《地球上的星星》（Taare Zameen Par）是一部儿童剧情类电影，影片由阿米尔·汗执导并参演，于2007年12月21日在印度上映，该片先后获得了印度本土多项大奖。影片讲述了一个八岁男孩伊夏和他所读寄宿学校的美术老师的故事。伊夏因为天生缺陷被父母认为态度不认真，被老师当作问题小孩。这时，他遇到了学校里的美术老师尼克，他打破以往的烦琐规定，充分释放孩子的自由天性，给孩子们带来了欢乐，更是拯救了精神濒临崩溃的伊夏。作为一部优秀的儿童教育电影，该片有着巨大的阐释空间。电影运用音乐来烘托人物的形象，运用色彩来塑造人物鲜明的个性，运用细节来刻画人物的性格，成功塑造了伊夏这个八岁小男孩的形象，成为影片取得成功的一个关键因素。本文试图分析主人公伊夏的人物形象塑造，并结合影片阐释其中蕴藏的艺术魅力以及由此引发的思考。

一、音乐烘托人物形象

音乐是电影的重要组成部分，是诠释电影的纽带，一首好的音乐，对整个影片起着至关重要的作用。通常一部电影会由多首音乐相衬，以更好地衬托出电影需要表现的内容。《地球上的星星》这部电影传承了印度电影一贯载歌载舞的特点，片中有八段原创音乐，为电影加入了浪漫和诗意的元素，贯穿整部影片的始终。音乐旋律优美，跟随剧情的发展将情绪渲染得恰到好处，不仅烘托了气氛，而且让观众伴随音乐去体会人物的内心世界，从而展现人物的性格特征。

影片以刺耳的警报、逐渐急迫的音乐、混乱的字母排序开场，暗示了数字、字母、分数对这个成绩一般的孩子的冲击。当音乐戛然而止，舒缓的轻音乐缓缓响起，周围的汽车鸣笛声、孩子们的打闹声都渐渐低下去，不知是怕惊扰了水中的鱼，还是扰了伊夏的内心。伊夏看着水壶中的小鱼在自由嬉戏，思绪却飘向了一个动画的世界，一个对世界充满好奇、思维天马行空的小孩形象就出现了观众面前。

影片中还有一个有趣的片段，父亲和哥哥按照规定时间起床，像机器一般做着每天都会重复的动作，背景是越来越紧凑的音乐，这显示出着两人生活节奏的紧张，他们似乎是时间的奴隶，不敢松懈一分一秒。小男孩伊夏出现时，背景音乐则显得缓慢、轻松，向观众展现了一个不想起床的孩子的内心世界。这种对比展现了伊夏与父亲、哥哥的差异，展现的是小孩的世界与成人世界的差异。放学后，伊夏在街上游荡，他漫无目的地走着，此时音乐慢慢响起，仿佛伊夏的内心世界也敞开了，所有的心声都可以用这首歌来表达：“所有我需要的，只是自由，仿佛触手可及，但又突然消失，像魔法一样。”这首歌把小男孩渴望自由、对世界充满好奇的一面展现了出来。父母把他送到寄宿学校后，伊夏很难过。车子发动时，伊夏浑身一颤，瞪着眼睛看着爸爸妈妈消失在路的尽头，这时候他多么孤独害怕，仿佛他幼小的心在悄悄地哭泣：“我从未告诉过你，我有多么的害怕黑暗;我从未告诉过你，我有多么在乎你，但你知道，不是吗，妈妈？”观众感受到了小伊夏的无助和伤心，这时候导演用音乐代替了所有语言，展现了伊夏的内心世界和情感。

二、色彩塑造鲜明个性

色彩是电影语言的一部分，人们使用色彩表达不同的情感和感受，就像运用光与影象征生与死的冲突一样。不同色彩的意味是不同的，而且不同文化背景的人对色彩的理解也是不同的。色彩是构成影视艺术的重要因素之一，不同的色彩组合产生不同的美感，富有艺术感染力。电影中的色彩既要体现主题思想，又必须体现艺术的形式美。色彩的运用能够带给人视觉上的冲击，给观众带来视觉盛宴。本片中艳丽的色彩也为电影增色不少，用色彩的视觉冲击力表达情感、渲染意境，用色彩的语言来表达内容的内涵、形式的美感。

或许是电影要为伊夏的绘画天赋埋下伏笔，也可能是为了呼应丰富多彩的童年，整部片子明艳的色彩让长达3小时的影片显得轻松而丰富。影片开头部分，伊夏专心致志地用手指沾着颜料在一滴水里画着，红的，黄的，蓝的，不断地变化着。在他的眼睛里，世界神秘可爱、充满色彩，海豚在云彩里跳跃，两只青蛙想吃虫子结果舌头缠在了一起，孩童脑海中的世界是那样奇妙，充满了无限可能。微笑爬上了他的脸，多么温情可爱。逃学时，手艺老人做的那个雪糕红色和黄色搭配在一起，是伊夏向往的颜色，而那对父子之间和谐亲密的关系也是伊夏渴望却不可得的，所以他只有那红色的化掉的雪糕。如同严厉的父亲对伊夏一次次失望后决定送他去寄宿学校一样，这里用色彩暗示了主人公伊夏的命运变化。

最后，在老师的帮助下，伊夏找回了自信和他放下已久的画笔。改变了心境的伊夏，绘制出来的作品也是五颜六色的，漆黑的夜晚在他的笔下竟然幻化出绚丽的色彩，就连小鱼都是五彩缤纷的，都咧着嘴开心地笑着。就像尼克老师给伊夏的那幅肖像画，橙色的头发和五彩斑斓的天空交汇在一起，色彩明艳，极具表现力，从另一面展现了伊夏天真烂漫的性格和自由大胆的想象力。

三、细节刻画人物性格

本片的高明之处还在于用细节填充叙事，使故事立体而丰满。影片开始大段的字母是反过来的，伊夏倒在水面上看小鱼，和邻居打架，这些异于常人的行为是因为他有读写困难症，为影片后面的剧情发展埋下了重要伏笔。同时，导演也用这些细节丰富了人物形象，达到了叙事及刻画人物的双重效果。

这部电影里很多次让人动容的情节都有同理心细节的设置。伊夏被送到寄宿學校后，看着载着父母的车在夜色中驶远不见。那种被丢下的痛苦和对冰冷的恐惧，影片中并没有用大哭来表示，甚至伊夏都没有落泪。伊夏只是站在原地，痛苦地噙着泪水，克制着自己不流下泪，这种隐忍的情绪会更加真实，更加触动心弦，也更接近现实中的情况。在绘画大赛上，伊夏发现老师画板上画的竟是自己从前明媚的笑颜后，也仅是在原地，含着眼泪嘴唇动了半天没有说出话来。这是更真实的表现，也更动人，那种时候什么言语都显得苍白，而伊夏那时的性格心境也不允许他再做出什么别的举动。

影片中有三次伊夏一个人望着世界的镜头。第一次，他趴在栏杆上，看着广阔无边的山林，那曾让他无比好奇的世界现在却显得那样冰冷，似乎无法容下这样一个小小的他。他向下看，林木深不见底，他有些好奇下面会是什么，会不会下去就是解脱。第二次，他来到学校附近的水塘边，树木与水塘都是那样灰暗清冷，陌生冰冷的世界给不了伊夏寻求的温暖与自由。第三次，绘画比赛前，伊夏再次来到水塘边，小小的人儿伫立在这破晓前仍未苏醒的世界前，他拥抱着这无人打扰的景色，一切将倾注于他的画笔之下。正是导演对细微之处的挖掘和表现，才能够塑造出这么一个丰满的、鲜活而富有个性的人物形象。

四、结语

“人”是银幕和屏幕形象的主题，作为一名导演，必须掌握人物形象和人物性格塑造的规律和方法。只有将人物这个主题塑造得当，这样创造出来的影视作品才会有更高的艺术价值。《地球上的星星》对伊夏这个人物形象的塑造无疑是成功的，原创音乐的渲染，色彩的烘托和细节的运用，让一个立体多面、性格鲜明的“问题男孩 ”形象跃然银幕，让影片获得了成功。

作者简介：沈春娥（1980-），女，湖北随州人，本科，副教授，研究方向为影视传播。