文/余穗连（华南农业大学）

“国潮”的文化现象在近些年突然涌现并发展迅猛，其出现的实质是国民文化自信的深层体现，“国潮”一词不同于“中式”“新中式”这些对中国传统样式复兴的词汇。“国潮”真正从设计文化的流行角度，肯定了中国传统造物在当代的设计价值。一种单纯的传统样式或者工艺复兴，不具有前沿的文化意义[1]，而“国潮”既是新兴消费趋势，又是前沿文化潮流，与时代发展高度契合。本文尝试将佛山木版年画中的视觉特征结合现代设计手法与国潮风融合进行探索实践，从三个方面（发展状况、综合特征、视觉转换方式）探讨并结合成功转换的例子来进行剖析。探索佛山木版年画传统元素现代化转换的设计方法，影响因素与重构方式，将佛山木版年画的传统元素能够更好地从现代体系下的地域特色出发，用一种现代人能够接受的方式去激活它，以更年轻、现代的面貌立足于当代。

一、国潮风的发展状况

（一）潮牌由来与传统文化

在国外，潮牌起源于20 世纪70、80 年代的美国街头文化，一直元素再创造并进行当代的转化，符合现代人的审美。国潮风的发展在很大程度上是与西方艺术设计的发展相关联的，中国的设计师受到西方设计的影响，结合自身文化背景将中国文化在传承之中再创新。

目前，我国的消费者主体已然年轻化，在消费需求的带动下，这一代年轻人乐于借助消费行为表达民族认同、借助“国潮”寻求身份标签并主动支持国潮国货。……