贺阳 He Yang

1安塞姆·基弗（带翼的）卫兰德之死裱在画布上的照片和铅，以油彩、乳胶、稻草修饰280cm×380cm1982

从希腊的宙克西斯到20世纪的查克·克洛斯,表现“真实”一直是西方写实画家们的核心诉求之一，对物象质感的真实模拟则是达到这种“真实”的必要手段。另一方面，从早期基督教堂镶嵌画中的金色马赛克到20世纪塔皮埃斯、基弗等大师对综合材料的大量应用，艺术媒材的质感魅力被不断挖掘与拓展出来，成为现、当代绘画中的重要表现语汇。从古至今、从具象到抽象、从传统到现代，质感作为画家重要的表现手段之一，具有比肩造型和色彩的审美价值。

一、质感概念的诠释

油画艺术乃至绘画艺术中的质感概念有着独特的内涵，但这种独特性往往被忽略。在“质感是人的感觉与知觉系统对材料的这些固有特征做出的反映，特别是对于材料表面特征的感受。”1的概念中，将质感定义为人对材料表面的认知和感受，但仍旧忽视了绘画材料表面和质感体验的独特的非对应关系。在写实绘画中，绘画材料表面呈现出来的绝大部分都不是材料本身的质感特征，而是所描绘对象的虚拟的质感。因此，绘画表现的质感并非必然呈现材料的固有特征，而更倾向于材料表面图形和纹理所建构的视觉图像所激发的心理感受。

绘画材料是绘画模拟现实世界的物质基础和媒介载体，也被称为绘画媒材。当它在模拟其他材料质感的时候，却部分隐匿了自身的质感特征。……