陈 黎

(太原学院 太原 030000)

陶瓷艺术的美，体现着创作者的创作思路，同时还体现出作者背后的时代背景，以及作者在创作领域中所学习到的知识和经验。作者在创作陶器时，并非是为了创作而创作，而是在创作过程中融合了个人的激情和情感，甚至将个人的故事“写入”陶器中，从而打动观赏者，体现出瓷器的灵性与生气。中国陶瓷艺术发展久远，自周代起出现陶瓷艺术萌芽，逐渐到魏晋南北朝时期得到初步发展，随着历代人们的传承和发展，至宋代陶瓷艺术发展完善成熟。这就为现代陶瓷艺术发展奠定了深远的历史影响，同时传承历史文化，巧妙将现代与原始艺术因素进行巧妙结合，逐渐呈现出现代精湛的陶瓷艺术，提升人们的审美价值。

1 陶瓷艺术中的审美价值和意义

陶瓷艺术的审美法则具有一定的规律性，只有真正懂得陶瓷艺术的观赏者，才会真正抓住瓷器的美，从心灵深处感受到瓷器所散发出来的审美价值。陶瓷一般造型优雅，色彩鲜艳，绘画精致，这是陶瓷整体外观所带给人们的视觉感受。但是，瓷器创作过程更是处处彰显着文化艺术之美，比如瓷器本身的装饰美，瓷器自身的造型是瓷器外观，留给观赏者的装饰美感，制造瓷器首先要进行外观设计，古代历史留下了许多百看不厌的经典造型。同时瓷器本身还要具有和谐、平衡、力度、韵律之美。除此之外，每位创作者有不同的创作风格，瓷器自身同样还体现着个性之美，每件陶瓷作品都是独一无二的精品，在陶瓷中还蕴含着意境之美，这需要观赏者具备一定的知识背景，用心去观赏。……