[德]卡斯滕·哈里斯 Karsten Harries

译者：戴思羽 Translated by: Dai Siyu

一、

不可否认，我们的艺术区别于一切老的艺术。但是关于这一区别的本质及其重要性却仍存在争议。今天，在纽约和巴黎、科隆和慕尼黑作为艺术所提供、所展览、所谈论的东西是否仍然配得上艺术这个名称？还是我们恰恰在强调令我们的艺术成为现代艺术的东西时，迷失在肤浅的表面之中。

眼下这篇文章试图阐明现代艺术和老的艺术之间的区别，与任何一种阐释一样，这个尝试因此也有两个前提：第一是对有待阐释之物的一种前理解，这种前理解有可能是错误的；第二是为我们的阐释指明方向的一条引线，但这条引线在阐释中才能得到证明。海德格尔对艺术本质的规定，即“真理之自行设置入作品”1，便为我们提供了这样一条引线，但它唯有在自行设置入作品的真理随历史变化的情况下才能胜任这一任务。“西方艺术的本质历史”——有待阐明的区别归属于此——可以被理解为“真理的本质变化”的作用。为了把握现代艺术的独特之处，我们必须提出以下问题：在今日，真理到底如何并且是否仍然作为艺术设置入作品？有这种可能，正如海德格尔所认为的，“伟大的艺术及其本质已离人远去”。

我们暂时不对这个问题作出回答。首先，我们来弄清楚这个区别本身。

二、

1912年，瓦萨里·康定斯基（Wassily Kandinsky）在《蓝骑士》上发表了一篇题为“关于形式的问题”的文章。在这篇文章中，他为当时才刚处于萌芽状态的现代艺术规定了一个基本立场：他将其置于两极之间：“1. 大抽象；……