[德]潘惜兰 著 刘 鹏 译

内容提要:不只是诗人会在其自身媒介中使用某种呼应视觉艺术的创意方式,作曲家同样也越发频繁地投入到互动模式的探索之中,进而将视觉上的风格、结构、信息和隐喻转化为音乐性的表达。该文在一开始先阐述了文学学者们对“艺格符换”(ekphrasis)的看法,以形成与之对等的音乐上的方法论思考。在第二部分,试图将其放置于汉斯·隆德所列举的艺术互动的关系网格中,并且就研究中所关涉的术语运用提出若干重要问题。之后,将以五部与视觉艺术相呼应的音乐作品入手,以便能在有效范围内对反映图像的音乐作出估评。该文主要目的在于以下三方面:调查跨媒介现象下艺术表达的有效范围;检验作曲家的创作对共有文化传统的响应程度以及发展“音乐性艺格符换”(musical ekphrasis)实践方法的一些基本步骤。

[译者按]由于研究主题的复杂性趋向以及企图以多元化视角来凸显丰富的人文内涵,跨学科研究在现代学界已蔚然成风。而音乐作为一种包罗万象的艺术,它与其他艺术门类互动关系的讨论在整部西方音乐史中从未休止,无论是早期的音乐修辞还是20世纪音乐中形形色色的作曲技法,作曲家们总是不免流露出从音乐外媒介(extra-musical medium)汲取灵感并为之有机转换的创作思维,而这种“出位之思”在相当程度上也决定了创作者的艺术走向与风格把握。本文作者潘惜兰(Siglind Bruhn)是一位来自德国的学者和音乐理论家,她凭借着综合的学习背景与研究优势(其先后获慕尼黑大学、维也纳大学的浪漫主义文学硕士与音乐分析博士),在跨学科音乐分析领域著述颇丰并具有一定的国际影响力。……