王婷婷

引 言

在19世纪中后期的西方“主流”音乐视界中，德国作曲家勃拉姆斯（以下简称“勃氏”）的音乐创作堪称是一种“另类”，他一方面坚守着源于贝多芬式的古典主义信念，另一方面又表达出了强烈的个人情感倾向。这种既充满独立性又兼具融合性的音乐创作理念可以说在他的钢琴音乐作品中得到了充分体现，尤其是体现在对曲式结构的选择和演奏技术运用两个方面。因此，在演绎勃式的钢琴作品时，应当首先从曲式结构分析的角度去把握作品的风格，才能结合相应的演奏技术去完善音乐的表现。在勃氏青年时代所创作的三首钢琴奏鸣曲，可以说是他的成名之作，也是其音乐风格的奠基之作，在这三首作品中标识出了勃氏一生所追求的创作信仰。本文试以《升f小调钢琴奏鸣曲》为例，在叙述其创作背景的基础上，通过对此作曲式结构和演奏技术的探讨，能够为此曲的演绎提供可行性的建议。

一、《升f小调钢琴奏鸣曲》的创作背景

在历史上，奏鸣曲有两个概念，一个是在16世纪时泛指一切器乐曲的宏观概念，主要是相对于康塔塔、清唱剧等宗教声乐体裁而言；第二个是作为一种多乐章器乐套曲形式的微观概念，即以多乐章作为谋篇布局的基础，各乐章分别建立在不同的曲式结构上，并以主题的呈示、引申、对比以及再现去表现出矛盾的对立和统一。无论是在音乐形象的塑造还是在音乐情感的表现上都有着一定的深度和力度。……