文|兰慧君

2003年11月7日，联合国教科文组织将“中国古琴艺术”列入世界第二批“人类口头和非物质文化遗产代表作名录”。2006年5月20日，国务院公布“第一批国家非物质文化遗产名录”，“古琴艺术”列在“民间音乐”类。2008年6月7日，国务院公布“第二批国家级非物质文化遗产名录”和“第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录”，“古琴艺术（岭南派）”，被列入“民间音乐”一项。1按照传承的地域之别，古琴艺术划分为浙派、虞山派、梅庵派、广陵派、金陵派、蒲城派、泛川派、九嶷派、岭南派九大流派。直至2021年6月，广东省境内，“岭南派”在古琴艺术与古琴斫制技艺方面已有国家级、省级、市级“传承人”十余人。“非物质文化遗产”保护的语境下，古琴文化的传播与传承以派别划分为单位已是不争的事实，本文从派别的形成与消亡，古琴“岭南派”其实其名的发展历程与普遍认知中的偏差，传承保护中的实际问题三个维度，说明派别划分在古琴文化研究与传承中遭遇的历史与现实困境。

1.“琴派”的出现与近代消融

《左传·成公九年》记载了古琴音乐已有南北风格的区别。公元前582年，晋侯视察军府，发现一位带着南方楚式小帽的囚徒，经过交流，了解其人世代为伶官，便命人释放他，让他鼓琴。晋侯听出他奏的是南音，认为他称先职，不背本，操土风，不忘旧，便把他礼送回楚国，来促进两国交好。这个故事说明了古代交通受到地域限制，致使各地文化习俗、自然人文环境不同，琴乐的地方风格，与当地民歌以及地方语言有着密切关系，所以呈现出明显的地域差异。……