安德烈·塔可夫斯基电影的诗意美学研究
2021-12-02马铭泽
艺术品鉴 2021年32期
马铭泽
一、塔可夫斯基的生平
1932 年,塔可夫斯基出生于伏尔加河畔,母亲是一位演员,父亲是一位诗人,父亲的诗句也被塔可夫斯基引用于电影之中。后来父母离异,母亲独自抚养他与姐姐。即便生活较为窘迫,但母亲仍将其送至艺术学校进行学习。1956 年,塔可夫斯基进入苏联国家电影学院,师从米哈伊尔·罗姆,是罗姆最为骄傲的学生。1962 年,塔可夫斯基的《伊万童年》获得威尼斯金狮奖,但也因此被苏联政治所排斥。1969 年,塔可夫斯基凭借《安德烈·卢布雷夫》荣获戛纳电影节奖,但与此同时,在苏联境内,其作品也遭到了禁止。1983 年,塔可夫斯基创作了《乡愁》,这是他一生中艺术成就最高且最具艺术性的作品。而在乡愁结束后,他也决定从此不再回苏联。1986 年,塔可夫斯基开始创作《牺牲》,这是他最后的作品,也是他在生命的弥留之际对于人生、对于生命的思考。凭借此片,塔可夫斯基成为世界级电影大师。同年年底因肺癌去世,年仅54 岁。
塔可夫斯基是电影史上具有深刻影响的导演之一,他从未停止对生命、对人类内心的探索。而他电影所传达的艺术观念,也是电影史上非常宝贵的遗产。
二、塔可夫斯基电影的诗意美学研究
(一)色彩与光影的运用
在电影中,色彩不仅是单纯的视觉语言,同时也具有更为情感性的、内涵性的意义,色彩的运用是导演表达情感的重要影像符号。塔可夫斯基的色彩美学是从真实生活出发的,在他所有作品中,《安德烈·卢布廖夫》(只是在影片的结尾将《圣三位一体》画像处理为彩色)与《伊凡的童年》均采用黑白色。……
登录APP查看全文
