琵琶音乐的传承与创新分析
2021-12-02崔畅
艺术品鉴 2021年3期
崔畅
在我国民族乐器中,琵琶有着重要作用,一直以来深受人们喜爱,在古代就有诗人将琵琶写入诗中,而现代通过创新演奏技法又使得琵琶乐器焕发活力。琵琶演奏技法主要分为右手与左手两种形式,对演奏技法掌握的熟练程度是影响琵琶演奏效果与表达情感的关键因素。应该对传统技法进行传承,同时以此为基础进行创新,进而获得良好艺术效果[1]。
一、琵琶演奏技法传承
首先,演奏技法的历史。在音乐不断发展过程中,琵琶演奏从传统方式不断朝着多元化方向发展,单一演奏技法并对于琵琶学习与演奏并无较多帮助。宋朝时期人们就开始对琵琶有了深入认识,特别在理论知识上更加丰富,对转变演奏风格具有促进作用,从粗犷豪迈开始向委婉淡雅方面转变,北方乐曲主要有《霸王卸甲》与《十面埋伏》等,而南方则有《浔阳月夜》《月儿高》以及塞上曲等。在社会不断发展过程中,琵琶演奏人员对于现状并不满足,以传统演奏方式为基础积极进行创新,促使演奏技法得到有效丰富。
其次,琵琶演奏传承。在20 世纪初,基于西方文化、政治与思想影响,使得中国社会各个领域发生较大变化,而音乐领域同样如此。一些人开始反思,希望能够对本土音乐质量进行有效提升,其中,刘天华先生是重要代表人物。其在传统基础上进行充分创新,创作了《歌舞引》《虚籁》等名曲[2]。这些乐曲均是结合了西方音乐理念与技巧等。比如在《歌舞引》中,采用首尾呼应方式设置音阶,以总体角度分析,乐曲段落最后音阶与下段音阶开头相衔接,所以整首曲子具有良好连贯性。……
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