浅谈紫砂“竹节提梁壶”的文化意境
2021-12-30张跃芬
陶瓷科学与艺术 2021年7期
张跃芬
江苏宜兴 宜兴 214221
紫砂壶因其具备民族情感与历史文化的双重积淀而传承至今,是爱茶人士首选的饮茶器具。紫砂壶兴盛于明清时代,好看的紫砂壶数不胜数,《阳羡瓷壶赋》、《宜兴瓷壶记》、《紫砂壶全书》等研究紫砂壶相关的著作相继出现,众家对紫砂壶的深入研究造就了紫砂壶多变的造型样式和无穷的魅力。发展至今,紫砂壶的造型主要可分为三大体系:光器、花器、筋纹器。其中,具备洗练造型简洁美的光器是工艺者最为常用的紫砂壶造型。
与精彩纷呈的花器和纹路清晰的筋纹器相比,光器倒是无过多装饰艺术的修饰,裸胎素面的风格着实突显得简约大气。从外表造型看光器的造型颇为“简陋”,然而,光器的价值也绝非是一无是处的,在紫砂壶艺术家看来光器的造型呈现可充分体现紫砂壶制作者的艺术功底,制作者需要一气呵成地将光器的素雅表现出来,光器壶身上但凡出现些许瑕疵就破坏其整体的美感,这足以可见光器远非外观呈现的那么简单。正因为返璞归真的艺术形态,光器才能在历史的长河中立足,光器以其光润、简约的壶身衬托出紫砂工艺者包容万载的内心。
纵观光器造型的发展,多少艺术大家以精进的工艺技巧表现出令人叹为观止的光器艺术作品,各种光器壶造型都各有千秋。论及经典的光器当属“石瓢壶”、“掇只壶”、“西施壶”、“僧帽壶”等,“石瓢壶”壶身呈现出金字塔状,以其沉稳有力的造型展示着裸胎的透彻美;……
登录APP查看全文
