刘 佳

一、前言

人们常常会流连在德彪西变幻莫测的印象主义王国中，而忽略他早期的作品，或者认为不太重要。然而一个作曲家之所以能形成自己独特的风格并引领一个流派的发展，并不是一蹴而就的。典雅精致的法国音乐传统、浪漫主义的情感宣泄以及19世纪末巴黎上空五彩斑斓的异国情调，都孕育着德彪西对未来印象主义音乐的理想。而这些天马行空理想的前站，就是《贝加莫组曲》。

《贝加莫组曲》中的第三首《月光》过于有名，以致人们甚至忽略了它的出处。其实这部作品中不仅有令人心醉神往的《月光》，还隐约暗示了20世纪音乐的方向，反映了德彪西艺术创作的发展轨迹，折射出他的创作倾向和来源。《贝加莫组曲》中的音乐语汇、曲式结构以及钢琴写法都明显地源于19世纪，甚至可以追溯到巴洛克时代和中世纪，同时显示出一种现代与古代因素有些不自然的混合。

二、音乐观念上的“怀古”

（一）无法挣脱的浪漫主义“枷锁”

早期的德彪西还处于浪漫主义学院派的控制中，《贝加莫组曲》中明显带有浪漫主义的传统，舞曲风格突出，和声功能明确，标题沿用了浪漫主义时期流行的题材。当时法国的音乐受瓦格纳的影响深远，德彪西也一度迷恋瓦格纳，却很快发现这些并不适合自己。尽管他一直和瓦格纳德国式的音乐传统做斗争，但是一定程度上还是无法摆脱瓦格纳的影响。

德彪西在《贝加莫组曲》的创作观念中注重浪漫主义式内心活动的描写，就算是被普遍认为最具有印象主义倾向的《月光》，中段潜伏在中声部的琶音，刻画出人的内心如潮水一般的暗涌，具有强烈的浪漫主义特质，可以理解为从浪漫主义歌曲的瞬间音响和感受得来的灵感。……