王垚

清代美学思想的最大特色是碑学理论的崛起，但居于主导地位的仍是传统的帖学美学。清代帖学衰微,碑学逐渐兴起,书法家们开始注重从前代的碑刻、墓志、钟鼎中汲取艺术营养,融入自身的书法创作中。康有为是晚清时碑学的大力提倡者,其著《广艺舟双楫》,尊碑抑帖,将清代的碑学推向了一个高潮。清代书法美学与其他各个朝代美学思想的最大不同，在于碑学思潮的出现，从而在中国书法美学史上第一次形成了一种帖学美学与碑学美学既分庭抗礼又相映生辉的历史格局。当然，在这里占据着主流和大势的，依然是作为传统美学思想的主要继承与发展形式的帖学美学。因为碑学思潮的产生与发展也还是道光年间以后的事，而真正具有自己碑学思想的代表人物充其量也只有包世臣和康有为而已。

一、以“象物”“移情”为宗旨的艺术本体观念

康有为的艺术本体观念，既包括道合自然的因素，也包含着书为心画的因素。这就是他由书法艺术的“新理异态”问题切入，所强调的那个“象物”和“移情”问题：

新理异态，古人所贵。逸少曰：“作一字须数种意。”故先贵存想，驰思造化古今之故，寓情深郁豪放之间。象物于飞潜动植流峙之奇，以疾涩通八法之则，以阴阳备四时之气。新理异态，自然佚出。少温自谓于天地山川、日月星辰、云露草木、文物衣冠皆有所得。虽文士夸妄之语，然写《黄庭》则神游缥缈，书《告誓》则情志沉郁。能移人情，乃为书之至极。……