现代舞美设计的构思与探讨
2021-11-29□许峰
记者摇篮 2021年6期
□许 峰
众所周知,舞美艺术不是独立存在的,是构成戏曲、话剧和其他舞台表演的要素之一,主要包括道具的制作、舞台的设计等,具体来说是由灯光、道具、布景、化妆、服装、音响效果等几部分组成。
舞美是一种综合性艺术。舞美质量决定着舞台剧能否呈现出更好的表演效果。舞台剧的每一次演出都需要大家共同努力,有的时候一个相当不起眼的布景或是道具的布置都有可能会对演出质量造成巨大的影响。舞台作为传递文化的载体之一,可以提供多元化创作空间,时空对应统一的传统观念一直深刻影响着舞台文化。随着现代舞美科技的迅猛发展,科学性、创新性的舞美设计不断搬上舞台,尤其计算机制作的发展,给舞美设计带来新的观念、新的技术、新的材料。尤其是大型现代音乐会、歌舞晚会都很少使用传统的布景方式,只有话剧、地方剧因其特殊性还在一定程度上采用传统的道具和布景。
如今,舞台艺术更加注重满足观众视觉心理,出现了更多全新的创作构思和呈现方式。
一、舞美设计的必要性
舞美是一门集平面、空间与时间为一体的综合性艺术。在整个舞台表演中,舞美是一个非常重要的组成部分。随着技术的不断发展,在进行舞台设计的过程中,将现代科技手段与舞美相结合已经是新时期的必然趋势。高度发展的科学技术手段能够在很大程度上满足不同群体对现代审美的不同需求。合理巧妙的构思能够让舞台艺术具有视觉性、听觉性及时空性,不仅丰富舞台表演的表现手法,也为观众带来更加强烈、更有层次感的视觉冲击,能够让观众获得身临其境的感受。……
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