设计零售空间“XC273”从“平行宇宙”到“新常态”，到“超越时空”，将空间落实为场域，将时间落实为周期，将创意与灵感落实为装置、表演，以及人与人之间的互动链接。作为XCOMMONS旗下的崭新零售生态系统，“XC273”将时装联合艺术、空间等载体，解放时装功能性与产品性的束缚，释放作为其艺术表达的原始冲动。空间设计“XC273”携手时装设计师Ximon Lee、室内设计组织“栋栖设计”与创意制作团队“Topin”，通过无性格原始元素的使用以及去风格化的空间演绎，赋予“XC273”以更多可能性与想象空间，为全球各地的设计师和创意人士提供更加自由的表达与体验平台。当空间装置充满了与人、与产品的互动，便能激发更多视觉与身体的体验感，形成一个完整的视觉艺术体。