陶 雷

2021年8月28日，由中国歌剧舞剧院重排的民族经典歌剧《江姐》（2021版）在北京首演。由王晓鹰担任该剧的导演，笔者担任舞美设计。对笔者来说，参与重排这部歌剧是一次难忘的经历，也是一次自我的涅槃和提升，它不仅仅是一个作品那样简单，更多承载的是作为一名艺术工作者的理想与信仰。民族歌剧《江姐》诞生于1964年，是根据著名作家罗广斌、杨益言的小说《红岩》中有关江姐故事的章节，由中国人民解放军空军政治部文工团改编并搬上歌剧舞台（编剧：阎肃，作曲：羊鸣、姜春阳、金砂）。作品广泛吸取了川剧、婺剧、越剧、杭滩、洋琴、四川清音、京剧等音乐语汇和手法进行创作，既有强烈的戏剧性和鲜明的民族风格，又有优美流畅的歌唱性段落，刻画了江姐这位中国家喻户晓的英雄人物形象。其中的主题歌《红梅赞》流传至今，依旧朗朗上口。这样一部作品，哪怕是原样照搬，也应该是精彩绝伦的。当然，对于这部作品来说，音乐和剧本是不能改动的，而可以创新的，就是包含舞美、 服装在内的视觉呈现。

在整个创作过程中，笔者遵循的原则只有四个字——“守正创新”。对每一个艺术工作者来说，穷其一生都在追求不断地创新，不断地提升自己的审美，这是毋庸置疑的。然而创新究竟在一个什么样的范围之内，究竟该秉承着什么样的原则呢，对于民族歌剧《江姐》，那就是，想要创新先要“守正”，在此基础上进行艺术创作，找到创新的核心价值所在。2021年歌剧《江姐》的……